Jouer le rôle de Scrooge, par David Ardrey

 

David Ardrey comme Scrooge
David Ardrey comme Scrooge

Q: Vos expériences précédentes dans le rôle de Bob Cratchit ont-elles affecté la façon dont vous décrivez maintenant le rôle de Scrooge?


R: Ayant joué Bob Cratchit dans les quatre dernières productions de Charleston Stage de A Christmas Carol m'a certainement donné un aperçu du rôle d'Ebenezer Scrooge. La relation entre les deux personnages résume parfaitement le message derrière l'histoire. Scrooge, bien que matériellement riche, manque de chaleur ou de tendresse dans ses relations. La chose la plus importante dans sa vie est le gain. Cratchit est très pauvre, mais l'amour de la famille est ce qui est important pour Bob. Grâce aux agents des esprits, Scrooge en vient à comprendre cette leçon. En tant que Scrooge, je peux voir ce qui manque à Ebenezer, car j'ai été à la place de Cratchit. Cratchit, à la maison, est entouré d'une famille aimante: une femme et beaucoup d'enfants. Les seuls compagnons de Scrooge sont des serviteurs payés ou des fantômes! Certaines des scènes que je fais sur une scène nue me font certainement manquer tous ces enfants!

 

Représenter ce rôle emblématique est un plaisir et plus qu'un peu effrayant. Après tout, c'est un rôle qui a été joué par Alastair Sim, George C. Scott, Patrick Stewart et bien d'autres. J'ai vu quatre acteurs formidables jouer Scrooge à Charleston Stage et chacun a apporté quelque chose de différent à la pièce. J'espère ajouter ma propre interprétation du rôle et en faire une production mémorable. 

 

Scrooge
(Extrême droite: David Ardrey comme Scrooge)

 

Jouer le rôle de Fred, par l'acteur résident professionnel de Charleston Stage, Justin Tyler Lewis

Q: Au début de la pièce, Fred a subi beaucoup plus d'abus de Scrooge que la plupart des gens ne pourraient en tolérer, mais il reste bon enfant et optimiste. En quoi la vision de Fred de Scrooge diffère-t-elle du reste du monde et comment cela a-t-il affecté votre représentation du personnage?

A:  L'une des scènes clés entre mon personnage, Fred, et Scrooge se déroule près du début de la pièce dans le bureau de Scrooge. Dans cette scène, Fred rend visite à son oncle Scrooge pour l'inviter à dîner de Noël. Lors des répétitions de cette scène, le réalisateur, Julian, s'est adressé à l'un des éléments sous-textuels les plus importants de la scène; étant donné le texte, Fred ne resterait jamais dans le bureau et s'obstinerait à inviter un parent grincheux, crotchety, et plus ou moins abusif à dîner. Par conséquent, quelque chose garde Fred dans le bureau et le stimule à continuer à lutter avec le vieil avare qui n'a pas encore été racheté. J'ai donc travaillé avec mes collègues acteurs et réalisateurs pour trouver ce qui maintient Fred au bureau.

Scrooge est, après tout, le parent de sang de Fred. Scrooge n'a pas d'autre famille et la seule famille de Fred est sa nouvelle épouse Caroline. Fidèle à l'esprit de la saison, Caroline insiste pour que Fred invite son oncle Scrooge au dîner de Noël. De plus, Scrooge a repoussé Fred parce que, au moins à un certain niveau, Fred lui rappelle sa sœur Fan - la mère de Fred. Cela signifie que Scrooge a accueilli Fred et s'est occupé de lui quand il a perdu sa mère et son père dans sa jeunesse. Scrooge déclare vers la fin de la pièce: «J'ai beaucoup de gentillesse à rembourser.» Je crois que Fred ressent la même chose envers Scrooge et répond donc à l'invitation. Ce geste d'invitation renvoie à l'un des thèmes clés de l'histoire de Dickens et de l'adaptation de Julian: les vacances et l'esprit des fêtes sont un moment pour se souvenir des personnes qui ont été bonnes avec nous et des personnes que nous aimons. Et donc, Fred persiste dans ses efforts pour inviter Scrooge et reste bon enfant et optimiste tout en le faisant. 

Le point de vue de Fred sur Ebenezer Scrooge - celui d'un parent et ancien gardien - ne pourrait jamais être partagé avec Bob Crachit, Jacob Marley ou les enfants du quartier. Et parce que Fred a ce lien spécial avec Scrooge, il continuera, bien qu'il puisse décliner et lutter, à aimer Scrooge et à tendre une main chaleureuse et embrassante.

Fred
(Extrême gauche: l'acteur résident professionnel de Charleston Stage Justin Tyler Lewis dans le rôle de Fred)

 

Une nouvelle maison pour les Cratchits, par la scénographe Stefanie Christensen

Avec une tradition de ramener Chant de Noël chaque saison, c'est un défi d'être frais et revigoré à chaque fois qu'on le met en scène. Une façon de donner vie à cette histoire classique est de donner un coup de pouce au paysage de temps en temps. L'année dernière, nous avons introduit une nouvelle maison de Fred, une nouvelle salle de classe et un nouveau bureau pour Scrooge. Cette année, il est temps de donner un nouvel ensemble à Bob Cratchit et à sa famille. La goutte peinte du Cratchit de l'année dernière fait partie d'un magnifique décor créé il y a des années par la designer Colleen Balance. Cet ensemble se composait de jolies gouttes pour chaque emplacement, mais comme notre production a grandi et changé au fil des ans, nous avons introduit de nouvelles pièces pour chaque emplacement, une à la fois. Le nouvel ensemble pour les Cratchit amènera cette scène pleinement dans le monde du reste du paysage que j'ai créé et il correspondra désormais aux autres éléments architecturaux qui ornent la chapellerie de Fezziwig, le bureau et la chambre de Scrooge et le salon de Fred. Même si c'est nouveau, il doit encore refléter la pauvreté et vouloir que les Cratchit vivent avec tous les jours de l'année. Les Cratchits ayant maintenant six enfants, dont Tiny Tim, quelques nouveaux éléments ont été ajoutés à leur maison, avec des piles de vêtements, de jouets, de nourriture et d'articles ménagers. Et comme la famille est heureuse, chaleureuse et pleine d'amour, leur maison l'est aussi lorsqu'ils se rassemblent autour de la cheminée pour partager des histoires et des jeux. Bien que pauvres, ils sont riches en amour et j'ai voulu le montrer en ajoutant ces nouveaux éléments aux scènes du Cratchit.

 

Cratchits
La maison de la famille Cratchit dans la production de Charleston Stage de A Christmas Carol.

Stage Managing Christmas Carol, par Brian Porter

Brian
Brian Porter, régisseur pour A Christmas Carol

Ayant étudié dans un programme collégial axé sur la production d'artistes de théâtre professionnels, j'ai travaillé constamment dans tous les domaines, des coulisses à la scène en passant par la devanture. J'ai eu une formation très large et travaillé avec des professionnels incroyablement talentueux qui ont établi la norme par laquelle j'opère. Pour cette raison, j'ai pu et j'ai aimé travailler professionnellement en tant qu'acteur et en tant que technicien. Alors, quand l'opportunité de Stage Manage Sleepy Hollow et A Christmas Carol est venu, j'ai sauté dessus. J'avais travaillé à Charleston Stage avant en tant qu'acteur et j'ai rapidement acquis un sens du niveau de professionnalisme attendu, et je savais que ma formation m'avait préparé à garder ce niveau sur la bonne voie. En tant qu'interprète, j'ai toujours un grand respect et une grande admiration pour un bon régisseur parce qu'il crée un sens de l'ordre et de la concentration qui me permet de faire mon travail d'interprète et en fait vraiment une expérience agréable.

J'apprécie l'expérience de Stage Management pour une multitude de raisons. La gestion de scène est autant une forme d'art que la performance. L'idée est que si les aspects techniques d'un spectacle fonctionnent de manière transparente et que le spectacle se déroule sans effort, alors l'équipe de direction de la scène a fait son travail. Nous sommes censés le faire paraître sans effort comme tout autre artiste. Cela devient particulièrement important avec un spectacle de grande envergure et avec autant d'interprètes que A Christmas Carol. La logistique de la production d'un spectacle avec une composante musicale, des costumes d'époque, des décors massifs, des lieux multiples et un grand nombre d'accessoires et d'interprètes est une tâche ardue. Je pense que mettre de l'ordre dans le chaos et faire de cette expérience une expérience magique pour toutes les personnes impliquées, y compris le public, est ce que j'apprécie tant dans Stage Managing.

Le maître des accessoires de scène de Charleston, Michael Christensen, discute des astuces de scène du chant de Noël

Chaque année, quand on commence à parler de Chant de Noël, notre équipe de production commence toujours par réfléchir à de nouvelles façons d'introduire les différents fantômes et esprits dans la pièce. Il y a 4 fantômes ou esprits dans la série, Marley et les 3 esprits. Cette année, nous changeons certaines choses. Contrairement aux années passées, où le fantôme de Marley est entré du ciel, cette année, il entrera des fosses enflammées de l'enfer. Nous avons reconstruit une partie de l'ensemble pour la chambre de Scrooge et rapportons l'une des astuces du passé. Cette année, Jacob Marley doit traverser les flammes et les incendies portant ses lourdes chaînes en route pour avertir Ebenezer Scrooge. Nous utilisons plusieurs astuces théâtrales de machines d'éclairage et de génération de fumée pour créer l'illusion de l'enfer à son entrée. 

Les esprits de Noël passés et présents font également des entrées dans la chambre de Scrooge, qui emmène ensuite Scrooge dans des voyages incroyables tout au long de sa vie. J'ai créé un accessoire magique pour chaque esprit pour aider à déplacer les scènes et à transporter Scrooge d'un moment à l'autre. Le fantôme du passé aura une canne exotique qui peut illuminer où Scrooge a été. Le fantôme du présent aura un bouquet de houx avec des LED à l'intérieur. Jusqu'à présent, le plus grand défi a été de connecter et de souder les circuits, les batteries, les LED et le commutateur sans le rendre trop gros et encombrant.

Je ne veux pas trop en dire. Vous devrez venir découvrir la magie par vous-même et voir les autres friandises spéciales des fêtes qui vous attendent sur scène! On se voit au théâtre!

Chorégraphie du chant de Noël, par Lindsey Lamb

(par la chorégraphe Lindsey Lamb)

Mon processus de chorégraphie peut varier d'un spectacle à l'autre, mais je commence toujours par la première étape. C'est rencontrer le réalisateur et le directeur musical du spectacle et discuter de ce que nous voulons tous en tant qu'équipe pour les danses et le mouvement.  Après cette première rencontre, je commence à écouter la musique que nous utilisons. Plus je peux me familiariser avec les airs, mieux c'est.  Je fais également des recherches sur la période et les styles de danse spécifiques qui étaient populaires.  Une fois que cela est fait, je commence à travailler sur des numéros musicaux spécifiques pour le spectacle.  J'essaie de tracer le plus possible à l'avance pour que les répétitions de la chorégraphie se déroulent le plus facilement possible.  Parfois, j'arrive à un certain endroit de la danse lors de la création et je dois le voir debout pour vraiment avoir une meilleure idée de la façon de passer à l'étape suivante.  Un autre défi lors de l'enseignement de certaines danses d'époque est que beaucoup de nos jeunes interprètes n'en ont jamais fait certaines.  C'est toujours intéressant de les voir paraître si débordés au début, puis de grandir avec confiance au fur et à mesure que nos répétitions progressent.  J'espère qu'ils sont aussi enthousiastes à l'idée d'apprendre quelque chose de nouveau que moi pour leur apprendre et les voir s'améliorer!

 

chorégraphie
Scène de "A Christmas Carol", 2008

 

James Lombardio, jeune Scrooge dans Christmas Carol

James
Charleston Stage Acteur résident professionnel James Lombardino

Q: Comment le fait de savoir qui votre personnage allait grandir a-t-il affecté votre représentation de Young Scrooge?

R: Scrooge, le personnage ne sait pas comment il finira plus tard dans la vie. Je ne peux donc créer que ce que Scrooge traverse en ce moment dans la scène. Mon travail en tant que jeune Ebenezer est de faire la lumière sur la façon dont Scooge devient ce qu'il est. Dans une scène de l'acte 2, nous voyons qu'Ebenezer est très amoureux de Belle. Ebenezer ne veut rien de plus que d'avoir la meilleure vie possible pour son nouveau fiancé. La seule façon pour Ebenezer de faire cela, dans son esprit, est de travailler plus dur et plus longtemps pour s'assurer que leurs finances ne seront pas un problème. Cependant, son travail devient une partie plus importante de sa vie que son fiancé, ce qui fait que Belle le quitte. Cela façonne finalement qui deviendra Scrooge. 

Mais cette scène révèle qu'Ebenzer n'a pas toujours été l'homme radin et de mauvaise humeur que nous connaissons au début de la pièce. En tant qu'acteur, je ne peux pas penser à la vie future du personnage, je ne peux vivre que dans l'instant. Dans la vie, vous ne savez jamais vraiment comment vos décisions d'aujourd'hui affecteront votre vie de demain.

Amanda Wansa, directrice musicale de Christmas Carol

Q: Comment avez-vous sélectionné les chants de Noël classiques à inclure dans votre conception?

La scène de Charleston Chant de Noël est unique parce que c'est un conte classique qui est remanié chaque année par notre propre dramaturge interne. Le public est familier avec l'histoire, mais est capable d'apprécier de nouveaux rebondissements et de prendre la pièce chaque année. C'est également vrai avec la musique. Certains chants de Noël ont été utilisés dans l'histoire pendant des années et semblent très bien fonctionner. En plus de mettre à jour les arrangements des chants de Noël chantés tout au long, j'étais responsable de l'organisation d'un nouveau numéro de danse d'ouverture, de clôture et de mi-spectacle (anciennement Ce sera ma journée de danse). Pour ce faire, j'ai rencontré Julian et nous avons parlé de ce qui se passe dans la pièce à ce moment-là et du genre d'humeur ou de sentiment que nous devions évoquer. Avec la chorégraphe Lindsey Lamb, nous nous asseyons et discutons de la durée approximative de chaque pièce, de la quantité à chanter par rapport à la quantité à danser et de la durée de chaque introduction et clôture. Sur cette base, avec différentes versions de chaque chant que je devais rechercher, trouver et mettre dans un portfolio, j'organise une version pour piano de la pièce pour qu'ils l'écoutent et donnent leur avis. Parfois, nous sommes tous d'accord pour dire que le premier essai arrive et parfois (plus souvent!) Une révision est nécessaire. Julian utilisera des adjectifs descriptifs pour m'aider à peaufiner les pièces en fonction de la scène. Il dira: «Est-ce que ça peut aller plus vite ici? Plus comme un gabarit? ou "La musique peut-elle gonfler ici parce qu'ils vont danser?" Ensuite, je peux retourner dans mon programme d'édition et faire des ajustements sans recommencer. Ensuite, une fois la musique enseignée aux acteurs, chantée, assez aimée pour se solidifier, je créerai les orchestrations.

La majeure partie de mon expérience en arrangeur est dans le domaine de l'arrangement pour voix et cette distribution est très talentueuse. J'ai pu faire quelques esquisses préliminaires d'harmonies avant de commencer les répétitions, mais j'ai vraiment créé la musique après avoir entendu les chanteurs et leurs capacités. C'est un avantage d'avoir un compositeur interne. Même maintenant, j'ajoute, coupe et modifie encore des harmonies et des sections de chansons. 

Beaucoup des chants de Noël qui n'ont pas été inclus dans le spectacle en tant que pièces entièrement mises en scène et chantées seront présentés dans le trait de soulignement de la pièce. L'édition de musique pré-enregistrée est un ensemble de compétences totalement différent et fait partie du processus, mais comme je fais les deux, je peux choisir des morceaux qui sonnent similaires et s'inscrivent dans le même genre de musique pour créer les ambiances que nous voulons!

Je pense que notre public va adorer fredonner sur les airs que j'ai sélectionnés, mais sera excité par de nouveaux arrangements qu'ils n'ont jamais entendus auparavant. Donner vie à des chansons familières est l'une de mes activités préférées, en particulier pour les fêtes de fin d'année!

 

Performance de "This Will Be My Dancing Day" de la production 2008 de Charleston Stage de Christmas Carol
Performance de "This Will Be My Dancing Day" de la production 2008 de Charleston Stage de Christmas Carol

A New Day Dawns: Une chanson thématique pour un chant de Noël

Il y a quelques années, nous avons commencé à chercher des chants de Noël magnifiques mais moins connus à ajouter à notre production de Un chant de noel. «Waissail, Waissail» et «Lo How A Rose» sont deux grands chants que nous avons découverts. Et puis un jour, le vétéran de Broadway, Oscar Kosarin, qui était notre directeur musical à l'époque, est arrivé avec un chant polonais obscur. Ça s'appelait "W slobie lezy»Qui se traduit par« Il se trouve dans le berceau ». Une traduction anglaise de 1908 lui a donné le titre de «Infantile sacré, infantile humble ».

Oscar m'a dit: "Je ne sais pas où vous pourriez utiliser ça, mais c'est une belle mélodie." C'est charmant mais je n'arrivais jamais à trouver une place pour ça dans l'histoire. Plus tard, j'ai essayé de trouver une raison pour laquelle Scrooge lui-même pourrait chanter quelque part dans la pièce et j'ai pensé qu'il aurait peut-être trouvé une grande joie à chanter dans sa jeunesse, et comme une grande partie de son jeune moi, avait laissé cette joie s'échapper au fil des ans. .

De cette étincelle est né «A New Day Dawns». J'ai utilisé la chanson polonaise, mais j'ai écrit de nouvelles paroles et je les ai données à Young Ebeneezer. Il la chante maintenant quand il rencontre Belle à la fête de Noël du Fezziwig.

Dans la production de cette saison. Amanda Wansa, notre nouvelle directrice musicale, nous a aidés à transformer «New Day» en une sorte de chanson thème que vous entendrez revenir dans plusieurs moments clés. Avec elle est une promesse d'espoir pour un nouveau jour, un nouveau départ, «A New Day Dawns» résume les possibilités de changement, de rédemption et de renaissance même pour les vieux pécheurs au cœur dur comme Ebenezer Scrooge et bien sûr pour des gens comme vous et moi.

Taylor Carnie dans le rôle de Tiny Tim dans "A Christmas Carol" de Charleston Stage
Taylor Carnie dans le rôle de Tiny Tim dans "A Christmas Carol" de Charleston Stage


Un nouveau jour se lève

Dans l'obscurité,
Dans le silence,
Entends-tu les anges chanter?
Dans la douceur,
D'un murmure
Écoutez les nouvelles qu'ils apportent,
Loin de là, un bébé se réveille,
Dans ses yeux, le jour se lève.
Un nouveau jour se lève aujourd'hui pour vous.
Un nouveau jour se lève aujourd'hui pour vous.

Bien que les âges,
Vient l'histoire,
De la promesse de cette nuit.
Quand les cieux
Rempli de gloire
Et une étoile brillante qui brûle.
Étoile de merveille, doucement brillante,
Voici le message de sa divination,
Un nouveau jour se lève aujourd'hui pour vous.
Un nouveau jour se lève aujourd'hui pour vous.

Adapté du traditionnel Carol polonais, W Slobie Lezy (Il se trouve dans le berceau).
Nouvelles paroles de Julian Wiles.

Un chant de noel! Un vieil ami reçoit une mise à jour

Il s'agit de la 12e production de A Christmas Carol de Charleston Stage et l'évolution de notre production se poursuit. Les répétitions ont commencé la semaine dernière avec un casting formidable. Plusieurs membres de la distribution ont déjà fait le spectacle avec nous, mais dans des rôles différents et de nombreux membres de la distribution sont nouveaux dans cette production. Bien que nous ayons eu de bons castings dans le passé, nous pensions que ce serait un moyen pour nos interprètes de jeter un nouveau regard sur ces personnages familiers.

Le vétéran David Ardrew, qui a souvent joué Cratchit dans le passé, joue le rôle de Scrooge. Maintenant, il devient le patron et commande le pauvre Cratchit. Le nouveau venu Taylor Carnie, membre de l'une des troupes de spectacle pour jeunes de Charleston Stage, prend le rôle de Tiny Tim.

Parmi les autres nouveautés, citons une toute nouvelle partition de la nouvelle directrice musicale résidente, Amanda Wansa. La partition présente quelques anciennes faveurs avec de nouveaux arrangements et un certain nombre de nouveaux chants de Noël, dont trois nouveaux numéros de production ont été créés. Ancienne membre résidente par intérim de la compagnie, Lindsey Lamb est revenue de New York pour chorégraphier ces nouveaux numéros. Lindsey et son mari, Drew, qui ont joué dans une tournée nationale de Un chant de noel, jouera également les rôles de The Ghosts of Christmas Past and Present dans cette nouvelle production.

Restez à l'affût des mises à jour sur notre blog et cette nouvelle production prend forme.

Julian Wiles, directeur de A Christmas Carol

David Ardrey comme Scrooge et Taylor Carnie comme Tiny Tim
David Ardrey comme Scrooge et Taylor Carnie comme Tiny Tim