Pour la plupart des spectacles, mes compétences dans la conception de décors, la peinture de décors et de gouttes, l'éclairage des acteurs et même la gestion de la maison sont ce que je suis appelé à utiliser. Et fidèle à la forme, toutes ces compétences ont été utilisées pour créer Charlotte's Web, mais environ une semaine avant l'ouverture du spectacle, Marybeth Clark, la Directeur, m'a appelé et m'a demandé de partager un de mes hobbies. Elle m'a demandé d'apporter un ensemble d'aiguilles à tricoter au studio de répétition le lendemain et d'enseigner à Charlotte, interprétée par Viveka Chandrasekaran, comment tricoter. Maintenant, je suis une tricoteuse passionnée depuis de nombreuses années après m'être enseignée à jouer avec des bâtons et des cordes et j'étais très excitée d'avoir la chance de lui apprendre aussi comment. C'est un passe-temps qui m'a apporté beaucoup de joie et de nombreuses heures de détente et de confort au fil des ans et c'est une compétence que j'ai partagée avec plusieurs de nos anciens stagiaires. Mallory Good et Sheridan Essman et moi nous asseyionsétape avec Cathy Ardrey et tricoter entre chaque scène de Chant de Noël et Ragtime. Et ce n'est pas la première fois que ce passe-temps est utilisé pour un spectacle. L'année dernière, j'ai tricoté les chapeaux et les écharpes pour les scènes d'hiver en Une année avec Frog et Toad. C'est très agréable de porter un chapeau différent pour changer et comme toujours un plaisir de faire découvrir à quelqu'un d'autre le monde du tricot.
Mois: Janvier 2009
«Gettin 'Piggy With It» de l'acteur résident Sonny Kong
Ce soir, c'est la soirée d'ouverture, donc mon processus est presque terminé. Honnêtement, je pensais qu'après l'université, mes jours de répétition basée sur les processus seraient terminés. Cependant, je suis heureux et extrêmement chanceux que ce ne soit pas le cas. Avec chaque émission jusqu'à présent, j'ai eu un processus très détaillé en termes de développement de personnage. L'une des principales raisons est que les périodes de répétition à Charleston Stage sont un peu plus longues que celles de la plupart des entreprises pour lesquelles j'ai travaillé dans le passé. Habituellement, vous avez environ deux semaines pour monter un spectacle, le résultat final est donc complètement orienté produit (par rapport au processus).
Cependant, nous répétons le Web de Charlotte depuis environ un mois, moins une pause de 10 jours au milieu (pour que nous puissions rentrer à la maison et voir nos familles!). Ce processus de répétition prolongé m'a donné le temps d'étudier les choix vocaux, pour finalement m'installer sur un Wilbur plus aigu, presque à la voix de dessin animé. De plus, parce que je suis plus grand que la plupart des acteurs (et croyez-moi, c'est très rare car je ne suis que 5'6 ”), j'ai joué avec des options physiques qui me feraient paraître plus petite. Avec une courbure des genoux et un mouvement de la queue, les choses semblent bien fonctionner.
Quant à apporter ce conte classique au Memminger, j'étais déjà bien préparé. Le Collège Catawba, mon alma mater, m'a formé à jouer dans divers arrangements, la «mise en scène poussée» surtout. La mise en scène poussée implique d'avoir le public sur trois côtés, exactement comme Memminger est mis en place. Cela nécessite que Wilbur (et le reste de la distribution, bien sûr) interagisse de presque tous les côtés, en s'assurant de ne jamais manquer un battement. Le retour à l'action (ou bacting, comme on l'appelle parfois) nécessite une concentration et une conscience complètes du corps. Le résultat final garantit que chaque siège de la maison est le bon siège!
La soirée d'ouverture est imminente, donc après avoir réchauffé mon corps et ma voix, mon processus sera terminé. Qui savait que travailler sur une histoire pour enfants pouvait exiger autant de travail? Cela montre simplement que l'opportunité d'un véritable art peut être trouvée dans n'importe quel support.
Se souvenir du processus par l'acteur résident Sarah Claire Smith
Ce soir, c'est la soirée d'ouverture de Charlottes Web et regarder en arrière ce processus de répétition me fait sourire. Regarder et participer à la création des personnages de cette pièce a été une expérience merveilleuse. Chaque acteur de la série avait pour tâche de donner vie aux personnages bien-aimés d'E. B Whites. De l'Oie et du Gander au fermier Lurvy, les possibilités de développement du personnage étaient infinies.
Au début du processus, nous avons tous pris quelques minutes pour nous promener dans la salle de répétition en tant qu'animaux de la ferme. C'était merveilleux pour les enfants qui joueraient aux vaches, aux coqs, aux oies et aux moutons. Les personnages humains ont également eu la joie de la pièce se déroulant dans les années 1950 et dans le Sud. Cela nous a donné beaucoup de travail avec et de GRANDS personnages riches à découvrir. Voir grandir les enfants et les personnages de mes collègues acteurs résidents a été passionnant et souvent hilarant. Nous avons passé beaucoup de répétitions à rire et à apprécier la bêtise, le cœur et la profondeur de ces personnages attachants.
Création des personnages de John Arable et Oncle the Pig par l'acteur résident Andy McCain
Ayant déjà fait Charlotte's Web, en 2005, dans le rôle de Templeton, je connaissais très bien tous les personnages et le déroulement de l'histoire. La nouvelle tâche stimulante et amusante consistait maintenant à faire évoluer deux personnages différents: John Arable (le père de Fern) et Oncle the Pig. J'ai regardé dans le livre de Michael Shurleff, Audition, qui offre ces merveilleux repères pour développer un personnage à fond. J'ai découvert son livre à l'université et j'utilise les repères depuis.
Shurtleff a 12 repères sur lesquels il recommande à un acteur de se concentrer lorsqu'il est dans le processus de développement de son personnage. J'ai passé en revue les douze, mais j'ai mis davantage l'accent sur trois d'entre eux qui fonctionnent bien, en particulier dans le théâtre pour enfants. En créant Oncle the Pig, je savais qu'il se porterait physiquement comme macho et narcissique. Cependant, j'ai beaucoup réfléchi à la façon dont il utilise sa voix pour vraiment dégoûter tous ceux qu'il rencontre, principalement Charlotte. Par conséquent, faire ressortir mon côté égoïste et chauvin masculin allait être un exploit intéressant à réaliser. Avec John Arable, le relation amoureuse il doit Fern, Avery, Homer et le reste des animaux Zuckerman met vraiment en évidence sa personnalité et son honnêteté. Pendant le processus de répétition, notre directrice, Marybeth Clark, nous a exhortés à trouver de nouvelles choses à chaque passage du spectacle. Shurtleff se réfère à cela comme faisant découvertes, créer des moments qui se produisent pour la toute première fois sur scène et rester fidèles à ces moments. Enfin, absorber le mystère dans la pièce, qui pour le personnage de John Arable est une idée passionnante à explorer. De plus, mystère / magie présente l'un des nombreux thèmes de Charlotte's Web. Le processus de répétition a été une joie; travailler avec mes collègues acteurs résidents et les enfants a été une explosion et me rappelle vraiment pourquoi le théâtre pour enfants est une merveille à regarder.
Jouer le rôle de Charlotte par l'acteur résident Viveka Chandrasekaran
Quand j'ai découvert pour la première fois que j'allais jouer Charlotte, j'étais plutôt excité. J'ai beaucoup appris en travaillant sur cette émission. Créer un personnage adapté au théâtre pour enfants est très différent de jouer Maria dans West Side Story, et ce processus a apporté ses défis. Croyez-le ou non, la première lecture m'a rendu un peu nerveux. Je n'arrêtais pas de me demander: «Comment rendre une araignée réelle?» Ce ne sont pas mes collègues qui m'ont rendu nerveux, ce sont les enfants. Ce que je réalise en travaillant aux côtés des enfants, c'est qu'ils sont intrépides! Ils n'ont pas peur de se promener comme des oies ou des moutons et de faire des bruits amusants. Ils se lèvent simplement et essaient n'importe quoi jusqu'à ce qu'ils trouvent enfin le personnage. I apprenez d'eux. Chaque jour, je suis capable de sortir de ma coquille en essayant d'apporter quelque chose de nouveau et de réel à Charlotte. J'adore apprendre des enfants, sans parler de jouer en face d'un grand ami, Sonny Kong (Wilbur). Je me surprends à regarder directement dans les yeux de Sonny et à parler honnêtement non pas comme une araignée à un cochon, mais comme un ami d'un ami, dont je tiens vraiment à cœur.
En plus de travailler en vue de la soirée d'ouverture, nous avons également eu l'occasion de lire un extrait de Charlotte's Web pour les enfants à la bibliothèque Mount Pleasant. Cette expérience était géniale! Non seulement j'ai lu un chapitre du livre, mais nous avons joué à quelques jeux de théâtre avec les enfants et les parents, et avons également présenté quelques scènes de la pièce. Non seulement Sonny et moi avons joué, mais le reste des acteurs résidents ont également joué des scènes! Marybeth dit toujours que si on s'amuse, les enfants s'amusent sûrement! Ce fut un grand plaisir de passer samedi après-midi à la bibliothèque et j'espère que Charleston Stage aura de futures occasions de le refaire!
(Acteurs résidents Viveka Chandrasekaran comme Charlotte et Sonny Kong comme Wilbur)
L'heure du conte avec Charlotte et Wilbur à la bibliothèque du comté de Charleston
Acteurs résidents de Charleston Stage Viveka Chandrasekaran (Charlotte), Sonny Kong (Wilbur) et d'autres membres de la distribution de Charlotte's Web fera une apparition spéciale au mont. Pleasant Regional Branch le samedi 10 janvierth à 2 heures de l'après-midi. La bibliothèque est située au 1133 Mathis Ferry Road. Il y aura une lecture d'un extrait du roman, une courte performance, des jeux et un dessin pour 2 billets gratuits pour le spectacle. Venez vous amuser! On vous y verra!
(Acteur résident Viveka Chandrasekaran comme Charlotte)