Una delle parti migliori del film "Shakespeare in Love" è la sua travolgente colonna sonora romantica, una colonna sonora non disponibile per la produzione teatrale. I teatri di tutto il paese hanno creato le proprie colonne sonore per le loro produzioni e ne abbiamo ascoltate alcune. Ma alla fine, il nostro sound designer, Luke Walchuk, ha deciso di scrivere una colonna sonora completamente originale per la nostra produzione.
Ecco alcune note di Luke Walchuk sul processo:
Questo progetto è stato una sfida scoraggiante ma gratificante. Sebbene abbia scritto musica occasionale (un termine per qualsiasi musica scritta per un'opera che non è specificamente un "musical") per quasi tutti i non musicali da quando sono entrato a far parte del Charleston Stage nella stagione 39, Shakespeare in Love rappresenta un gradino sopra. Normalmente, la musica che scrivo per un'opera teatrale è principalmente musica di transizione tra scene e sottolineature occasionali; ha lo scopo di far avanzare la storia e migliorare le emozioni di una scena, ma di solito non richiede una stretta interazione con il cast.
Per questa produzione, abbiamo avuto quelle cose più danze, combattimenti con la spada e un corale cantato da tutto il cast. Ciò significava che dovevo essere coinvolto nel processo prima del solito. Ho assistito alle prove e lavorato a stretto contatto con i registi Julian Wiles e Marybeth Clark, così come la coreografa Cara Dolan e il coreografo di Fight Evan Parry, per creare musica che completasse l'azione. Sia che stavo illustrando il blocco dello scrittore di William Shakespeare all'inizio dello spettacolo, aggiungendo intensità (e commedia) a un emozionante combattimento con la spada, o supportando una scena d'amore emotiva, ogni pezzo è stato adattato specificamente per questa produzione di questa commedia. Ho anche creato temi ricorrenti per alcuni dei personaggi principali (puoi verificarli di seguito). Questi temi aiutano a concentrarsi in modo sottile su personaggi o aspetti specifici della storia. Nel caso della regina, forse non così sottilmente.
Creare una partitura per un'opera teatrale non è come creare una partitura per un film; Non avevo ogni scena su uno schermo davanti a me mentre scrivevo, con un tempismo perfettamente concreto e coerente. Il teatro dal vivo è più imprevedibile di così. Ciò richiedeva che la musica stessa fosse scritta in modo diverso rispetto alla colonna sonora di un film. Se ascolti attentamente durante le transizioni di scena o brani lunghi come i combattimenti con la spada, potresti sentire sezioni che si ripetono su un breve loop. Ciò consente all'azione di mettersi al passo con la musica. Ad un certo punto dell'azione, il loop finirà e la musica continuerà. La sfida è far suonare il loop come una parte naturale del pezzo. Ho usato questa strategia per momenti che non si prestavano a coreografie rigorose. Per altri momenti, come il ballo dei DeLesseps, ho lavorato con Cara Dolan per mappare le sezioni di un pezzo in termini musicali esatti di battute e ritmi. Poi ho scritto la musica e lei ha coreografato, con entrambi che abbiamo apportato modifiche nel corso di poche settimane di prove. Il direttore musicale Sam Henderson ha insegnato al cast il corale "O Mistress Mine" e si è verificato periodicamente per assicurarsi che il pezzo fosse in buone condizioni.
Il risultato di tutta questa pianificazione, prove e coreografia extra è una colonna sonora vivente che è parte integrante della produzione in un modo in cui la musica prefabbricata non potrebbe mai essere. Grazie alla stretta collaborazione di ogni persona coinvolta in Shakespeare in Love. Sono orgoglioso di dire che abbiamo creato un tributo perfetto e appropriato al teatro stesso. Spero che il nostro pubblico si senta allo stesso modo!
Esempi audio
Tema di Will Shakespeare (Blocco dello scrittore)
Tema di Viola (O Mistress Mine)
Tema del Wessex (ho bisogno di una dote)
Tema di Burbage (venditori ambulanti di Bombast)