Di Maura Hogan mhogan@postandcourier.com
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Che tu sia sempre stato diffidente nei confronti della pomposità in tweed del Professor Plum o che tu abbia giudicato i modi impenitentemente sfrenati di Miss Scarlet, ci sono abbondanti racconti nella galleria di sospetti del ladro in "Clue" che offrono foraggio per puntare il dito.
Per decenni, il gioco da tavolo trasformato in film trasformato in farsa ha affascinato coloro che si dilettano in un buon giallo vecchio stile, un particolato appuntato sul dove e con cosa.
Raccogliendo un cast carico che è più che un gioco da mutilare con l'aiuto di un candeliere, una corda o una chiave inglese, Charleston Stage ora propone quest'ultimo, "Clue: On Stage". La versione teatrale del film del 1985, che ha debuttato nel 2022 alla Paper Mill Playhouse nel New Jersey, farà il suo debutto al Dock Street Theatre, in programma fino al 5 novembre.
Per la versione teatrale, Sandy Rustin ha scritto e adattato la sceneggiatura dello sceneggiatore Jonathan Lynn, inserendovi nuovi pezzi e battute creati da Hunter Foster ed Eric Price. La produzione del Charleston Stage segna anche il debutto alla regia teatrale di Colin Waters, membro del repertorio della compagnia.
Negli ultimi anni, Waters è stato una presenza onnipresente sul palco di Charleston con un track record straordinariamente ampio come artista sul palco di Dock Street. Per questa produzione, sfrutta le sue abilità comiche per imbrigliare il cast in una serie di disavventure e omicidi che aumentano sempre più le buffonate sul palco.
Proprio come il film da cui è tratto, questo notevole allontanamento dal famoso gioco da tavolo Parker Brothers approfondisce la politica americana della Guerra Fredda che informa la trama. Questo "Indizio" è ambientato negli anni '1950, al culmine del maccartismo, con la Paura Rossa in qualche modo inserita negli avvenimenti in corso.
Prima di analizzare quelle performance, bisogna rendere il dovuto merito a un agente chiave della produzione: il set. Per questa produzione, lo scenografo Adam Jehle ha ideato una bellezza. Sebbene il legno brunito e i dipinti ad olio opportunamente decorati si adattino alla casa tonica del benestante signor Boddy, dà anche vita al gioco da tavolo in giro per la stanza in modi creativi.
Incursioni farsesche si svolgono nelle molteplici porte del genere. Attraverso di essi, i personaggi entrano ed escono per entrare ed uscire dagli spazi caratteristici del gioco - la biblioteca, la sala da biliardo, il giardino d'inverno, ecc. - con i dipinti su una parete del backstage che si ribaltano per rivelarli ciascuno. Ma a differenza delle strutture statiche della maggior parte delle farse, queste porte hanno le gambe, con gli attori che le spingono qua e là sul palco con effetti comici e stravaganti.
Allo stesso tempo, viene utilizzato ovunque un uso efficace del colore, con ogni sospettato avvolto nella tonalità che ne indica il nome, complimenti della costumista Hayley O'Brien. Pensa a un verde acqua con la sommità di piume per la signora Peacock, un rosso fuoco audacemente abbagliante per Miss Scarlet, un abito color smeraldo per Mr. Green.
Ora, riguardo a quei personaggi. Questa commedia funziona meglio quando gli artisti cercano la gloria nella loro interpretazione e il gusto della commedia fisica. Nei panni del maggiordomo Wadsworth, Justin Von Stein fa il suo debutto sul palco di Charleston con disinvoltura raffinata, smussando tutto il caos con un mellifluo accento britannico mentre naviga agilmente tra cadute e cose simili con ingannevole facilità.
Anche altri tra i famosi sospettati tengono testa, tra cui Kathy Summer, che fa un impressionante fieno performativo con la chiacchierona e ipocrita Mrs. Peacock; Dominick Ventrella nei panni di un Mr. Green stranamente nervoso; e Mike Hornacek, che si diverte con il colonnello Mustard. Tutto sommato, il cast offre una potenza encomiabile mentre si agita e corre, entra ed esce, vampirizza e appassisce, brandendo alcune armi mentre ne deviano altre.
Ma in quest’opera la chiave sta nell’umorismo. Questo non è un giallo che sfrutta la suspense. Invece, la sua motivazione è la commedia nera, della varietà piacevole che suscita risatine più che risate strappalacrime. Ed è abbastanza gradevole anche per tutta la famiglia.
A parte un po' di dolcezza da parte della padrona di sé Miss Scarlet di Brietta Goodman, "Clue" offre sia la nostalgia necessaria che le risposte frenetiche per i genitori, così come alcuni imbrogli amplificati che sicuramente intratterranno gli esperti di grafica TikTok. generazione.
Vale a dire, mia figlia Beatrice di 10 anni e la sua amica Vivienne erano più che entusiaste dello spettacolo: una solida testimonianza davvero per una rara pazzia notturna che probabilmente si farà strada nelle loro battute tra adolescenti nelle settimane a venire.
Tutto sommato, "Clue: On Stage" procede amabilmente, anche se il suo rigore fisico richiesto è certamente più un allenamento faticoso di quanto i suoi attori energici lascino intendere. Al Charleston Stage, sono tutti pronti per una serata divertente e senza zanne a teatro, una serata che sicuramente andrà giù facile come il vino nei calici di cristallo di Mr. Boddy.
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