Drácula probablemente tenga más acentos que casi cualquier otro programa. Van desde Transylvannia (rumano) para Drácula, al inglés adecuado para el Dr. Thomas Seward, al holandés para Abram Van Helsing, cockney para Renfield, incluso irlandés para Margaret Sullivan, el ama de llaves. Amanda Wansa, directora musical de Charleston Stage (que tiene un gran oído) ha sido la entrenadora de dialectos para la cacofonía de acentos necesarios en este espectáculo.
“Entrenar a los actores en dialectos es realmente un proceso de dos partes”, dijo la entrenadora de dialectos Amanda Wansa. “El primero es identificar la 'sensación' general de un dialecto y el segundo se ocupa de las sustituciones de sonido reales. Lo que la mayoría de los miembros de la audiencia no saben es que existe una diferencia entre "poner acento" y hablar en un dialecto en el escenario. Por ejemplo, una persona real de Alemania que habla inglés habla con un "acento" alemán: su interpretación y pronunciación de las palabras; esto va a variar de persona a persona. Para enseñarle a Josh (Van Helsing) un dialecto holandés (que está muy cerca del alemán), trabajamos en cambiar sonidos específicos en el habla (es decir, el sonido "th" se convierte en un sonido "D" o "T") para hacer él suena como si fuera de esa área, pero aún así se entiende bien en el escenario ".
“Cada actor se entrenó en privado conmigo, a veces durante horas, en su dialecto específico. Trabajamos frase por frase, palabra por palabra, centrándonos en el idioma y la pronunciación. Luego, se les indicó que se concentraran simplemente en su actuación en el ensayo y yo les daba notas después de cada noche sobre sonidos y matices específicos ".
De izquierda a derecha: el actor residente de Charleston Stage Josh Harris como Abram Van Helsing, el actor residente Derek T. Pickens como el Dr. Thomas Seward, Michael David Wilson como Robert Renfield y Garrett Flood como Norbert Briggs en DRACULA de Charleston Stage.
Drácula es un espectáculo muy físico. A los vampiros y sus secuaces parece que les gusta abofetear a la gente. En realidad, hay 11 peleas o enfrentamientos diferentes en esta producción, todas las cuales han sido cuidadosamente organizadas y coreografiadas por el actor residente Derek T. Pickens.
“Mi primera experiencia real con el combate escénico fue en 2008 mientras trabajaba en Theatre West Virginia”, dijo Pickens. “Fui actor en algunos de sus programas y en uno de ellos tuve una escena de combate, pero solo me enseñaron la coreografía de pelea para esa pelea específica y nada más. No fue hasta mi primer trimestre de la escuela de posgrado en el Savannah College of Art and Design que tomé una clase de combate teatral y cinematográfico. Mi instructor, Martin Noyes, nos enseñó los entresijos de muchos estilos de combate, incluido el cuerpo a cuerpo, el estoque y la daga ".
"Cuando se trataba de coreografiar las luchas por Drácula, Me sentí aliviado al descubrir que la mayor parte del combate fueron simples bofetadas y tiros, que me siento muy cómodo organizando. También hubo algunas secuencias de pelea que involucraron un poco más, y para aquellos con los que hablé durante la pelea con nuestro Director, Julian Wiles, y creé lo que él pensó que debería estar en la pelea, al tiempo que agregué algunos movimientos geniales que había aprendido en SCAD. El proceso fue extremadamente sencillo, por lo que estaba agradecido, ya que este era el primer espectáculo en el que había sido coreógrafo de peleas ".
La actriz residente de Charleston Stage Jillian Kuhl como Margaret Sullivan y Garrett Flood como Norbert Briggs en DRACULA de Charleston Stage.
¿Qué sería una producción de Drácula estar sin efectos de sonido, y en esta producción, el objetivo era crear casi sonidos de película de terror a lo largo de la obra. También hemos agregado sonido envolvente al sistema de sonido del teatro, lo que permite que los sonidos espeluznantes provengan de todo el teatro.
“Decidimos invertir en el equipo necesario para crear efectos de sonido envolvente en el Dock, en particular para este espectáculo, para realmente envolver a la audiencia en la espeluznante experiencia que el Drácula el guión pide ", dice Diseñadora de sonido Amanda Wansa. “El público actual está acostumbrado al sonido envolvente en las salas de cine, sus coches e incluso en casa. Hay dos beneficios de tener este tipo de sistema en un cine. La primera es la capacidad obvia de proyectar sonidos de lugares específicos, como el lobo aúlla en Drácula que vienen de la parte trasera de la casa, lo que indica que están en la distancia, 'detrás' del público. Del mismo modo, muchos de los truenos, tormentas, vientos y susurros tienen efectos que provienen de la parte trasera de la casa y rebotan hacia el frente (crea un efecto conmovedor) ".
“El otro beneficio, que es menos escuchado por el oído común (pero créame, sus auriculares nos lo agradecerán más adelante) es la difusión del sonido. En lugar de tener un trueno fuerte o una señal de subrayado proveniente únicamente de los 2 altavoces en la parte delantera a un volumen bastante alto, podemos colocarlos en 4-6 altavoces a un nivel más bajo y difundir el sonido. La audiencia sigue teniendo el mismo volumen, pero es más agradable para los oídos, más fácil para nuestro sistema y, simplemente, ¡es más agradable escuchar desde múltiples ángulos! "
Drácula continúa este fin de semana para cuatro funciones más! El 27, 28 y 29 de octubre a las 7:30 p. M. Y el 30 de octubre a las 3:00 p. M. ¡No pierda la oportunidad de experimentar el sonido envolvente en el Dock Street Theatre! Compre boletos en línea en www.charlestonstage.com.
De izquierda a derecha: el actor residente de Charleston Stage Josh Harris como Abram Van Helsing, Garrett Flood como Norbert Briggs, Michael David Wilson como Robert Renfield y el actor residente Derek T. Pickens como el Dr. Thomas Seward.
Prentice Clark como Mina Grant y Rashad-Dalao Tyrone Coles como El Monstruo.
¿Cómo podría Drácula merodear por el escenario sin mantas de niebla rodando desde las alas? Si bien la niebla en sí es simple vapor de agua fría, producirla en el escenario es complicado. Máquinas especiales crean la niebla que luego es súper enfriada. A veces se usa hielo o hielo seco, pero este año usamos una sustancia refrescante reciclable, el alcohol isopropílico súper enfriado. Dado que su punto de congelación es de -117 grados Fahrenheit, la niebla puede ser muy fría, tan fría que (en su mayoría) permanece escalofriantemente cerca del suelo. Hacemos todo lo posible para dirigir la niebla en la dirección correcta, pero no se preocupe si se derrama un poco sobre la audiencia, no le hará toser.
Prentice Clark como Mina Grant y Katie Needle Krawcheck como The Child.
Katie Needle Krawcheck como The Child y Michael David Wilson como Robert Renfield en Drácula.
Drácula presenta el uso más extenso de pirotecnia en la historia de Charleston Stage. Si bien el objetivo es producir los efectos más espectaculares de la historia, la seguridad es primordial; de hecho, para producir pirotecnia en el escenario, todos los efectos deben aclararse con los bomberos estatales y locales y un bombero de Charleston City está disponible para cada actuación. Los efectos también solo pueden ser activados por pirotecnistas con licencia y Chris Russell, quien diseñó la pirotecnia para este espectáculo, tiene licencia y también supervisa muchas de las áreas de exhibiciones de fuegos artificiales cada año.
Para garantizar aún más la seguridad, todas las cortinas, los elementos escénicos, incluso los actores disfrazados, han sido ignífugos y cada efecto ensayado cuidadosamente. Entonces, aunque algunos de los efectos espectaculares duran solo unos segundos, se han invertido horas y horas en ellos para asegurar que no solo sean espectaculares, sino también seguros.
Esta producción de Drácula requiere varios juegos, desde un cementerio cargado de niebla, hasta el estudio del Dr. Seward en el manicomio que dirige, hasta el laboratorio del manicomio, la tumba de Mina y la guarida de Drácula. Debido a la actuación de ritmo rápido, estos cinco sets tienen que transformarse rápidamente de uno a otro, lo que requiere un ejército de manos del escenario detrás del escenario para mover cada unidad escénica dentro y fuera del escenario. Los co-diseñadores Julian Wiles y Stephanie Christensen crearon decorados totalmente originales para esta producción especial, construyendo cada unidad desde cero. “Queríamos todos los elementos familiares, lápidas, niebla, etc. pero también queríamos toques originales. Investigamos otras producciones y, por supuesto, miramos 19th laboratorios del siglo y meticulosos salones de la época ”, dice Wiles.
Charleston Stage encuestó recientemente a los miembros de la audiencia, y el set fue una de las principales cosas que les encantó a los clientes. Drácula. ¡Ven a verlo tu mismo! Drácula continúa funcionando del 19 al 30 de octubre en el Teatro Histórico de Dock Street. Compre boletos en línea en www.charlestonstage.com.
Mientras que Drácula tendrá la tradicional capa negra, por supuesto, disfraces para Drácula, ambientada alrededor de la década de 1890, requiere trajes de época y la vestimenta Barbara Young ha estado ocupada haciendo trajes maravillosamente románticos para esta producción. . . a menudo haciendo dos copias para que los actores tengan un cambio después de sus sangrientos encuentros con vampiros.
Prentice Clark como Mina Grant y el actor residente de Charleston Stage Gabriel Wright como el Conde Drácula.
La actriz residente Vanessa Moyen como Lucy Westphal y Timothy Shaw como Jonathan Harker.
Arriba: Prentice Clark como Mina Grant y el actor residente de Charleston Stage Derek T. Pickens como el Dr. Thomas Seward.
Se utilizarán más de 10 galones de sangre en etapa durante esta producción de Drácula! "La sangre es la vida", dice el loco delirante Renfield, y la sangre es sin duda una parte clave de cualquier producción de Drácula. En la era en que Drácula fue escrito, la ciencia médica aún estaba en su infancia y el foco estaba ciertamente en la sangre. El sangrado para eliminar las impurezas del cuerpo venía y acababa de salir de la práctica. Las transfusiones de sangre recién se estaban probando pero, como nadie sabía todavía que había diferentes tipos de sangre, a menudo conducen a una tragedia. La idea de que la sangre puede ser succionada de los humanos se remonta a milenios y ha sido parte del folclore de muchas culturas. Para la sangre en el escenario, tenemos tres recetas, ¡una de las cuales es realmente comestible!
Al público le espera un regalo teatral y sangriento este Halloween. Charleston Stage Drácula abre esta noche en el histórico Dock Street Theatre! Compre boletos en línea en www.charlestonstage.com o llame a la taquilla al (843) 577-7183 lunes a viernes de 12 pm a 5 pm.
Hola, soy Louie the Rat. En realidad, mi nombre completo es Louis Vitton y estoy cedido por la Charleston Animal Society. Estoy haciendo mi debut en el teatro Dock Street Theatre en Drácula en este momento. Tengo dos escenas (las dos mejores de la obra, si lo digo yo mismo). Y mientras el loco paciente del asilo Renfield sigue amenazando con comerme (eso es solo actuar), en realidad nos hemos convertido en buenos amigos. Espero que esto conduzca a una vida de estrellato y fiestas salvajes en Hollywood. Se rumorea que estoy siendo considerado para el liderazgo en Willard, el musical, que escuché se abrirá en Broadway la próxima primavera. Si no se ha enterado, estoy en adopción después de que cierre este programa. Entonces, si desea darle un buen hogar a un roedor estrella famoso, comuníquese con la Charleston Animal Society al (843) 747-4849 o visite www.charlestonanimalsociety.org. Estoy preparado para compartir mi fama y estrellato con la familia adecuada.
Drácula abre este viernes 14 de octubre en el histórico Dock Street Theatre. ¡Ven a verme, Louie the Rat, actúa en vivo en el escenario!
De izquierda a derecha: los actores residentes de Charleston Stage Josh Harris como Abram Von Helsing, Derek T. Pickens como el Dr. Thomas Seward, Louie the Rat, Michael David Wilson como Robert Renfield y Garrett Flood como Norbert Briggs.
Para la producción de este año de Drácula, Leí más de media docena de versiones de este cuento clásico. Versiones escénicas de Drácula son en realidad algunas de las obras de teatro más producidas en Estados Unidos y van desde parodias tontas hasta adaptaciones literales muy serias. Elegimos la versión imaginativa y llena de acción de William McNulty, una que ha sido un éxito en el Actor's Theatre de Louisville durante los últimos dieciséis años. Porque todos conocen la historia básica de DráculaEl dramaturgo William McNulty decidió centrarse en la acción de la historia: los ataques sanguinarios de Drácula, las persecuciones en cementerios cargados de niebla y, por supuesto, el acecho de Drácula por el cazador de vampiros, el profesor Van Helsing. El Sr. McNulty pasó varias horas conmigo al teléfono ayudándome a comprender muchos de los efectos que han agregado a su guión a lo largo de los años. También el personal técnico del Actor's Theatre ha sido de gran ayuda, incluso enviándonos la receta de la sangre comestible.
William McNulty, dramaturgo de Drácula
"Desde que tengo memoria, me encantan las historias de miedo", dice el dramaturgo William McNulty. "Empecé en Los cuentos de los hermanos Grimm, progresó a la infame Revista Cuentos de la Cripta, luego a las novelas de Stephen King y Clive Barker y, por supuesto, a todas las grandes películas clásicas de terror. Esta adaptación de Bram Stoker Drácula pretende ser parte de esa gran y espeluznante tradición de cuentos de terror. La escribí como una pieza de género de terror porque la vi como la historia de un monstruo, y no había visto ni oído hablar de una obra de teatro que hubiera adoptado ese enfoque; algunos eran ligeramente espeluznantes, otros romantizaban al Conde y algunos eran solo parodias cursis. De hecho, no conocía ninguna obra de teatro que realmente abrazara el género de terror, y me preguntaba por qué otros artistas de teatro habían evitado llevar ese tipo de narrativa al escenario. Estas historias eran populares tanto impresas como en películas, entonces, ¿por qué una obra de teatro sería diferente? En el Actors Theatre de Louisville, mi base de operaciones, mi producción de Drácula ahora se ha producido anualmente durante los últimos dieciséis años y solo ha crecido en popularidad. Al menos en lo que respecta a los habitantes de Louisville, el terror funciona bien en el teatro. Desde su publicación en 2007, la adaptación se ha realizado en bastantes escuelas secundarias y universidades de todo el país. También ha sido producida por compañías de teatro en Italia, Hong Kong, y el Alabama Shakespeare Festival abrirá su temporada con él este año. Entonces, aparentemente su atractivo se extiende más allá de Kentucky. Me honra que Charleston Stage también haya elegido producir mi obra. Es un gran teatro en una ciudad maravillosa, y creo que al público de Charleston le espera una noche de teatro única y emocionante ".
Aunque he dirigido Drácula dos veces antes de usar mi propia adaptación, nunca estuve completamente satisfecho con esas producciones. Me había mantenido fiel al guión, pero, francamente, las emociones y los escalofríos simplemente no estaban ahí o no al nivel de esta nueva adaptación. McNulty ha encontrado una manera de mantener la historia fiel al libro, pero enfatizó el enfoque en esos elementos de esta dramática leyenda, los elementos misteriosos y de suspenso que han hecho de Drácula un personaje que seguramente vivirá para siempre. Por supuesto, eso ha significado que nuestro personal técnico haya estado trabajando horas extras en todos los efectos especiales que serán los más deslumbrantes desde que regresamos a Dock Street.
Durante las próximas semanas, le daremos una mirada al interior de la producción Drácula a través de nuestro nuevo blog THE DAILY VAMPIRE. ¡Estén atentos para más adelantos emocionantes detrás de escena!
Julián Wiles
Fundador y Director Artístico de Producción
Director de Drácula
