F: Wo bist du aufgewachsen? Gab es Aktivitäten, die Sie als Kind unternommen haben und die zu Ihrer Leidenschaft für Theater und Kunst geführt haben?
A: In Harrisonburg, VA, wo ich bis zu meinem dritten Lebensjahr geboren und aufgewachsen bin, hat meine Oma Klavier gespielt und mit mir gesungen und mich in einen Wagen gezogen (weil ich schon damals zu groß geworden war, als dass sie ihn hätte tragen können) lokale Bibliothek, in der wir verschiedene Geschichten hörten und Puppenspiele sahen. Als wir in die Innenstadt von Richmond, VA, zogen, begann meine Mutter, meine Geschwister und mich zu so vielen verschiedenen Theaterstücken wie möglich zu bringen. Einige der frühesten Erinnerungen, die ich habe, sind Theater IV-Shows zu sehen, den Jongleur / Zauberer Jonathan Austin zu beobachten, in örtlichen Bibliotheken aufzutreten und an einer Earth Day-Show über Recycling im Firehouse Theatre Project teilzunehmen, wo wir zufällig unsere eigene private Aufführung erhielten! Als wir von der Innenstadt von Richmond in die Vororte zogen, kam der große Kleiderschrank, den meine Mutter mit alten Kostümen und Kleidern gefüllt hatte, mit, der unsere vielen langen Nachmittage meiner Geschwister befeuerte, und ich produzierte Theaterstücke mit unseren Freunden aus der Nachbarschaft in unserem Hinterhof Baumhaus. Und wenn ich meinem Vater zuhörte, wie er tapfer Lieder mit oder ohne Radio mitsang und die lebhaftesten und albernsten Gutenachtgeschichten kreierte oder las, ermutigten mich und meine Geschwister immer.
F: Wo hast du Theater studiert?
A: Ich ging zur James Madison University in Harrisonburg, VA, wo ich geboren wurde und wo meine Oma seit ungefähr 50 Jahren lebt. Ich begann als Doppelmajor in Medienkunst & Design und Theater, in der Hoffnung, Filmemachen und Schauspiel gleichermaßen zu betreiben, erkannte aber schnell, wie sehr ich mich auf das Theater konzentrieren wollte.
F: Wo haben Sie zuvor gearbeitet? Was sind einige deiner Lieblingsrollen?
A: Ich habe ein paar Sommer mit Empty Chair Theatre gearbeitet, einer kleinen Truppe aus Arlington, VA, die sich aus vielen Studenten und Absolventen aus dem ganzen Land zusammensetzt und in die Fußstapfen der innovativen traditionalistischen Methoden von Staunton, VAs Amerikaner, tritt Shakespeare-Zentrum. Abgesehen davon habe ich mit einigen kleineren Unternehmen in den Regionen Harrisonburg und Richmond zusammengearbeitet, aber dies ist mein erster Versuch, mit einem größeren professionellen Theater zusammenzuarbeiten. Einige Lieblingsrollen haben Santiago in aufgenommen Anna in den Tropen, Bruder Laurence in Romeo und Julia, Matt rein Rotlicht Winter, Ralph Clark herein Unser Land ist gut, Orpheus / Cyex in Metamorphosen und Richard in Richard II.
F: Wie haben Sie sich darauf vorbereitet, den König von Böhmen zu spielen? Sherlock Holmes?
A: Mit dem König von Böhmen war eines der ersten Dinge, die ich tat, die Besonderheiten eines österreichisch / deutschen Akzents zu untersuchen, als ich meine Zeilen lernte, um sicherzustellen, dass sie ein und dasselbe waren. Er ist ein Charakter mit viel Raum für Extreme - er ist sofort ein Löwe, der herum stolziert, und in der nächsten Sekunde eine kauernde Maus. Während des gesamten Probenprozesses habe ich weiter untersucht, wie die Bandbreite seiner Persönlichkeit bei jedem Schlag des Stücks funktioniert, und weiter damit gespielt, wie sie sich physisch und stimmlich manifestieren. Es hat viel Spaß gemacht, verschiedene königliche Statuenposen zu finden. Das gleichzeitig herausforderndste und aufregendste an dem Charakter ist, den emotionalen Kern des Königs mit seiner skandalösen Vergangenheit immer wieder zu finden und ihn auf resonante, abgespeckte Weise zu erden, die dann als Grundlage für all die Hysterie und Farce dienen kann erfolgen. Dies könnte das erste Mal sein, dass ich einen Charakter spiele, der in den Extremen seiner Persönlichkeit so kontrastreich geschrieben ist, und es macht großen Spaß, diese für mich und andere greifbar zu machen.
F: Worauf freuen Sie sich bei jeder Aufführung des Königs von Böhmen? Sherlock Holmes? Was begeistert Sie am meisten von dieser Produktion?
A: Ich bin so glücklich, neben den Charakteren von Holmes, Watson und Irene spielen zu können, und ich bin begeistert, ständig neue Manifestationen für die extremen Höhen und Tiefen zu finden, die wir während des Spiels gemeinsam erreichen, und alle Variationen in der Freude und Trauer in jeder kleinen Augenbraue heben sich und ein markiger Kommentar, der zwischen uns allen fliegt. Da das Publikum den Fall im Wesentlichen zusammen mit Holmes und Watson löst, sind wir alle sehr begeistert, endlich ein Publikum zu haben, mit dem wir uns austauschen, entdecken und Abenteuer erleben können Die Nacht wird eine einzigartige Art von Partnerschaft in diese Show bringen. Ich freue mich sehr, dass alle das Gefühl haben, wirklich mit dem großartigen Detektiv von London in die Schweizer Alpen und zurück gereist zu sein, nachdem sie diese Show gesehen haben!
F: Bitte teilen Sie uns Ihre bisherigen Gedanken und Erfahrungen als Resident Actor bei Charleston Stage mit.
A: Es war so wunderbar, so intensiv und abenteuerlich an so vielen verschiedenen Projekten gleichzeitig zu arbeiten. Und ich weiß, dass es sich im weiteren Verlauf der Saison weiter verändern und wachsen und uns alle herausfordern wird. Dies war eine großartige Gelegenheit, so viele talentierte, lustige und einzigartige Menschen kennenzulernen und mit ihnen zusammenzuarbeiten und zu sehen, wie ein Unternehmen wirklich erfolgreich sein kann, wenn dieses Team auf eine so effektive und lohnende Mission hinarbeitet. Selbst in dieser kurzen Zeit ist es erstaunlich, die Folgen der Lehrtätigkeit und der Produktionen von Charleston Stage mit der Resident Acting Company mitzuerleben und sich wirklich als Teil von etwas zu fühlen, das größer ist als man selbst - es ist eine demütigende und belebende Sensation, die ich erleben werde strebe für den Rest meiner Karriere ein Gleichgewicht zwischen Dienst und Schöpfung an.
