Mes: Febrero 2008

"¿Están preparados?" ¿Estás emocionado?" "¿Será bueno?" Estas son las preguntas que escucho con más frecuencia antes de que se levante el telón por primera vez para una audiencia. El día de la inauguración siempre me resulta un poco extraño. Hago notas para mis actores, pequeñas cosas para ajustar y mejorar. Escribo tarjetas de la noche de apertura tratando de agradecer a las muchas personas involucradas en preparar una producción. Sobre todo, espero. En realidad, es un día muy solitario, como cuando envía a su hijo a la escuela por primera vez. Hemos tenido 5 semanas de intenso tiempo ensayando, agregando decorados, luces, vestuario y una orquesta sinfónica completa esta vez). El teatro es realmente un proceso colaborativo asombroso. Con la sinfonía, el elenco y el equipo detrás del escenario, casi 100 personas estarán entre bastidores o en las alas para este espectáculo. Pero ahora, aunque he disfrutado trabajando con este grupo de artistas increíblemente talentosos, ahora tengo que dar un paso atrás y dejarlo ir. Iré al backstage esta noche y responderé preguntas de última hora, ofreceré aliento y me escabulliré en algunas últimas direcciones, pero luego me iré del backstage y me uniré a todos ustedes en la audiencia. Veré el programa por quincuagésima vez, pero esta vez también estaré observando a la audiencia, escuchando cada risa, esperando una lágrima o dos y, sí, haciendo algunas notas mentales de las cosas que podrían mejorarse. Entonces, para responder esas preguntas “Sí, están listos y sí, estoy emocionado y sí, estoy bastante seguro de que será maravilloso” Nos vemos en el teatro. 

Marybeth Clark, directora de Fiddler on the Roof

Fiddler on the Roof ... la segunda vez ... Soy Patrick, uno de los 2 actores residentes en Charleston Stage esta temporada, y soy parte de la gran empresa que es Fiddler on the Roof. Abrimos esta semana! ¡Ah! El proceso de ensayo ciertamente ha pasado volando y estamos a punto de ponerlo todo COMPLETAMENTE juntos esta noche ... decorados, luces, vestuario y la increíble Sinfónica de Charleston. Me siento emocionado y listo para empezar. Es difícil creer que hace casi 4 años me estaba preparando para abrir este espectáculo, pero para otro teatro. Este sería el tercer programa que hago dos veces y siempre estoy tan fascinado por todas las diferentes formas en que se puede abordar el mismo programa. Interpreté al ruso, Fyedka, por primera vez y estaré interpretando a Motel, el sastre de la producción de Charleston Stage. Había escenas que siempre admiré y de las que quería mucho ser parte cuando lo hice hace 3 años, pero no pude porque era ruso. Ni siquiera pude hacer el famoso número de apertura, Tradición! Pero ahora soy un orgulloso aldeano de Anatevka. Jugar a Motel para Charleston Stage me ha dado la oportunidad de sentir el otro lado de la historia. No es fácil para Motel al principio ganarse el respeto y la bendición de Tevye para casarse con su hija mayor, Tzeitel, pero finalmente se gana a Tevye y él y Tzeitel se casan. Toda la secuencia de la boda fue también otra parte importante de la historia en la que no estaba cuando interpreté a Fyedka, por lo que experimentar el momento de la máxima tradición y comunidad es absolutamente emocionante. Todos cantando La salida del sol puesta de sol es tan increíblemente poderoso. Incluso me encuentro un poco llorosa en esa escena… sí… es cierto… .TEARY. Lo dije. Cuando los escuches todos y con la sinfonía… lo entenderás.  Fiddler La primera vez fue muy divertida, pero al ser parte de números tan maravillosos como Tradition y Sunrise, la producción de Sunset in Charleston Stage me ha hecho apreciar la belleza de este espectáculo aún más.

Patrick Tierney es miembro de la Compañía de Actuación Profesional Residente de Charleston Stage 

Anoche fue el primer ensayo general de Fiddler on the Roof, en el escenario por primera vez en el Teatro Sottile. Nuestro personal técnico tuvo menos de 36 horas para mover todos los decorados y más de 100 disfraces detrás del escenario para prepararse para este importante ensayo. (Debido a que los teatros de Charleston se utilizan para tantos eventos, solo tenemos unos días para ensayar en el escenario antes de que comience un espectáculo, por lo que es un momento muy agitado). El ensayo salió bien y tomé la foto de abajo de dos de los actores que Creo que representan mucho de lo que Charleston Stage hace bien. Aquí hay dos grandes intérpretes, uno un actor profesional (John O. Fennel como Tevya) y el otro un joven músico talentoso (Nicholas Bentz) trabajando codo con codo. Charleston Stage se esfuerza por lograr lo mejor en profesionalismo, pero también mantiene la puerta abierta para la próxima generación de artistas. Creemos que es muy valioso que los artistas jóvenes trabajen con profesionales experimentados. John, él mismo comenzó como un joven intérprete con Charleston Stage y el hermano mayor de Nicholas, Andrew, ahora candidato a doctorado en Duke, también actuó con Charleston Stage.   

¿Qué es un Sitzoprobe? (Se pronuncia "sit probe") Un sitzprobe es una palabra alemana que significa sentarse y cantar con una orquesta y eso es exactamente lo que dice el elenco de Fiddler on the Roof hizo esta tarde. Este ensayo especial es la primera vez que los actores y los músicos trabajan juntos. En una sala de ensayo de la Charleston Southern University, los 40 miembros del elenco de  Fiddler on the Roof se sentó con los 35 miembros de la Orquesta Sinfónica de Charleston, esta tarde para cantar y tocar toda la partitura. El sonido fue maravillar (maravilloso)! Sentarse en una sala con 75 personas para tocar y cantar una de las partituras de Broadway más queridas de todos los tiempos fue toda una experiencia. De Tradición a La salida del sol puesta de sol a casamentero, casamentero la habitación estaba viva con estas melodías altísimas.
Me di cuenta de lo increíblemente afortunados que somos de tener toda la Sinfónica de Charleston en el foso durante Fiddler porque es muy raro en estos días escuchar un musical interpretado por una sinfonía completa. Incluso en Broadway, las orquestas de 10 a 20 son la norma hoy en día y tenemos a los 35 músicos de la Sinfónica de Charleston tocando para esta producción.
Dirigida por el director musical de Charleston Stage, Wendell Smith, ¡la música se disparó, se disparó y se disparó! ¡Y qué sonido! Las voces del elenco fueron encantadoras y mágicas enriquecidas por todos esos músicos, incluyendo toques tan especiales como el acordeón y la mandolina, instrumentos agregados a la Sinfonía solo para esta producción.   A continuación, la Sinfónica se une a nosotros para dos ensayos generales más adelante en la semana y luego es la noche de apertura el viernes. No puedo esperar a ver el espectáculo en el escenario con luces, decorados y vestuario que serán la guinda del pastel de este magnífico musical. Si no ha recibido sus entradas para esta producción especial, no se demore. Los boletos se están acabando rápido.!

Julian Wiles, director artístico de producción 

El lunes, tuvimos un recorrido de diseñador para Fiddler on the Roof. Este es el primer recorrido completo del espectáculo en nuestro monte. Agradable estudio de ensayo con la directora Marybeth Clark y el director musical Wendell Smith. En este punto, los actores tienen todas las líneas, música y movimientos aprendidos (¡casi!). El recorrido del diseñador permite a los diseñadores de iluminación, sonido, utilería y vestuario echar un vistazo al espectáculo para asegurarse de que todos sus elementos de diseño funcionarán. . . ¿Pueden bailar con ese vestido? ¿Necesito más luz en esa zona? ¿Es esa silla lo suficientemente fuerte como para que se paren, etc. Es un recorrido emocionante porque realmente es la primera vez que los actores pasan por todo el programa sin detenerse? Con los diseñadores en la audiencia, es más una actuación que un ensayo. Por supuesto, en los ensayos, las faldas y los sombreros reemplazan a los disfraces reales, no hay escenario, solo algunas mesas y bancos, pero ver y escuchar a un elenco de 40 interpretar un musical en toda regla en una habitación pequeña mientras está sentado a solo 10 pies de distancia es todo un evento. . No puedo esperar a ver a este elenco de miles en el escenario.

Julian Wiles, director de producción 

Aquí hay algunas instantáneas del Runthru del diseñador del lunes para Fiddler on the Roof .

  ¡Tradicion!    
Matchmaker Matchmaker, ¡hazme una pareja!   ¡A la vida!  Tevye (John O. Fennel y Lazar Wolfe (David Halat) comparten una copa.  
 ¡La danza de la botella!

Es difícil creer que una vez más llegó el momento de nuestro viaje anual a las Audiciones Unificadas de Teatro Profesional (UPTA) en Memphis, Tennessee. Estas audiciones son donde seleccionamos a nuestra Compañía de Actuación Residente Profesional para la próxima temporada. Así que el viernes pasado Marybeth, Julian y yo aterrizamos en la ciudad natal del Rey (Elvis es ... debajo de Marybeth y yo presentamos nuestros respetos en Graceland).

y se agachó para ver y escuchar a casi 700 actores pavonearse. La UPTA es organizada cada año por Playhouse on the Square en Memphis, y nos unimos a representantes de más de 120 compañías de teatro también en su búsqueda anual. Cada intérprete tiene solo 90 segundos (¡90!) Para cantar y presentar un monólogo y demostrarle al mundo del teatro, o al menos a las luminarias en la sala, que tienen lo que se necesita para ser una estrella. El rango de edad de los actores va desde estudiantes universitarios hasta personas mayores (es decir, ciudadanos), y la mayoría se encuentra poco tiempo después de la graduación de un lado o del otro. Como mencioné, vimos a más de 700 actores en el transcurso de tres días y, como pueden imaginar, al igual que en ese popular e infame concurso de televisión, no todos son material estrella. Sin embargo, estoy extremadamente orgulloso de informar que algunos de los que brillaron más (en mi opinión humilde e imparcial) fueron de hecho los miembros de nuestra Compañía Residente actual: Nicole Nicastro, Autumn Seavey, Charlie Retzlaff y Sam Weber, así como cuatro otros actores de la familia Charleston Stage: Kim Rogers, Warnell Berry, Jr., Lee Anderson y Trané. (Un quinto miembro de la Compañía Residente, Patrick Tierney, estaba haciendo una audición en las audiciones de la Asociación de Teatro de Illinois en su ciudad natal de Chicago este mismo fin de semana, con resultados igualmente brillantes). También vimos a tres de nuestros ex actores residentes Sheridan Essman, Andrew Cotlar y Mallory Goode que también estaba haciendo audiciones y genial como siempre. A medida que cada uno de nuestros amigos terminaba su minuto y medio, los lápices volaban a través de la habitación y las cabezas miraban en nuestra dirección como diciendo “¡Guau! ¿Esa es una de tu gente? Por supuesto, los tres sonreíamos como padres orgullosos. Charleston Stage es genial, ¿no lo sabes?

Después de la audición masiva, llegaron las "devoluciones de llamada". Una devolución de llamada es una segunda oportunidad para que una empresa vea a un actor en forma individual reunirse y saludar para informar aún más las opciones de reparto. Elegimos, de los 700, alrededor de 50 de los mejores para devolver la llamada. En cada entrevista individual de diez minutos (o tres a uno en nuestro caso) llegamos a conocer a cada actor, tal vez hacer que canten de nuevo y tener una idea de si encajarían bien en Charleston Stage, y Charleston Stage para ellos. No es tarea fácil en diez minutos, se puede imaginar, pero permítame asegurarle que Marybeth Clark, directora artística asociada y campeona interina residente de la compañía, podría y probablemente escribirá el libro sobre cómo hacer esto de manera completa, eficiente y rápida. Después de nueve años, está bateando casi mil hasta ahora.

Oh, sí, devoluciones de llamada de baile en grupo. Exactamente lo que parece. Los vimos también. Basta decir que Simon, Paula ... eh, los tres estábamos muy cansados ​​después de nuestro fin de semana vertiginoso. Nos las arreglamos para hacer un viaje corto, y Julian probablemente le dirá que su parte favorita del viaje fue visitar Graceland, hogar del rey Elvis. No, no estaba abierto, pero tenemos algunas fotos bonitas de nosotros desde el jardín delantero.

Siempre es triste cada mes de mayo ver que nuestra actual Compañía de Actuación Residente (anteriormente conocida como "los pasantes") avanza, pero siempre serán parte de nuestra familia. Así que de 700 a 50 a nuestros 6 nuevos miembros de la Compañía en funciones residentes profesionales de la temporada 31 ¿Quiénes son, quiénes son? Ah, estad atentos ...

Wendell Smith, director musical residente de Charleston Stage

Fin de semana de apertura de Malas fechas fue emocionante, especialmente tocar en 4 presentaciones con entradas agotadas. ¡Fue genial tener una audiencia y un set! Hasta nuestros ensayos técnicos la semana pasada, había estado ensayando en el estudio de ensayo de Charleston Stage en Mt. Agradable donde solo tenía unos pocos muebles, marcas pegadas en el piso para indicar dónde estaban las puertas y las paredes y dónde estarían todos esos montones de zapatos cuando nos mudáramos al American Theatre. Una vez que nos mudamos al estadounidense, el ensayo técnico fue una experiencia divertida y desafiante. Ahora tenía puertas para trabajar, espejos, más montones de zapatos y tuve que ajustar mi volumen y proyección ya que estaba en un espacio más grande. Ensayamos todas las noches hasta nuestra noche de Pay-what-you-will / Preview, y puedes imaginar que el equipo, mi directora Megan Link y yo estábamos bastante agotados. Como soy el único actor de la obra, estoy solo en el escenario durante más de 90 minutos por cada ejecución.

Pero esos ensayos no son solo para mí, los técnicos de iluminación y sonido y mis vestidores trabajaron muy duro hasta el último minuto para que todo saliera bien. ¡Gracias a Katherine, CJ, Kathryn y Heather por toda su ayuda! PWYW / Preview night fue mi primera audiencia y ¡qué gran! ¿Cómo puedo describir cuánto afecta la audiencia a la actuación de un actor en el escenario? Su entusiasmo y energía realmente ayudan a alimentar la propia energía de un actor en el escenario. Fueron las risas y reacciones de la audiencia las que alimentaron mi energía y la progresión de mi personaje a lo largo de la obra. Mi personaje, Haley, habla con la audiencia durante todo el programa, así que si siento que está recibiendo apoyo de la audiencia, esto hace que el programa sea para mí un viaje muy divertido y emocionante. ¡Fue una bendición tener un público tan bueno este primer fin de semana! Director's Circle fue una gran noche para actuar para los miembros de la Sociedad de Teatro. ¡Su apoyo y comentarios fueron muy apreciados! El entusiasmo de la audiencia creció a través de la noche de apertura y las actuaciones dobles del sábado, y saber que se estaban divirtiendo me ayudó a asegurarme de que la historia de Haley Walker y sus malas citas estaba conectando. Quiero decir, ¿quién no ha tenido una mala cita de vez en cuando? No puedo esperar a volver al escenario para ver qué le espera a Haley este fin de semana.

Beth Curley, estrella de Malas fechas

Pensamientos de los ensayos de Bad Dates

Esta fue una experiencia vertiginosa como ninguna otra que haya tenido antes. En mi experiencia de dirección se incluyen grandes musicales, pequeños dramas, realismo ... surrealismo ... Shakespeare, pero todavía tenía que dirigir un espectáculo individual. Cuando Mary Beth llamó y me lo ofreció, aproveché la oportunidad. ¿Por qué no? Aquí estaba yo en una ciudad diferente, un clima diferente; ¿Por qué no agregar otra experiencia nueva? También estaba buscando oportunidades de teatro más profesionales y estaba encantado con la oportunidad de trabajar con Charleston Stage.

Mi plan de ataque era simple: bloquear el espectáculo (para aquellos que no saben lo que significa bloquear; coreografiar el movimiento en el escenario) y luego desarrollar los momentos ... parece bastante fácil, ¿verdad?

Cuando Beth y yo comenzamos nuestra aventura, las dos nos sorprendió la diferencia en el proceso de ensayo. Eran un poco más informales de lo que estábamos acostumbrados. Cuando trabajas en un programa más grande, gran parte del tiempo de ensayo se dedica al bloqueo; asegurándose de que nadie se encuentre entre sí y de que respalde la historia. Con Bad Dates configuramos el bloqueo en 3 días y pasamos el resto del tiempo perfeccionando el carácter. Beth pudo jugar con Haley. Cada vez que no estaba segura del carácter, se mostraba en el bloqueo. Pudimos detenernos y trabajar realmente en ese momento hasta que cobró vida.

Debido al ambiente de ensayo íntimo, creo que es seguro decir que me involucré en la pieza como nunca antes lo había hecho. En la carrera del diseñador, aunque estaba emocionado de mostrar nuestro trabajo, el nerviosismo se deslizó como si estuviera actuando. Sé que Beth también lo estaba sintiendo. Después de la proyección, ambos nos reímos de nosotros mismos.

Trabajar con Beth fue un sueño y espero volver a hacerlo pronto. Es creativa, inteligente y está dispuesta a probar cualquier cosa. Realmente encontró a Haley y realmente la dio vida. Sé que al principio estaba preocupada por "animar" a Haley en lugar de "ser", pero si ves el programa, creo que estarías de acuerdo conmigo, que ella es simplemente Haley.

Trabajar con el personal también fue una gran experiencia. Es evidente que funcionan bien juntos. A veces, todos podían hablar de cinco cosas a la vez; siguiendo el proceso de pensamiento de los demás, mientras yo solo trataba de mantenerme al día. Trabajar juntos durante el tiempo que han trabajado juntos realmente lo permite. Me alegro de haber sido parte de él por un tiempo. Espero que disfrutes tanto de verlo como yo del proceso. ¡¡Disfrutar!!

Megan Link, directora