F: Wo bist du aufgewachsen? Gab es Aktivitäten, die Sie als Kind unternommen haben und die zu Ihrer Leidenschaft für die Kunst geführt haben?
Ich bin in einem Vorort von Cleveland, Ohio, aufgewachsen. Als Kind spielte ich mit meinen Schwestern Barbies und machte ihre Haare, machte ihre „Häuser“ und gab jeder der Puppen eine Hintergrundgeschichte… und dann hörte ich auf. Ich fand, dass das Einrichten der Geschichte weitaus interessanter war, als in der Geschichte selbst zu leben. Als Kind habe ich viel gemalt, ein Theaterstück geschrieben und die Szenerie auf Laken im Hinterhof meiner Großeltern usw. entworfen. Als ich zur High School kam, nahm ich an Aktivitäten wie Odyssey of the Mind teil - wieder entwarf ich Kulissen und Kostüme für unsere Performance- / Problemlösungssitzung. In meinem zweiten Jahr kam ich auch ins Theater, wo ich beim Bühnenbau half. Tatsächlich dachte ich, bis ich eine Set-Design-Klasse am College besuchte, dass der Bühnenbildner nur der Kunstlehrer der High School war - kein wirklicher Beruf, bei dem die Leute dir Geld bezahlt haben, um Bilder zu zeichnen!
F: Wo haben Sie eine Ausbildung erhalten? Wie hat Sie das auf Ihre Arbeit in der Theaterwelt vorbereitet?
Eine winzige Schule für freie Künste in Ohio namens Ashland University, an der ich meinen BA erhielt. Mein MFA wurde an der Kent State University, ebenfalls in Ohio, erworben. Ich habe auch unter und mit erstaunlichen Designern, Requisitenhandwerkern und Landschaftskünstlern an einigen ziemlich unglaublichen Theatern gearbeitet. Diese Leute haben an mich geglaubt und in mich investiert, und ich versuche, das an jüngere Künstler und Designer weiterzugeben, wo ich kann. Für das, was es wert ist, habe ich immer noch das Gefühl, im Training zu sein. Es gibt immer mehr zu lernen und Wege zu wachsen, und jeder Mensch, mit dem ich zusammenarbeite, hilft mir, mich als Künstler und Mensch ein bisschen mehr zu entwickeln. Ich bin dankbar für alles, was mir in der Schule, am Arbeitsplatz und im Leben beigebracht wurde.
F: Für welche anderen Unternehmen haben Sie zuletzt entworfen?
Es war ein geschäftiger Frühling und Sommer! ich öffnete Verfinstert im Southern Repertory Theatre in NOLA und The Revisionist im Stages Repertory Theatre in Houston im April. Dieser Sommer brachte Hallo, Dolly! mit Dee Hoty und Mamma Mia! im Juli im Lyric Theatre in Oklahoma City sowie ein Remount eines früheren Bühnenbildes von Iolanthe an der Ohio Light Opera.
F: Bitte besprechen Sie Ihren Prozess als Set Designer für Mamma Mia!
Eigentlich ist dies die zweite von drei Produktionen von Mamma Mia! für mich diesen Sommer / Herbst, aber vorher hatte ich es noch nicht einmal gesehen! Es ist eine ziemlich beliebte Show in dieser Saison. Es muss genug Platz für exzellentes Tanzen geben, also würde es nicht funktionieren, viel Architektur in die Bewegung zu bringen. Trotzdem war es für das gesamte Team wichtig sicherzustellen, dass die Schönheit der Architektur und Landschaft Griechenlands im Design vorhanden ist. Die Frage war, wie viele Elemente wir brauchten, um dieses Kunststück zu vollbringen. Was würde genug von einem Gefühl für ein Urlaubsziel hervorrufen, das auch von der Schönheit der Strände und Urlaubsorte in Charleston getrennt und verschieden war? Während der Arbeit an der Produktion habe ich mich tief in die Musik der Show verliebt (wie in weiten Teilen der Welt), daher ging es beim Design auch darum, Momente zu finden, um einige Disco-Elemente als Hommage in den Mix aufzunehmen zu einem ABBA-Konzert. (Sie machen gerade ein weiteres Album und ich könnte nicht aufgeregter sein!)
F: Worauf freuen Sie sich am meisten, dass das Publikum Ihre Entwürfe für erleben wird? Mamma Mia?
Ich denke, wenn unsere Pläne funktionieren, werden die Kulisse, die Kostüme und die Beleuchtung (natürlich zusammen mit der Musik) zusammenwachsen, damit das Publikum auf seinen Sitzen tanzen und sich einfach nur genießen kann. Ich hoffe insgeheim, dass auch alle mitsingen… meistens, damit ich nicht der einzige bin, der das tut!
F: Erzählen Sie uns etwas mehr über sich.
Ich wohne mit meinem Mann und meinem fast dreijährigen Sohn in Fayetteville, AR. Ich arbeite derzeit wieder an Shows im Lyric Theatre sowie im TheatreSquared in Fayetteville, AR. Casa Mañana in Ft. Worth, TX, Musiktheater für Kinder in San Jose, CA; und Orlando Repertory Theatre in Florida - weitere werden in Kürze hinzugefügt! Ich habe auch ein paar kleine Wandbilder in Arbeit. Ich versuche, diese zusammen mit freiberuflicher szenischer Kunst in meine Zeit zu integrieren. Meine Arbeit kann unter angesehen werden
www.kvpowersdesign.com.
Die Aufführungen finden vom 20. bis 23. September im Historic Dock Street Theatre statt. Kaufen Sie Ihre Tickets noch heute bei indem Sie hier klicken.