Dietro le quinte: Janine McCabe, costumista originale di “A CHRISTMAS CAROL”


Nella nostra intervista esclusiva, Janine McCabe, la nostra costumista originale per A CHRISTMAS CAROL, approfondisce gli affascinanti dettagli del suo approccio artistico la scorsa stagione alla realizzazione dei costumi per questo classico senza tempo. Siamo molto entusiasti che il lavoro di Janine sarà ancora una volta uno dei momenti salienti sul palco nell'adattamento di questa stagione!


1) Per iniziare, potresti presentarti e condividere qualcosa del tuo background come costumista, soprattutto nel contesto di produzioni teatrali?

CIAO. Mi chiamo Janine McCabe e lavoro come costumista da oltre 25 anni. Dopo aver considerato le carriere di ingegneria e matematica, alla fine ho trovato la mia strada nel teatro attraverso un lavoro di studio e cucito nel negozio di costumi del College of Charleston. Dopo aver completato la mia laurea in teatro con una specializzazione in Costume Design, ho frequentato l'Università della Virginia per un MFA in Costume Design e poi mi sono trasferito a New York dove ho lavorato per designer tra cui Martin Pakledinaz, che è stato un incredibile designer e mentore. A New York ho potuto lavorare a Broadway, Off-Broadway, Opera, Danza e viaggiare in tutto il paese per aiutare a controllare i costumi quando ho inserito nuovi attori in ruoli nei tour nazionali come Millie assolutamente moderna. New York è stata un'incredibile esperienza di lavoro e di apprendimento e ha sicuramente influenzato ogni aspetto della mia carriera di designer e professore di costumi..



2) Cosa ti ha attratto nel lavorare sui costumi di A CHRISTMAS CAROL, e come ti connetti personalmente ai temi e ai personaggi di questa storia classica?

La prima cosa che mi ha attratto del lavoro per A CHRISTMAS CAROL è stata l'entusiasmo che Julian Wiles ha mostrato quando mi ha chiesto di lavorarci con lui e il team. La sua idea di portare colore ed energia e presentare la storia in un modo che la gente non aveva mai visto prima mi attirava. Julian e io avevamo già lavorato insieme in precedenza e sapeva che amo lavorare con colori vivaci e andare oltre i limiti di ciò che ci si aspetta. Avendo un figlio piccolo e un'altra famiglia che sta invecchiando, mi ritrovo più che mai attratta dai temi della generosità, della compassione e del tempo trascorso con la famiglia e gli amici invece del lavoro e del denaro. Le lotte che i personaggi affrontano in questa storia classica esistono oggi, quindi c'è molto da imparare e da ricordare a qualsiasi età da questa storia.



3) Ogni personaggio di A CHRISTMAS CAROL ha una personalità distinta. Come hai fatto a visualizzare e creare costumi che non solo catturassero l'essenza dei personaggi ma contribuissero anche alla narrazione visiva complessiva?

I miei assistenti, Molly Belle e Brandon Alston, e io abbiamo trascorso molto tempo esaminando la storia e le rappresentazioni dei personaggi nel corso del tempo. Abbiamo esaminato diverse interpretazioni e presentazioni della storia e abbiamo parlato dei desideri, dei bisogni, delle credenze e delle visioni individuali del mondo in cui si trovavano i personaggi. Abbiamo raccolto immagini per riflettere quelle idee e le loro personalità individuali, che erano principalmente di natura astratta e poi si spostò verso la ricerca dell'abbigliamento vero e proprio. Sapendo che concettualmente volevamo uno spettacolo pieno di colori, abbiamo preso grande ispirazione dai libri e dalle illustrazioni per bambini per le linee e i colori audaci a cui alla fine siamo approdati. Durante tutto il processo di progettazione abbiamo controllato continuamente lo sviluppo delle idee per la scenografia, l'illuminazione e il suono per assicurarci che fossimo tutti diretti in una direzione unificata per creare le immagini che supportassero il concetto di regia per dargli vita nel miglior modo possibile. sostenendo la storia e i personaggi.


4) Considerando l'ambientazione storica di A CHRISTMAS CANOL, come hai bilanciato l'accuratezza storica con l'interpretazione creativa nel disegnare i costumi? Ci sono state influenze contemporanee che hanno ispirato i tuoi progetti?

Come designer, una delle cose che trovo stimolante ma estremamente divertente concettualmente è guardare la ricerca storica e infonderla con influenze contemporanee per presentare qualcosa che sembri d'epoca ma che sia visto in un modo nuovo. C'erano molte influenze contemporanee nei colori, nei motivi e nel modo in cui oggi le persone combinano gli elementi della moda che potresti non pensare dovrebbero andare insieme... anche mio figlio di 8 anni ha avuto un'influenza nel modo in cui mette insieme i colori e mescola e abbina set di abbigliamento per esprimersi. Attraverso la ricerca storica, però, abbiamo trovato molti esempi di abiti vivaci, motivi audaci e dettagli che non ci aspettavamo. Abbiamo raccolto e creato collage di tavole di immagini con tutte queste influenze che abbiamo poi pubblicato intorno a noi in modo che, mentre disegnavamo i design dei singoli personaggi, continuassero a ispirare idee.

Rendering dei costumi e tavola delle immagini di Janine McCabe.

5) La collaborazione è fondamentale nel processo produttivo. Puoi condividere informazioni su come hai collaborato con il regista e gli altri membri del team creativo per garantire che i costumi siano in linea con la visione generale della produzione?

La collaborazione è uno dei motivi principali per cui amo progettare. Ho avuto la fortuna di avere Molly e Brandon che lavoravano nello studio di design con me mentre preparavo questo progetto per diversi mesi l'estate scorsa prima che iniziassero i lavori nei negozi. Durante quel periodo il regista e il team creativo si incontravano tramite zoom e talvolta di persona per condividere e presentare nuove idee e questi incontri erano molto importanti per il processo. Ascoltare qualcun altro parlare del concetto o di un'idea di illuminazione che poi ispira qualcos'altro nei costumi o nel set è ciò di cui si tratta. È la parte divertente! Julian ha lavorato a stretto contatto con noi per comprendere la traccia di ogni attore e esattamente cosa era necessario momento per momento per ottenere la visione generale. Ci siamo tenuti tutti aggiornati a vicenda anche tramite cartelle online in modo che negli intervalli tra una riunione e l'altra potessimo comunque collaborare e rimanere aggiornati sui nuovi sviluppi. Apprezzo molto i momenti di incontro e di condivisione delle idee... è così che riusciamo a far combaciare tutto quando arriviamo alle prove tecniche dove finalmente tutto è allo stesso posto sul palco insieme, mesi e mesi di lavoro in aree diverse e poi tutto si uniscono... è un duro lavoro ma è anche magico.

6) Hai qualche costume preferito o elemento di design specifico in A CHRISTMAS CAROL di cui sei particolarmente orgoglioso o che hanno un significato speciale? Cosa li distingue?

Oh, è dura... è difficile scegliere un preferito. Mi sono divertita tantissimo con i fantasmi! Penso che il Fantasma del futuro si distingua perché non è la più tipica figura nera ma invece sono strati e strati di tessuti laceri bianchi, grigi, argento e blu ghiaccio che riflettono il freddo e la tristezza del potenziale futuro di Scrooge. Inoltre amo particolarmente i senzatetto... immagino che possa sembrare divertente dato che non vedi molti dei loro costumi, ma se li vedessi scopriresti che sono fatti con pile di maglioni colorati riutilizzati e usati, tagliati, invecchiati e stratificati in vari modi. modi creando molta consistenza e interesse. Molly e io ci siamo divertiti moltissimo a crearli. Anche le strisce sui servi di Paperone... oh, e su tutta la famiglia Cratchit... erano così uniche ed emozionanti da creare con i loro strati, motivi e colori. Hmmm….non lo so, è stato un processo gratificante e immensamente creativo avere l'opportunità di lavorare a stretto contatto con i miei assistenti e creare una versione così colorata e nuova di questa storia con Julian e il team creativo!

Costume da senzatetto di Janine McCabe.

7) Guardando al futuro, ci sono progetti imminenti o stili di costumi che non vedi l'ora di esplorare nel tuo lavoro futuro?

Bene, attualmente sono in fase di progettazione Die Fledermaus come parte della stagione CofC Stages in collaborazione con l'Opera Program del College of Charleston e penso che il concetto di quella produzione sia permettere alla squadra di suonare molto con stile e colore soprattutto per la festa dell'Atto II, quindi non vedo l'ora dove questo porta. Un aspetto grandioso del disegnare costumi è che ogni produzione offre una nuova sfida nella narrazione, ricerche distinte, diversi collaboratori e molto da esplorare, quindi l'eccitazione continua.


Acquista i tuoi biglietti per vedere A CHRISTMAS CAROL, in programma dal 1 dicembre al 22 dicembre, alle CharlestonStage.com.

Janine McCabe è la cattedra e professoressa di Costume Design per il Dipartimento di Teatro e Danza del College of Charleston, dove progetta e guida regolarmente costumisti studenti per la stagione CofC Stages del dipartimento, per la quale ricopre anche il ruolo di Direttore Artistico. I progetti recenti per CofC Stages includono VIOLA e IL FLAUTO MAGICO. Il lavoro di Janine al Charleston Stage comprende progetti per IL CURIOSO INCIDENTE DEL CANE NELLA NOTTE, PETER E THE STARCATCHER, WHITE CHRISTMAS, THE UNDERPANTS e SHERLOCK HOLMES: THE FINAL ADVENTURE. È anche designer residente per PURE Theatre, dove i progetti includono MLIMA'S TALE, HONORIA QUIETLY DRAWING FORZA DALLA SUA VERITÀ, BEN BUTLER, THE ABSOLUTE BRIGHTNESS OF LEONARD PELKEY, THE CHILDREN, THE LIFESPAN OF A FACT, LAST RITES, SMALL MOUTH SOUNDS, THIS MONDO CASUALE, CASA DIVERTENTE, THE ROYALE, IL (CURIOSO CASO DELLA) WATSON INTELLIGENCE, UN EVENTO SPONTANEO IMPROVVISO, MARIE ANTOINETTE e altro ancora. I crediti di costumista regionale includono produzioni alla Flat Rock Playhouse NC, Fringe NYC, Barrow Group NYC e Trustus Theatre SC. I crediti come assistente costumista a Broadway includono: THE WEDDING SINGER, WONDERFUL TOWN, THOROUGHLY MODERN MILLIE, THE LOOK OF LOVE, UN ANNO CON FROG AND TOAD, KISS ME KATE. Altri progetti locali includono SALT IN THE SOIL e HOVER (Annex Dance Company), THE TRAGEDY OF CARMEN e DON GIOVANNI (Charleston Opera Theatre), la prima mondiale di LOVE AND SOUTHERN DISCOMFORT al Charleston Music Hall e, più recentemente, la prima mondiale di DANIEL AND THE KINGS al North Charleston Performing Arts Center.