En nuestra última producción de CLUE: ON STAGE, nos reunimos con Adam Jehle, nuestro talentoso diseñador escénico que una vez más adorna el Dock Street Theatre con sus habilidades. Explora a continuación para profundizar en su proceso creativo para crear los decorados de esta escandalosa novela policíaca.
1) PISTA: ON STAGE se desarrolla en una mansión y el escenario juega un papel crucial en la historia. ¿Qué elementos del diseño y la atmósfera de la mansión le resultaron más intrigantes y desafiantes desde una perspectiva de diseño escénico?
Me encanta la película original y también me encanta el juego de mesa. Así que desde el principio quise incorporar ambas ideas en el diseño del decorado. Lo que resultó desafiante fue intentar colocar los elementos de diseño del juego de mesa, que no son muy realistas, y fusionarlos con el mundo de la mansión.
2) La obra normalmente se desarrolla en varias habitaciones dentro de la mansión. ¿Cómo planeaste crear espacios distintos para cada una de estas habitaciones manteniendo al mismo tiempo un diseño general cohesivo?
Hoy en día, muchos programas están escritos como películas. Por lo tanto, se necesitan muchas ubicaciones y escenarios diferentes para contar la historia completa. Pero cuando intento diseñar programas como ese, me gusta pensar cómo podría descomponerse en su forma más básica y expandirse a partir de ahí. Para CLUE: ON STAGE, el aspecto más intrigante y desafiante fue llegar a todas estas diferentes habitaciones de la mansión. Así que decidí que deberíamos centrarnos en las puertas y hacer que se movieran alrededor de la mansión como un laberinto, y para ayudar a la audiencia a mantenerse al tanto de en qué habitación estamos, habría una gran pared que parecía un juego de mesa para darle la vuelta. y dinos en qué habitación estamos. También utilizamos solo algunos muebles "clave" que serían reconocibles para cada habitación.
3) PISTA: EN EL ESCENARIO a menudo implica comedia física, entradas y salidas rápidas e incluso algo de humor bufonesco. ¿Cómo pretendías diseñar el decorado para dar cabida a estos elementos cómicos y maximizar su impacto cómico?
Al igual que la idea de la comedia “física”, decidí hacer el set también “físico”. Es decir, los actores mueven las paredes, las puertas y los muebles y los hacen ser parte de la comedia que están haciendo. Cuando corren por sus vidas alrededor de la casa, la casa corre justo detrás de ellos.
4) La obra es conocida por sus pasadizos secretos, compartimentos ocultos y elementos sorpresa. ¿Cómo imaginaste incorporar estos elementos en la escenografía para crear momentos de sorpresa y emoción para el público?
Nuestro director Colin Waters tuvo mucho más que ver con eso que yo. Ha decidido esconder los cuerpos detrás de puertas y muebles y hacerlos aparecer de la nada. Simplemente hice que el conjunto fuera muy móvil para ayudarlo con esa visión.
5) ¿De qué investigación e inspiración sacaste el diseño del interior de la mansión?
El juego de mesa me inspiró mucho. Quería que todos los espectadores sintieran que, incluso si no habían visto la película, había pequeñas piezas del juego de mesa que reconocían y podían señalar.
6) ¿Hubo algún desafío técnico específico que anticipaste al diseñar el set de CLUE: ON STAGE, como efectos especiales, cambios de escena o piezas en movimiento?
Sinceramente, una de las partes más desafiantes fue diseñar este espectáculo en representación de El ladrón del rayo. Tienes que recordar que todo lo que ves en el escenario tiene que desaparecer y que todo otro decorado tiene que desaparecer allí. Las luces y las cortinas no pueden moverse en cada espectáculo, lo que significa que sólo puedo colocar cosas en ciertos lugares. Se tuvo que planificar mucho hasta el último detalle, incluso hasta el acabado y cómo se puede quitar rápidamente y guardar de manera eficiente.
7) Finalmente, ¿qué es lo que más te emociona de que nuestro público experimente CLUE: ON STAGE y vea tus diseños escénicos?
Prometo que esta no será como ninguna otra PISTA que nadie haya visto antes. Es fresco, nuevo y divertido en formas antiguas y nuevas. Estoy emocionado de que la gente vea todo el arduo trabajo que todos han hecho para lograrlo.
Consigue tus entradas para ver CLUE: ON STAGE, del 26 de octubre al 5 de noviembre, en charlestonstage.com.
Adán Jehle, Originario de Nixa, MO, es diseñador escénico/de proyecciones residente y director técnico adjunto de Charleston Stage. Sus créditos incluyen Diseño de Proyección para Asesinato en el Orient Express y El Best Christmas Pageant Alguna vez, Diseños Escénicos para La familia Addams – Un nuevo musical, ¡Jardines nativos, la telaraña de Charlotte, Black Pearl Sings! y Pisando fuerte para Charleston Stage y dirección técnica para toda la temporada 45 de Charleston Stages. Otros créditos son espectáculos de diseño escénico como Cenicienta y Mamma Mia! en el Crane River Theatre de Nebraska, y titanic, cabaret, y Día de la Marmota en Stagedoor Manor en el norte del estado de Nueva York. Recibió su BFA en Diseño, Tecnología y Dirección Escénica de la Universidad Estatal de Missouri en 2020. Adam está emocionado de diseñar otros espectáculos para Charleston Stage esta temporada, incluido El baile de graduación, Pista: En el escenario, Un cuento de Navidad, y El viaje a Bountiful.