Lernen Sie unsere Emma Nolan kennen: Hausschauspielerin Jhonika Wright


Jhonika Wright, Resident Actor im zweiten Jahr unserer 46. Staffel und zuletzt als Ti Moune und Erzulie in ONCE ON THIS ISLAND zu sehen, leitete die Besetzung in der Rolle von Emma Nolan in unserer Saisoneröffnungsproduktion von THE PROM! Holen Sie sich Ihre Tickets hier bevor es am 17. September endet, und lesen Sie weiter, um zu erfahren, wie sie auf diese besondere Rolle vorbereitet ist.

Jhonika Wright und Joseph Spiotta als Emma Nolan und Barry Glickman in THE PROM auf der Charleston Stage.


Stell dich bitte vor! Worauf freuen Sie sich dieses Jahr mit Charleston Stage als Resident Actor?

Jhonika Wright hier! Ich habe 2020 meinen BFA in Musiktheater abgeschlossen. Ich komme aus Maryland und dies ist mein zweites Jahr als Resident Actor bei Charleston Stage. Ich bin so glücklich, für ein weiteres Jahr in Charleston zurück zu sein! Am meisten gefällt mir an meiner Tätigkeit als Resident Actor nicht nur das Kennenlernen meiner „RAs“-Kollegen, sondern auch die Beobachtung, wie wir alle durch die Betreuung durch dieses Unternehmen wachsen und uns verändern. Ich kam zu diesem Job und dachte, ich sei nur ein „Typ“ von Darstellern, und während meiner Arbeit hier wurde ich für eine Vielzahl von Rollen besetzt! Ich liebe es, dass mir die Herausforderung und das Vertrauen entgegengebracht wird, es mit diesen Charakteren aufzunehmen, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was diese Staffel dieses Jahr für mich bereithält.

Was lieben Sie am Theater als Kunstform?

Das Theater ist für mich eine ständige kreative Möglichkeit und Ausdrucksform geblieben und hat mich zu dem Menschen geformt, der ich heute bin. Durch meine Liebe zur Leistung habe ich die Liebe zu mir selbst entdeckt. Als Darstellerin, die eine farbige und übergroße Frau ist, hat es mir ermöglicht, mich in meiner Haut wohl zu fühlen und meine Wahrheit authentisch zu leben. Im Theater entdeckte ich meine Stimme und meinen Wunsch, die Menschen um mich herum durch Geschichtenerzählen und Darstellung auf und neben der Bühne zu verbinden und zu beeinflussen. 

Wie haben Sie sich auf Ihre Rolle vorbereitet? Die Prom?

Ich habe sehr früh mit der Tischarbeit für diese Show begonnen und habe ein Notizbuch bei mir, um alle Gedanken oder Entdeckungen, die ich während des Probenprozesses über Emma gemacht habe, aufzuschreiben und so zu meinen vorherigen Gedanken beizutragen. Als ich mich zum ersten Mal mit Gracie (Alyssa Greene) traf, um über die Beziehung zwischen Emma und Alyssa zu sprechen, endete ein mehr als zweistündiges Gespräch! Wir haben auch eine Buchadaption von entdeckt Die Prom das war so hilfreich zu lesen.

Ich habe mir die Zeit genommen, mich eingehend mit Emma als Person zu befassen, anhand ihrer Vorlieben und Abneigungen, wie ich mir vorgestellt habe, dass sie ihr Zimmer dekorieren würde, was sie in der Schule macht, wie ihr Coming-Out-Erlebnis war und wie sie sich mit dem Leben zurechtgefunden hat eine interrassische Beziehung in einer Kleinstadt usw. Als ich das Gefühl hatte, dass ich innerlich und äußerlich wusste, wer sie war, schaute ich mir Emmas Beziehungen zu allen an, mit denen sie auf der Bühne interagiert und nicht, und schlüsselte alle ihre Lieder auf um die wahre Bedeutung dahinter zu entdecken. Es ist sehr leicht, die eigentliche Botschaft dieser Songs zu übersehen, wenn sie alle so optimistisch klingen.

Es war mir sehr wichtig, Emma richtig zu machen. Sie hat so viele Ebenen, deshalb wollte ich sicherstellen, dass ich sie erforsche, anstatt auf ihrer oberflächlichen Ebene zu spielen, was die Leute vielleicht über sie zu wissen glauben. Ich wollte, dass sie bestmöglich repräsentiert wird, insbesondere damit queere Teenager und Menschen mit dunkler Hautfarbe das Gefühl haben, durch ihre Erfahrungen gesehen zu werden.

Jhonika Wright und Clyde Moser als Emma Nolan und Rektorin Hawkins in THE PROM auf der Charleston Stage.


Erzähl uns mehr über Emma. Was möchten Sie, dass wir über sie wissen?

„Emma Nolan ist die mutigste und stärkste Person auf dem Planeten, aber sie hat keine Ahnung.“

Emma hält den Kopf gesenkt, um unauffällig zu bleiben, und tut alles, um den Abschlusstag zu erreichen, damit sie Indiana endlich verlassen kann. Sie hat ihre Eltern, Freunde und jetzt auch den Abschlussball verloren, weil sie ihr authentisches Ich sein will. Wenn wir Emma in der Nähe anderer Schüler und Erwachsener sehen, zeigt sie ein hartes Äußeres und eine Mauer, um sich zu schützen. Wenn wir Emma jedoch in der Nähe von Alyssa und Rektorin Hawkins sehen, Menschen, in deren Nähe sie sich sicher fühlt, offenbart sich ihre sanfte Seite – es ist eine drastische Veränderung.

Emma ist äußerst kreativ, klug, eine Kämpferin und hat ein großes Herz für diejenigen, die ihr nahe stehen. Ich bewundere ihren Mut, sich für das einzusetzen, was sie will, und für Veränderungen zu kämpfen, insbesondere in einer Kleinstadt, die von Menschen umgeben ist, die behaupten, sie zu hassen. Für eine Schauspielerin war es ein Abenteuer ihres Lebens, herauszufinden, wer sie bis ins Innerste ist.

Was ist Ihnen bei der Vorbereitung auf diese Show leichtgefallen? Was war schwieriger?

Ich wusste immer, dass diese Show mich auf die bestmögliche Weise herausfordern würde. Die Prom ist stimmlich, tänzerisch und schauspielerisch anspruchsvoll. Ich nahm an zusätzlichen Tanzkursen teil, damit ich schnell wieder in den Schwung kam, Choreographie zu erlernen und die nötige Ausdauer aufzubauen, um gleichzeitig zu singen und zu tanzen. Mein Gesangstraining für diese Rolle wurde umfangreicher; Wie ich stimmlich auf mich selbst aufpasse, hat sich stark verändert.

Da diese Geschichte ein intensiveres Gewicht hat, begann ich viel früher mit der Tischarbeit und dem Schauspielprozess als bei anderen Shows. Der Vorbereitungsplan für diese Show war einfach, aber die Umsetzung und das Festhalten an diesen neuen Regimentern war manchmal schwierig. Ich musste mich anstrengen, nicht aufzugeben und mich an das zu halten, was ich geplant hatte, damit ich dieser Show mein Bestes geben konnte. Es ist so schön zu spüren und zu sehen, dass sich meine harte Arbeit auszahlt!

Was, hoffen Sie, wird das Publikum erhalten und darüber nachdenken, nachdem es diese Show gesehen hat?

Wir leben in einem Land, in dem die Rechte von POC und LGBTQIA+ täglich bedroht werden, und diese Show ist nur ein kleiner Einblick in das, was queere Teenager durchmachen. Ich will Die Prom um unser Publikum für diese Themen aufgeschlossener zu machen. Am Ende der Show sehen wir, wie eine gespaltene Gemeinschaft zusammenkommt, und ich kann nur hoffen, dass diese Produktion uns den Optimismus gibt, zu hoffen, dass wir trotz solch polarisierender Überzeugungen in unserem Land zusammenkommen können, um die Rechte eines jeden zu akzeptieren und zu schützen ein anderer.

Jhonika Wright und Dayna Nevers als Emma Nolan und Angie Dickinson in THE PROM auf der Charleston Stage.


Was ist Ihre Lieblingssendung aller Zeiten?

HADESTOWN! Ich habe es 2022 zum ersten Mal am Broadway gesehen, ohne etwas darüber zu wissen, aber ich verließ das Theater sprachlos und so bewegt. Es ist eine Show, die mir jedes Mal, wenn ich sie höre, das schwindelerregende Gefühl gibt, sie zum ersten Mal zu hören und zu sehen.

Charleston Stage, Resident Actor im zweiten Jahr, Jhonika Wright.

Jhonika Wright freut sich, in ihrem zweiten Jahr als Resident Actor auf die Charleston Stage zurückzukehren! Jhonika stammt ursprünglich aus Maryland und verbrachte den größten Teil ihres Lebens in Arkansas, wo sie an der Ouachita Baptist University ihren Bachelor of Fine Arts in Musiktheater abschloss. Zu ihren Lieblingsrollen gehören Ti Moune und Erzulie (Einmal auf dieser Insel), Wendla (Frühlingserwachen), Kairo (Wir sind die Tiger), Grizabella (Katzen) und Yertle die Schildkröte (Seussical das Musical). Ich sende all die Liebe an ihre unglaubliche Familie und Freunde für ihre endlose Unterstützung: „Diese hier ist für dich!“ Um mit Jhonika auf dem Laufenden zu bleiben, können Sie ihr Instagram besuchen: @jhonikaaaa

THE PROM tritt bis zum 17. September im Historic Dock Street Theatre auf. Holen Sie sich Ihre Tickets hier bevor sie ausverkauft sind!

Hinter dem Vorhang: Adam Jehle, Bühnenbildner für THE PROM


Wir haben mit Adam Jehle, unserem ansässigen Bühnen- und Projektordesigner, gesprochen, bringt sein Können erneut ins Dock Street Theatre bei der Gestaltung unseres Sets für THE PROM. Sichern Sie sich Ihre Tickets für die Show hier, und lesen Sie weiter, um mehr über seinen künstlerischen Prozess bei der Erstellung der Bühnenbilder für dieses besondere Musical zu erfahren!



Teilen Sie uns Ihren künstlerischen Hintergrund mit. Wie sind Sie zum Theater und Bühnenbild gekommen?

Ich beschäftige mich seit der Mittelschule mit Theater, zunächst immer mit der Schauspielerei. Erst während des Studiums erweiterte sich für mich die Welt des Bühnendesigns und ich verliebte mich völlig in sie. Der kreative Ausdruck und die scheinbar endlosen Möglichkeiten, eine Show anders zu gestalten, waren für mich unglaublich aufregend und faszinierend. Ich war schon immer ein visueller Geschichtenerzähler, aber die szenische Gestaltung fühlte sich wirklich anders an. Schließlich schloss ich mein Studium an der Missouri State University mit einem BFA in Design, Technologie und Bühnenmanagement ab und fing sofort an der Charleston Stage an, das zu tun, was ich liebe. 


Welche Theaterstile sprechen Sie am meisten an? Warum?

Ich war schon immer ein Modernist und ein Expressionist, wenn es um das Theater geht, das ich gerne entwerfe. Ich erschaffe gerne Dinge, die noch nie zuvor gesehen wurden und von einer emotionalen Geschichte geprägt sind. Ich möchte, dass das Publikum in die Welt eintaucht, die ich erschaffe – nicht nur, weil sie wunderschön ist, sondern weil ich möchte, dass es sich in die Charaktere hineinversetzt, spürt, was sie fühlen, und sich von der Reise inspirieren lässt. Das ist einer der vielen Gründe, warum es so erfüllend ist, wenn ich meinen Job richtig gemacht habe.



Was hat Sie bei der Gestaltung Ihrer Bühnenbilder inspiriert? Die Prom? Was sind Ihre Träume für die visuelle Präsentation dieser besonderen Show auf der Charleston Stage?

Aussichten für Das Abschlussball, es gibt zwei, auf die ich mich wirklich gestürzt habe. Eine davon war diese Idee der „Offenheit“. Alle Charaktere, ob sie wollen oder nicht, erleben oder müssen eine offene Denkweise erleben, um zu wachsen. Um das visuell umzusetzen, wollte ich das Set sehr offen und geräumig halten und den Charakteren im wahrsten Sinne des Wortes Raum lassen, sich zu entfalten. Es ist, als würden sie aus ihrer völlig realistischen Welt herausgerissen und in diesen abstrakten offenen Raum gebracht, wo sie gezwungen sind, sich einander zu öffnen und zu wachsen.

Das andere Konzept, auf das wir uns konzentriert haben, ist die Idee der „Annahmen“. Auch hier hat fast jeder in der Serie starke Annahmen über diejenigen, die ihm unbekannt sind. Die Broadway-Stars halten die Leute aus Indiana für Hinterwäldler, und die Indianer halten die Broadway-Stars für narzisstisch. Szenisch bedeutet das, dass das Bühnenbild und die Requisiten fast schon stereotyp sind. Wie sieht Indiana stereotypisch aus? Maisfelder, heruntergekommene Schulen und Geisterstädte. Wie sieht New York aus? Broadway-Schilder, Neonlichter und eine liberalere Atmosphäre. Deshalb habe ich versucht, alle szenischen Stücke erkennbar zu machen – etwas, das Sie schon einmal gesehen haben und von dem Sie sagen würden: „Oh ja, genau so sieht Applebee's aus.“



Was ist Ihnen bei der Gestaltung dieser Show leichtgefallen? Welche Aspekte haben sich als anspruchsvoller erwiesen?

Der einfachste Teil für mich war die Gründung der Schule. Ich habe dafür gesorgt, dass es wie meine eigene Highschool aussieht und sich anfühlt, in der ich aufgewachsen bin. Das Schwierigste für mich, wie für jedes große Musical heutzutage, ist die große Anzahl verschiedener Schauplätze. Musicals sind heutzutage wie Filme – jede Szene spielt an einem anderen Ort, der sich deutlich von den anderen unterscheidet. Die Herausforderung besteht darin, ein Bühnenbild zu schaffen, das sich ineinander verwebt, sodass das Publikum dem Geschehen folgen kann.



Was sind deine Lieblingssendungen aller Zeiten?

Meine Lieblingssendungen sind Macbeth, M. Butterfly, Titanic, Kabarett und Hamilton.


THE PROM, das MainStage-Eröffnungsmusical der Charleston Stage, läuft vom 25. August bis 17. September im Historic Dock Street Theatre. Für Tickets besuchen Sie bitte Klicke hier.


Adam Jehle, ursprünglich aus Nixa, MO, ist Resident Scenic/Projections Designer und Assistant Technical Director für Charleston Stage. Zu seinen Credits zählen Projektionsdesign für Murder on the Orient Express und Die beste Weihnachten überhaupt Pageant. Szenische Entwürfe für The Addams Family – Ein neues Musical, Native Gardens, Charlotte's Web, Black Pearl Sings! und Kinky Boots für Charleston Stage. Technische Leitung für die gesamte 45. Saison der Charleston Stages. Weitere Credits sind szenische Gestaltung von Shows wie z Aschenputtel und Mamma Mia! am Crane River Theater in Nebraska und Titanic, Kabarett, und Groundhog Day im Stagedoor Manor im Bundesstaat New York. Er erhielt 2020 seinen BFA in Design, Technologie und Bühnenmanagement von der Missouri State University. Adam freut sich darauf, in dieser Saison weitere Shows für Charleston Stage zu entwerfen, darunter Der Abschlussball, Hinweis: Auf der Bühne, ein Weihnachtslied, und The Trip to Bountiful.

Hinter dem Vorhang: Cara Dolan, Choreografin für „THE PROM“


Wir haben mit Cara Dolan gesprochen, einer langjährigen Freundin und Choreografin der Charleston Stage, die ihr Können erneut ins Dock Street Theatre einbringt mit THE PROM. Sichern Sie sich Ihre Tickets für die Show hier, und lesen Sie weiter, um mehr über ihren künstlerischen Prozess bei der Schaffung des Satzes für dieses besondere Musical zu erfahren!



Teilen Sie uns Ihren künstlerischen Hintergrund mit. Wie sind Sie zum Theater und Tanz gekommen?

Ich beschäftige mich seit meiner Kindheit mit dem Theater – mit 5 habe ich mit dem Tanzen angefangen und nie damit aufgehört! Ich hatte großes Glück, in der Nähe des Flat Rock Playhouse in NC aufzuwachsen und dort den Großteil meiner Kindheit zu trainieren. Anschließend ging ich zur Florida State University, wo ich meinen BFA in Musiktheater machte. 


Welche Theaterstile sprechen Sie am meisten an? Warum?

Ich tendiere eher zum Musiktheater. Liebt es nicht jeder, wenn die Leute singen und tanzen?!



Was hat Sie bei der Erstellung Ihrer Choreografie inspiriert? Die Prom? Was sind Ihre Träume für die Präsentation visueller Bewegung auf der Charleston Stage für diese Sonderschau?

Die Bewegung in Die Prom ist wirklich energiegeladen und macht Spaß. Es ist moderner als viele der vorherigen Shows, die wir auf der Charleston Stage gemacht haben, und es hat außerordentlich viel Spaß gemacht, daran zu arbeiten. Ich hoffe, dass unser Publikum spürt, wie viel Spaß die Schauspieler daran haben, zu dieser Partitur zu tanzen. 


Was ist Ihnen bei der Choreografie dieser Show leichtgefallen? Welche Aspekte haben sich als anspruchsvoller erwiesen?

Ein Großteil der Choreografie in dieser Show ist eher zeitgenössisch und kein typischer „Musiktheater“-Tanzstil. Das war eine Herausforderung, aber auch der größte Spaß. 



Was sind deine Lieblingssendungen aller Zeiten?

Meine Lieblingssendungen sind West Side Story, verrückt nach dir und A Chorus Line. Tanzshows um den Sieg!



THE PROM, das MainStage-Eröffnungsmusical der Charleston Stage, läuft vom 23. August bis 17. September im Historic Dock Street Theatre. Für Tickets besuchen Sie bitte CharlestonStage.com.


Cara Dolan erhielt ihren Bachelor of Fine Arts in Musiktheater von der Florida State University und tanzte und trat in einer Reihe führender Theater auf, darunter im Flat Rock Playhouse, im Central Piedmont Summer Theater, im Papermill Theatre in New Hampshire und auf der Charleston Stage. Sie unterrichtet seit mehr als 9 Jahren Tanz und Theater und hat zahlreiche professionelle Produktionen choreografiert, darunter Charleston Stage Chicago, The Wiz, Legally Blonde: Das Musical, Anything Goes, 9 to 5: Das Musical, Annie, Next To Normal, Gershwin at Folly, Pinkalicious das Musical, Young Frankenstein, Catch Me If You Can: Das Musical, Die Produzenten, Mary Poppins, Haarspray, Weiße Weihnachten, Ein Weihnachtslied, Disneys Die kleine Meerjungfrau, Mamma Mia!, Disneys Schöne und das Biest, Footloose, Elf – Das Musical, und Die Addams Family – Ein neues Musical. Cara möchte ihren Jungs Chris, Gavin und Brody für all ihre Liebe und Unterstützung danken.