F: Wo bist du aufgewachsen? Gab es Aktivitäten, die Sie als Kind unternommen haben und die zu Ihrer Leidenschaft für die Kunst geführt haben?
A: Ich bin in Lincoln, Nebraska, geboren und aufgewachsen und habe meine gesamte Kindheit mit Kunst verbracht. Mein Bühnendebüt tanzte 36 Sekunden lang als Candy Cane im Weihnachtsballett Der Nussknackerund von dort fand ich meine Nische im Theater und gab mein Debüt als Scout in Wer die Nachtigall stört an der Nebraska Wesleyan University. Ich war in der Lage, in zahlreichen Gemeinschaftstheaterproduktionen aufzutreten und Tanz-, Klavier-, Gesangs- und Oboenunterricht an der High School unter der Leitung von unglaublichen Lehrern zu nehmen, die meine Vorbilder wurden und mir unschätzbaren Kunst- und Lebensunterricht erteilten. Meine Eltern haben mir gezeigt, wie wichtig es ist, die Künste in Ihrer Gemeinde zu unterstützen, indem sie in lokalen Gremien wie Nebraskans for Public Television, dem Lincoln Community Playhouse, dem Lincoln Arts Council und der Sheldon Art Association tätig waren, die mich wiederum vorstellten der Bereich des Kunstmanagements.
F: Wo haben Sie eine Ausbildung erhalten? Wie hat Sie das auf Ihre Arbeit in der Theaterwelt vorbereitet?
A: Ich besuchte die University of Evansville (Evansville, IN) und erhielt einen BS in Theatermanagement. Obwohl mein Abschluss sehr spezialisiert war, erhielt ich auch eine breite Ausbildung im Bereich der freien Künste. Da das Theatermanagement-Programm klein war, konnte ich mich mit vielen verschiedenen Bereichen der Kunstverwaltung befassen, wie z. B. Werbung, Hausverwaltung, Gruppenverkauf, Zusammenarbeit mit dem Vorstand der Theatergesellschaft und einem Adopt-a-Student-Programm, bei dem die Bewohner der Gemeinde „adoptiert“ wurden. weit weg von Heimkino-Majors.
Ich hatte auch tolle Sommerpraktika während meines Studiums und verbrachte einen Sommer als Praktikant im Bereich General Management und Sonderveranstaltungen im La Jolla Playhouse in La Jolla, Kalifornien, einen weiteren Sommer als Praktikant im Bereich Entwicklung im Manhattan Theatre Club in New York City und einen weiteren als Praktikant Entwicklungslehrling für das Spoleto Festival USA, das mich zum ersten Mal nach Charleston brachte.
F: Beschreiben Sie kurz Ihre Position bei Charleston Stage und was Sie für das Unternehmen tun.
A: Als Entwicklungsdirektor erstelle und führe ich den jährlichen Spendenplan von Charleston Stage durch, um die finanzielle Unterstützung von Einzelpersonen, Stiftungen und Unternehmen durch direkte Unterstützung und besondere Veranstaltungen sicherzustellen. Im Allgemeinen helfe ich unseren Kunden und Zuschauern, sich auf persönlicher Ebene mehr mit Charleston Stage verbunden zu fühlen, und zeige ihnen, wie wichtig ihre Unterstützung für das Unternehmen ist.
F: Wo haben Sie zuvor vor Charleston Stage gearbeitet?
A: Ich bin zuerst nach Charleston gezogen, um bei Special Events für das Spoleto Festival USA zu arbeiten, und habe mir dann hier bei Charleston Stage eine Stelle als Donor Relations- und Special Events Manager gesichert. Ich kehrte für drei Jahre zum Spoleto Festival USA zurück und arbeitete in verschiedenen Entwicklungspositionen, bevor ich zweieinhalb Jahre lang als Koordinator für strategische Partnerschaften für die Historic Charleston Foundation von darstellenden Künsten zu kulturellen Künsten und Interessenvertretung wechselte. Ich bin begeistert, mit Charleston Stage wieder in der Arena der darstellenden Künste zu sein.
F: Was machst du in deiner Freizeit?
A: Ich genieße es, aktiv zu bleiben, Fitnesskurse zu besuchen und Zeit draußen zu verbringen, besonders mit meinem Mann Glenn und dem Miniaturdackel Harper Lee (Wer die Nachtigall stört war ein sehr einflussreiches Stück und Buch in meinem Leben). Ich liebe es auch zu lesen, Klavier zu spielen, mich in örtlichen Cafés zu verstecken, durch Organisationen wie die Junior League of Charleston der Gemeinde etwas zurückzugeben und Zeit mit Familie und Freunden zu verbringen.