Mese: agosto 2008

Ho sempre odiato i balletti dei sogni nei musical, mi sono sempre sembrati sciocchi e artificiosi e spesso non necessari (motivo per cui sono spesso tagliati o accorciati nelle produzioni moderne). Ma questa settimana il coreografo ospite Kevin Hill ha messo in scena il balletto dei sogni per il secondo atto West Side Story, una sequenza che racconta in ballo la tragedia di Maria e Tony. Non ci sono dialoghi nella sequenza, l'orchestra suona la lirica “Somewhere” ed è affiancata da un bellissimo soprano fuori scena, (Cathy Ardrey nella nostra produzione). Ovviamente non avevamo l'orchestra alle prove, solo un solo piano, e Cathy era fuori città, quindi Wendell Smith, il nostro direttore musicale (non un soprano) ha cantato "Somewhere" a bassa voce mentre i ballerini eseguivano i loro passi. E lì nella sala prove, senza orchestra, senza scene o costumi, questa storia bella e commovente prende vita magicamente semplicemente nel movimento dei ballerini. È stato bellissimo, un sogno. Non potevo credere di essere stato commosso fino alle lacrime da una sequenza che avevo davvero pensato di tagliare dallo spettacolo. Non vedo l'ora che tu lo veda.

Marybeth Clark, direttrice di Storia del lato ovest.

Lo scorso mercoledì la nostra società di recitazione professionale residente si è unita a me a pranzo per una pizza e una lettura della mia ultima bozza della nostra nuova versione di Frankenstein che sarà presentato in anteprima ad ottobre. Questa è la decima bozza e sono stati apportati numerosi cambiamenti rispetto all'ultima bozza letta. Il cambiamento più grande è stato il finale. Non preoccuparti, non lo darò via. Tutto quello che dirò a questo punto è che si tratta di fuoco e ghiaccio. (Ed è più vicino al finale originale di Mary Shelley, sebbene includa anche alcuni dei miei colpi di scena.) Soprattutto ho lavorato più a fondo sullo sviluppo dei personaggi. La promessa sposa di Victor, Elizabeth, (Sara Claire Smith) per esempio, ora fa affidamento sulla fede contro la dipendenza di Victor dalla scienza e dalla ragione. L'amico di Victor Henry, (Brian Zane) che era solo un amico da lungo tempo nella prima bozza, ora sfida Victor ei suoi metodi. In un caso mi sono reso conto di aver semplificato troppo gli elementi della trama per Justine, la governante (Viveka Chandrasekaran) e il bullo del villaggio (Sonny Kong) e ripristinerò alcuni degli elementi tagliati dalla versione 10. (Nota per i futuri drammaturghi: non buttare mai nulla di lontano.) Il più grande sviluppo in questa nuova bozza, come è stato evidente dalla lettura, è come si è evoluto il personaggio della Creatura. L'attore Michael Lazris l'ha letto con grande pathos e potere e le scene tra Victor (Andy McCain) e la Creatura nell'Atto II sono davvero forti, tanto che mi rendo conto che ho bisogno di tornare indietro e rielaborare le scene del primo atto della Creatura. Questo è un atto difficile perché è qui che ci viene presentata la Creatura per la prima volta e, come nella versione di Mary Shelley, dobbiamo vedere l'orrore di questa creazione ma anche la sua umanità. Un compito arduo. Anche gli altri attori hanno fatto delle ottime letture e in alcune scene la mia scrittura ha un suono migliore di quello che è. (Un altro suggerimento per i futuri scrittori di opere, trova sempre un cast che faccia  Tu avere un bell'aspetto.) Leggendo la sceneggiatura ad alta voce, questi professionisti mi hanno aiutato a trovare le parti imbarazzanti: frasi che sembrano grandi sulla carta ma non sembrano così realistiche. Bessie Edwards, la nostra stagista in gestione del palco in questa stagione, ha letto le indicazioni sul palco per aiutare tutti a seguire l'azione - e c'è molta azione, esplosioni, combattimenti, lampi, tuoni e altro ancora. Bessie ha fatto un ottimo lavoro nel farli prendere vita e ci ha aiutato a farci un'idea del ritmo dello spettacolo. Erano presenti anche il direttore di produzione Stefanie Christensen, la costumista Barbara Young e il Property Master Mike Christensen e abbiamo iniziato le discussioni iniziali sull'aspetto della Creatura (ne parleremo in un futuro blog) e le discussioni su come funzioneranno i set, soprattutto considerando che ci sono sei locali da un prato alpino al laboratorio di Victor a una nave diretta a Capri. E così via alla bozza 11! Lo scrittore David Halverstam una volta disse che scrivere e riscrivere sono come pulire una finestra sporca, con ogni nuova bozza la finestra diventa sempre più pulita e iniziamo a vedere anche la verità più chiaramente. Per questa nuova versione di Frankenstein, Sto ancora "pulendo le finestre" ma posso sicuramente vedere questa grande storia prendere forma attraverso il vetro ancora torbido. Ora ho circa un mese per finire la bozza che gli attori useranno quando andremo in prova. Ma non sarà l'ultima bozza, generalmente verranno create due o tre versioni aggiuntive durante il processo di prova. Quindi immagino sia ora di smetterla con i blog e di arrivare a quelle riscritture.

Julian Wiles, drammaturgo per tutto il nuovo Frankenstein, The Modern Prometeo. 

         

Ho una confessione da fare. Il mio nome è Brian Zane e ne sono dipendente West Side Story. Là l'ho detto. Dicono che il primo passo verso il recupero sia ammettere di avere un problema. Tuttavia, il mio amore per questo spettacolo sembra essere incurabile. Sono stato sedotto per la prima volta da quest'opera d'arte all'età di 7 anni e le mie condizioni sono solo peggiorate con il tempo. È stato uno dei primi musical che abbia mai visto e sicuramente il mio ricordo più nitido del teatro musicale in così giovane età. La produzione è stata fatta dal programma di arti dello spettacolo della Pleasantville High School (una piccola scuola che avrei seguito in seguito) ed era più viva e grezza di qualsiasi cosa avessi mai visto sul piccolo o grande schermo. La musica, la danza, la storia: tutto mi ha spezzato il cuore eppure lo ha anche risvegliato. Ha risvegliato la necessità non solo di vedere più teatro, ma di diventarne parte e raccontare questa storia e altre storie simili. Basti dire che, quando ho scoperto che avrei interpretato la parte di Riff, mi sono sentito come se avessi di nuovo sette anni.

Flash avanti alla nostra prima prova, lo scorso martedì, quando abbiamo fatto il read-thru e il sing-thru dello spettacolo. Mi sentivo come una palla di energia, più eccitata per questo read-through di quanto non lo fossi stato per qualsiasi altro. Abbiamo iniziato a leggere e l'energia e l'atteggiamento dello spettacolo sembravano salire attraverso di noi. Fortunatamente, non ho dovuto aspettare molto per dire la mia prima riga o cantare la mia prima canzone e finalmente ho avuto uno sfogo per tutta la mia energia. Quando l'attore ospite Aaron Velthouse (il nostro Tony) ha aperto bocca per cantare "Something's Coming" da solo e poi il duetto di "Tonight" con l'attore residente Viveka Chandrasekaran (la nostra Maria), sapevo che avrei fatto parte di qualcosa di speciale.

La notte successiva, mercoledì, è iniziato il nostro campo di addestramento per la danza. Lasciatemi ripetere quella frase: campo di addestramento per la danza. Potresti chiedere, cos'è il dance boot camp? Il boot camp di danza è tutto ciò che pensi che sarebbe e anche di più. Kevin Hill, il nostro coreografo, è un vero maestro del compito e ci ha fatto fare flessioni, addominali e tutti i tipi di esercizi a peso corporeo finché non siamo diventati rossi in faccia. Non essendo mai stato nelle forze armate, non posso paragonarlo al vero campo di addestramento. Tuttavia, ho giocato a calcio tutti e quattro gli anni al liceo e ho avuto flashback di tre allenamenti estivi al giorno durante il dance boot camp.

(Centro - Attore residente Brian Zane al Dance Boot Camp) 

Il mio nome è Brian Zane e ne sono dipendente West Side Story . . . E tu sai cosa? Sto bene con quello perché lo so qualcosa davvero è arrivo.

  

 (L'attore locale Cara Dolan e l'attore residente Brian Zane praticano la loro forma di danza)

Il cast per la nostra nuova versione di Frankenstein assemblato la scorsa settimana per leggere la prima bozza della sceneggiatura. (In realtà è la settima bozza della sceneggiatura, ma la prima ad essere letta ad alta voce.) Ascoltare una sceneggiatura letta ad alta voce è così importante per un drammaturgo, perché a differenza di un romanzo, le parole di un'opera teatrale sono scritte appositamente per l'orecchio e per un la linea che può sembrare fantastica sulla pagina può sembrare orribile o imbarazzante ad alta voce. Durante la lettura ho preso una serie di note su righe che necessitano di qualche ritocco. L'obiettivo è fare in modo che il dialogo non suoni come frasi ma colloquiale e questa è una sfida. Il cast professionale per questa nuova versione di Frankenstein è composto dai nostri sei nuovi attori professionisti residenti (Michael Lasris: The Creature, Andy McCain: Victor Frankenstein, Brian Zane: Henri, Sara Claire Smith: Elizabeth, Sonny Kong: Felix e Viveka Chandrasekaran: Justine, affiancati dal favorito locale Ross Magoules nei panni di De Lacey. È un cast FANTASTICO e hanno fatto in modo che la sceneggiatura (anche le parti imbarazzanti) suonasse alla grande! La cosa migliore è che hanno potuto fornire informazioni sui loro personaggi, quali linee sembravano naturali, quali punti della trama sembravano realistici e altro ancora. la nuova sceneggiatura è una partnership, le opere teatrali non sono "scritte", sono "lavorate" (motivo per cui si chiama drammaturgia). Ciò significa che la sceneggiatura finale sarà forgiata dagli attori che lavorano con me come scrittore per dare vita a questo racconto classico in un modo completamente nuovo. Così abbiamo letto l'intera sceneggiatura, Bessie Edwards, la nostra Stage Manager che legge le indicazioni del palco cercando nel miglior modo possibile di aggiungere tutti gli effetti speciali, fulmini e tuoni ed esplosioni. Dopo la lettura delle prime recensioniè venuto dal cast, dallo staff e dagli amici che si erano riuniti intorno. Non erano male! Allora cosa ne penso? Ebbene, come al solito a questo punto so di avere ancora molto lavoro da fare. Alcune parti penso che funzionino già bene, soprattutto le prime trenta pagine su cui ho lavorato di più. Altri hanno bisogno di qualche ritocco e mi concentrerò su quelle parti quando inizieranno le mie riscritture. La sfida per me è rimanere fedele alla storia originale di Mary Shelley, ma essere consapevole che le nostre visioni di Frankenstein sono plasmati dai famosi film di Boris Karloff, per non parlare di quelli di Mel Brook Giovane Frankenstein, che è un classico a sé stante. La nostra nuova sceneggiatura non è ancora arrivata, ma penso che siamo partiti alla grande. La prossima sarà una revisione completa (versione 8.0) che leggeremo ancora una volta prima di iniziare le prove. La serata si è conclusa con rinfreschi a tema, tra cui uno scheletro vegetale disegnato da Stefanie Christensen, la nostra scenografa residente. (Vedi sotto)

Julian Wiles, drammaturgo per la nuova versione di questa stagione di Frankenstein. 

 

Il centrotavola scheletro vegetariano!

Ma il SummerStage di quest'anno passerà alla storia.

Con High School Musical chiudendo in meno di un'ora (sono attualmente sul palco), il nostro cast di SummerStage è estremamente orgoglioso di se stesso, e meritatamente.  High School Musical ha infranto record al botteghino, vendendo più di ogni precedente produzione SummerStage al Charleston Stage. In effetti, hanno venduto più del DOPPIO dei biglietti di qualsiasi produzione precedente! In effetti, lo spettacolo in corso ha oltre 500 membri del pubblico in casa ... che è molto più di quanto il Dock Street Theatre possa persino contenere! Trasferirsi a Sottile potrebbe essere stata la decisione migliore che avremmo mai potuto prendere!

Mentre lodiamo i nostri meravigliosi studenti, credo di dover menzionare che stai leggendo un post sul blog scritto da uno dei nuovi attori residenti di Charleston Stage. Mi chiamo Sonny Kong e sono affiancato da altri attori residenti Sarah Claire Smith, Viveka Chandrasekaran, Brian Zane, Andy McCain e Michael Lasris. Siamo entusiasti di lavorare con un gruppo di studenti così talentuosi e non potremmo essere più orgogliosi del loro lavoro. Di seguito una foto di alcuni dei nostri studenti SummerStage durante un High School Musical prove:

  

-Figliolo