Monat: Oktober 2012

 

F: Woher kommst du? Gab es Aktivitäten, die Sie als Kind unternommen haben und die zu Ihrer Leidenschaft für Theater und Kunst geführt haben?

A: Ich bin in Milwaukee, Wisconsin, geboren und aufgewachsen. Ich denke, das Beste, um mich auf ein Leben im Theater vorzubereiten, ist, dass ich als Kind den größten Teil meiner Freizeit damit verbracht habe, mir Geschichten in meinem Kopf vorzustellen und zu schreiben. Ich habe mich immer sehr wohl gefühlt, wenn ich im Imaginären gelebt habe.

F: Wo hast du Theater studiert?

A: Ich habe mein Undergrad an der University of Minnesota gemacht, wo ich mit Hunderten von Studenten in einer Theaterabteilung war. Ich habe viele Freunde gefunden und eine Menge Shows gemacht. Mein Abschluss ist an der Case Western Reserve University in Cleveland, OH, wo meine Klasse sieben war. Eine viel intensivere, konzentrierte Erfahrung.

F: Wo haben Sie zuvor gearbeitet? Was sind einige deiner Lieblingsrollen?

A: Ich hatte das Glück, mit vielen großartigen Unternehmen zusammenzuarbeiten. Einige von ihnen sind das Milwaukee Repertory Theatre, die Glimmerglass Opera, das Cleveland Play House, das American Shakespeare Center und das Philadelphia Shakespeare Theatre. Ich habe es geliebt, Puck zu spielen Sommernachts traum;; Betty und Gerry kommen herein Cloud-9;; böser Richard in Richard III … Und ich freue mich auf neue Lieblingsrollen!

F: Wie haben Sie sich darauf vorbereitet, die Rolle des Edgar Allan Poe zu spielen? Gibt es irgendwelche Herausforderungen oder etwas, auf das Sie sich am meisten freuen, wenn Sie Poe porträtieren?

A: Ich habe so viel von Poes Schreiben noch einmal gelesen, wie ich konnte. Die Darstellung eines Schriftstellers ist ein Glücksfall für einen Schauspieler, weil ich so viele Erkenntnisse aus Themen und Stilentscheidungen gewinnen konnte, die sich von Geschichte zu Geschichte wiederholen. Zum Beispiel haben viele von Poes Charakteren eine Schwäche für Alkohol… aber fast alle erkennen, dass dieses Merkmal destruktiv ist. Es sagte mir, dass er sich der zerstörerischen Aspekte seines eigenen Trinkens bewusst war. Es gibt auch Berichte von Zeitgenossen von Poe über alles, von seiner Haltung bis zu dem, wie seine Stimme klang. Und schließlich ließ ich meinen Schnurrbart wachsen, was wahrscheinlich die wichtigste Etappe meiner Reise war, um Poe zu werden. Im Ernst, die Herausforderung bei der Darstellung einer historischen Person besteht darin, dass es Poe-Enthusiasten geben wird, die mehr Nachforschungen angestellt haben als ich, die mit meinen Entscheidungen streiten werden. Ich kann nicht alle zufrieden stellen und mein Hauptziel ist es, die letzte Reise dieses Poe für unser Publikum hier in Charleston verständlich zu machen. Ich bin wirklich sehr aufgeregt, einige von Poes meisterhaften Worten in einem Gebäude laut auszusprechen, das zur gleichen Zeit stand, als er durch die Straßen von Charleston gewandert sein könnte.

F: Was machst du in deiner Freizeit?

A: Ich spiele meine Ukulele, ich praktiziere Yoga, ich koche (ich liebe Grütze und ich kann sie besser zubereiten!) Und ich versuche, dieses „mystische Königreich am Meer“, Charleston, zu erkunden. Als Junge aus Wisconsin muss ich zugeben, dass ich vermisse, dass sich die Blätter verfärben, aber ich vermisse nicht die Temperaturen in den 30er Jahren (wie sie heute in Milwaukee sind).

 

 

 

 

 

 

 

 

Während Edgar Allan Poe wahrscheinlich am besten für seine wilden und fantastischen Geschichten bekannt ist, war es eines von Poes Gedichten, das meine Aufmerksamkeit auf sich zog. Ich erinnere mich noch daran, wie ich in meiner High-School-Englischklasse geträumt habe, gelangweilt von meinem Lehrer und durch die Anthologie geblättert habe, die unser Lehrbuch war, als mein Blick auf Poes Gedicht fiel.  Die Glocken. Mit seiner Alliteration und pochenden Wiederholungen (manchmal wiederholt Poe das Wort „Glocken“ sieben Mal hintereinander) war ich begeistert. Ich mochte seine Verwendung ungewöhnlicher Wörter wie das Klingeln der „Tintinnabulation“. Mein Englischlehrer hätte diese Onomatopoeia genannt. Ich nannte es cool. Bald las ich Poes andere Gedichte alleine,  Ein Traum in einem Traum, Annabel Leeund ich kaufte meine eigenen vollständigen Werke (ich habe es noch) und pflügte durch die Geschichten, Erzähl Tale Heart,  Die Oblong Box, Der rote Tod, Die Grube und das Pendel und mehr. Ich fand, dass Poe ein Favorit von mir und auch von vielen meiner Klassenkameraden war, eine Art Stephen King der alten Schule.

Als ich 1994 anfing, nach einem neuen Halloween-Stück zu suchen, war ich mit Poes makabren Geschichten ziemlich vertraut. Und seit ich nach Charleston gezogen war, hatte ich erfahren, dass Poe eine Zeit lang auf Sullivans Island lebte, als er als junger Soldat in Ft stationiert war. Moultrie. Ich dachte, dies könnte ein großartiges Stück werden und ging in die Bibliothek, um eine Poe-Biografie zu erhalten. Ich habe jedoch schnell gelernt, dass wir wenig über Poes Aufenthalt auf Sullivans wissen, sicherlich nicht genug für ein komplettes Stück. Während ich weiter las, war ich jedoch fasziniert von den Umständen von Poes mysteriösem Tod und dem Funken, der werden würde Nimmermehr wurde entzündet. Ich stürzte die ersten paar Szenen ab und übermütig und kündigte souverän die Premiere von an Nimmermehr für den Herbst 1996 (dies war Mittsommer). Und dann stieß ich auf eine Wand - Schreibblockade. Nichts würde kommen und ich dachte, ich müsste die Produktion abbrechen. In meiner Verzweiflung dachte ich, ich würde eine Szene über den Schreibblock selbst schreiben, und um die Handlung nicht preiszugeben, bot diese Szene einen Weg für die Handlung und Poes Abstieg in die Dunkelheit und meinen Weg aus dem Blockstrudel meines Schriftstellers.

Meine erste Besetzung bekam bis zur letzten Minute neue Seiten, aber sie sammelten sich und nahmen die Show an und Nimmermehr Premiere mit großem Erfolg im Jahr 1996. Einige Jahre später wurde es veröffentlicht und wurde im ganzen Land produziert. In späteren Produktionen hier im Dock Street Theatre ist das Drehbuch stärker geworden, und die großartige Besetzung in dieser neuen Produktion hat zahlreiche eigene neue Erkenntnisse hinzugefügt und den Dramatiker erneut dazu inspiriert, das Drehbuch zu optimieren. Diese Version von ist zwar keine große Neufassung, aber eine größere Neufassung Nimmermehr hat seine eigenen neuen Drehungen und Wendungen.