Mes: Septiembre 2012

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Crecí en Columbia, Maryland; Maadi, Egipto; y Herzliyya Petuach, Israel. De niño hice muchas cosas en diferentes momentos: campo a través, fútbol, ​​porristas, baile, softbol, ​​gimnasia, piano, lecciones de canto, consejo estudiantil, programas de reconciliación y paz entre alemanes y judíos, árabes e israelíes y Modelo de las Naciones Unidas. Aunque muchas de mis actividades extracurriculares cambiaron a lo largo de los años y me mudé de escuela con frecuencia, siempre estuve involucrado con el teatro. Sin embargo, no fue hasta la universidad que me concentré más en el teatro que en cualquier otra cosa. Crecí cantando al piano con mi mamá y ella realmente alimentó mi amor por el teatro musical.

 

P: ¿Dónde estudió teatro?
A: Universidad James Madison en Virginia

 

P: ¿Dónde ha trabajado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: Trabajé en Theatre by the Sea en Rhode Island. Mis papeles favoritos son Kitty en The Sombrío Chaperone y Ado Annie en Oklahoma.

 

P: ¿Cómo te preparaste para interpretar a Margot en Una rubia muy legal? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Me preparé para desempeñar mi papel en Una rubia muy legal leyendo el guión y tratando de encontrar pistas sobre quién era Margot además de una chica linda y tonta de hermandad de mujeres. Quería averiguar en qué se diferenciaba de Serena o Pilar porque eso la haría interesante (a pesar de que son un trío que hacen mucho movimiento juntos). Quería encontrar la parte de ella que estaba en mí y la parte de ella que no estaba en mí en la que me divertiría viviendo. Estaba emocionada por sus partes cómicas y por llegar a ser una hermandad de mujeres segura de sí misma y molesta sin pensar. dos veces sobre cómo se puede percibir. Estaba emocionado de hacerla humana y real.

 

P: Has estado en presentaciones durante las últimas tres semanas ... ¿qué esperas de cada presentación interpretando a Margot?
R: Espero deshacerme del "espíritu" de alegría que Serena dice que Paulette necesita, espero poder dar expresiones faciales ridículas durante el comienzo de Bend and Snap, espero la emocionante oportunidad de ser el primer actor en el escenario de cada programa, y ​​espero con ansias los pequeños intercambios e historias de fondo que yo y los actores hacemos entre nosotros detrás de la acción de vanguardia de la última escena de la sala del tribunal. Es muy divertido jugar a hacer creer y vivir en el mundo de Malibú, el coro griego y Harvard todas las noches. ¡¿Quién no querría vivir allí durante 2 horas ?!

 

P: Comparta con nosotros sus pensamientos y su experiencia hasta ahora como actor residente en Charleston Stage.
R: No voy a mentir, ha sido un desafío enseñar. Creo que lo más importante es seguir diciéndome a mí mismo que tengo cosas buenas que decir y enseñar. Cada grupo de edad es muy diferente y necesita un tipo diferente de maestro y un tipo diferente de lección. Sin embargo, amo a la gente, así que ha sido muy divertido descubrir qué necesita cada grupo de manera diferente en función de su nivel de habilidad, edad y personalidades. Soy una persona que a menudo se sienta y deja que otras personas lideren, no por pereza, sino simplemente porque me considero un líder "más tranquilo". Al enseñar, no se puede realmente ser un líder silencioso. He tenido que aprender a implementar mis pensamientos en las lecciones y liderar, incluso si estoy enseñando con alguien que, en cualquier otra situación de grupo, le dejaría ser el líder. En cuanto a ser actor residente, realmente he disfrutado de esa libertad para interpretar. Siento que este es un lugar seguro para explorar mi arte como actor joven y tomar decisiones audaces. El proceso de ensayo de Legally Blonde fue genial. ¡Tengo muchas ganas de hacer tantos tipos diferentes de programas esta temporada y crecer como actor a medida que me adapto a cada nuevo desafío que se me presente! Siempre es un viaje. Nunca un momento aburrido.

 

 

 

 

Los disfraces para un espectáculo moderno siempre son más desafiantes que un espectáculo de época porque hay mucho más que considerar. Este espectáculo fue especialmente así debido a los numerosos cambios que requirió Elle y la gran cantidad de actores que interpretaron múltiples roles. Pero incluso con todos sus inconvenientes, fue muy divertido. El rosa realmente no es mi color favorito, pero tengo que decir que tenemos algunos atuendos rosas muy bonitos en el escenario. Estamos muy orgullosos de lograr que el vestuario funcione tan bien que los cambios en el escenario son perfectos y ocurren justo cuando es necesario. Los trajes para el coro griego fueron la pregunta más importante porque no queríamos hacer un aspecto descolorido de los trajes originales. Tomó un poco más de tiempo decidir el look correcto, pero luego, los pequeños atuendos rosas funcionaron perfectamente y todos saben quiénes son en el programa. Se pensó lo mismo en la representación de Carlos y Josh junto con su disfraz que derribaba la casa. Tengo que decir que el pequeño traje rosa que usa Elle Woods en la escena de la sala de justicia luce elegante, al igual que todos esos graduados.

 

 

 

 

 

 

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Crecí en Texas. Había un teatro comunitario que llegaba a mi escuela primaria y se presentaba todos los meses. Los actores anunciaron al final de la función sobre las audiciones para el próximo espectáculo con el teatro. Fui, fui echado en La telaraña de Charlotte y supe que había encontrado mi hogar. Eso fue cuarto grado.

 

P: ¿Dónde estudió teatro?
R: Estudié teatro en Southeastern Oklahoma State University.

 

P: ¿Cuáles son algunos de sus roles favoritos?
R: Algunos de mis papeles favoritos incluyen a Thenardier en los Miserables, Amos Hart en Chicago, Un delfín La última noche de Ballyhoo.

 

P: ¿Cómo se preparó para interpretar sus papeles en Una rubia muy legal? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Interpreto a cuatro personajes diferentes en Una rubia muy legal. El desafío era hacer que todos los personajes fueran completamente diferentes entre sí.

 

P: Has estado en presentaciones durante las últimas tres semanas… ¿qué esperas con cada actuación nocturna?
R: Espero jugar al guardia de la prisión cada noche. También disfruto mucho viendo al resto del elenco. Podría ver a Vanessa Moyen todas las noches como Elle Woods. Ella es simplemente excepcional.

 

P: Comparta con nosotros sus pensamientos y su experiencia hasta ahora como actor residente en Charleston Stage.
R: Ser actor residente es una experiencia increíble. Creo que lo que más amo de mi trabajo es enseñar e inspirar a nuestros estudiantes. Es emocionante enseñarles el arte del teatro y luego hacer que vengan a ver uno de nuestros espectáculos y conversen con ellos sobre el oficio. Es una parte hermosa de esta vida.

 

 

 

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Nací en Louisville, KY, pero me he mudado al otro lado del país un par de veces viviendo en Colorado, Texas y, más recientemente, en Missouri. En cuanto a las actividades que me llevaron al teatro y la actuación, honestamente nací para ello. Salí cantando. Mi madre jura hasta el día de hoy que no grité después de nacer, canté escalas en mi moisés y las enfermeras solo escuchaban. Y desde entonces he estado en el escenario. ¡También ayuda que mis padres y mis tres hermanos también hagan teatro!

 

P: ¿Dónde estudió teatro?
R: Al crecer en una familia muy teatral, estuve expuesto al teatro todo el tiempo, pero comencé a estudiar realmente actuación en el séptimo grado y continué hasta la escuela secundaria tomando clases y haciendo producciones a nivel local y profesional en St. Louis. Luego estudié y obtuve mi BFA en Teatro Musical y BA en Educación del Habla / Teatro de la Universidad de Lindenwood.

 

P: ¿Dónde ha trabajado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: He trabajado en St. Louis con compañías de teatro más pequeñas y más grandes: The MUNY, New Line Theatre, Citilites, St. Louis Shakespeare, Riverside Shakespeare, Opera Theatre of St. Louis y algunas otras. Pero durante los últimos dos veranos trabajé en Rocky Mountain Repertory Theatre en Grand Lake, CO. Me encantó cada momento allí; era como mi segundo hogar !! He sido muy afortunado de interpretar algunos de mis papeles favoritos mientras trabajaba con estas increíbles compañías: Leaf Coneybear en ...Certamen de ortografía, Danny en ¡BEBÉ!, Lumiere en La bella y la bestia, el árbitro en AJEDREZ.

 

P: ¿Cómo te preparaste para interpretar a Emmett en Una rubia muy legal? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Prepararse para jugar a Emmett fue divertido. Vi muchas similitudes conmigo mismo en su carácter. Entonces, tomé algo de inspiración de mi vida y mi pasión por la interpretación y la traduje en comprender su pasión por la ley y ayudar a los demás, lo cual también me encuentro haciendo. Revisar sus antecedentes y realmente adentrarme en su pasado estresante y un poco incomprendido fue realmente emocionante para mí como actor. Mientras investigaba y analizaba la película, noté que la participación de Emmett con Elle está más establecida en el musical que en la película originalmente, lo cual creo que es interesante. En cuanto a estar emocionado por cualquier parte en particular del programa, estaba nerviosa pero estaba lista para sumergirme en "Chip On My Shoulder" y "Legally Blonde" con mi compañera actriz Vanessa Moyen, no solo porque es brillante como Elle, sino porque es un gran compañero de escena. ¡Me siento totalmente segura y libre cuando trabajo con ella!

 

P: Has estado en presentaciones durante las últimas tres semanas ... ¿qué esperas de cada actuación que interprete tu papel?
R: Sinceramente, espero ver a todos detrás del escenario y saber cómo van sus vidas. Nos hemos convertido en una especie de familia. Tengo este ritual que hago en cinco lugares con algunos de los yesos donde enlazo los meñiques y beso los pulgares para desear que se rompan una pierna, ha llegado al punto en que si no lo hago, siento que algo anda mal y mi actuación simplemente no está completamente "en marcha". ¡Pero aparte de eso, espero poder ver y ser parte del número de "What You Want" como un chico de fraternidad!

 

P: Comparta con nosotros sus pensamientos y su experiencia hasta ahora como actor residente en Charleston Stage.
R: Trabajar con esta empresa y estos estudiantes ha sido fantástico hasta ahora. Me encantó poder participar y trabajar en la producción de SummerStage de Alice In Wonderland. Esos chicos eran geniales. Les encantaba lo que estaban haciendo y estaban muy dispuestos a aprender. Hizo que mi trabajo como maestra fuera mucho más emocionante y gratificante. Y ahora que doy clases semanalmente, vuelvo a experimentar esa emoción. ¡Realmente amo esta compañía y espero trabajar y crecer durante los próximos meses!

 

 

 

 

 

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Crecí en la zona suroeste de Houston, TX, más conocida como Sugar Land. Recuerdo que en quinto grado escribí y dirigí un boceto de comedia junto con mis amigos para el Talent Show. La sensación de satisfacción que obtuve de él solidificó absolutamente mis deseos de ser intérprete. También recuerdo estar completamente obsesionado con Ace Venture: Pet Detective de Jim Carey. Eso también puede haber tenido algo que ver con eso.

 

P: ¿Dónde estudió teatro?
R: Estudié Artes Teatrales en Centenary College of Louisiana en Shreveport, Louisiana.

 

P: ¿Dónde ha trabajado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: Anteriormente, trabajé para el Texas Shakespeare Festival, Seaside Repertory Theatre y el Merry-Go-Round Playhouse. Algunos de mis papeles pasados ​​favoritos incluyen Mr.Bungee de Un nuevo cerebro, La Liebre de Tortuga y Liebrey Detective Fix de Al rededor del mundo en ochenta días.

 

P: ¿Cómo te preparaste para interpretar a Warner en Una rubia muy legal? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Para prepararme para Warner, practicaba perfeccionando su característico look "ardiente" en el espejo mientras escuchaba una lista de reproducción de bandas de chicos de los 90. Mi solo “Serious” fue un desafío y emocionante al mismo tiempo. Al no ser un cantante entrenado, la canción realmente me ayudó a estirarme y crecer como intérprete en general.

 

P: Has estado en presentaciones durante las últimas tres semanas ... ¿qué esperas de cada presentación interpretando a Warner?
R: Veo el programa de manera diferente cada noche. Cada actuación trae un nuevo descubrimiento sobre mi personaje y una nueva oportunidad para llenar cada momento del espectáculo con vida y energía.

 

P: Comparta con nosotros sus pensamientos y su experiencia hasta ahora como actor residente en Charleston Stage.
R: Me recuerda continuamente la increíble oportunidad que tengo de trabajar para Charleston Stage. Desde enseñar el oficio del teatro a jóvenes mentes ansiosas hasta actuar en el histórico escenario de Dock Street, este trabajo es nada menos que asombroso. Estoy muy agradecido de ser actor residente en Charleston Stage.

 

 

 

 

 

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Crecí en los suburbios de Hamilton, Nueva Jersey. Desde que tengo memoria, tomé todo tipo de clases de baile. Sin embargo, hubo un punto en el que decidí que quería ser gimnasta profesional a los 6 años, así que dejé de bailar. Dos semanas después estaba de regreso en la clase de baile. No podía mantenerme alejado.

 

P: ¿Dónde estudió teatro?
R: Estudié teatro musical en Shenandoah Conservatory en Winchester, VA.

 

P: ¿Dónde ha trabajado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: He trabajado en Shenandoah Summer Music Theatre dos veranos seguidos. Algunos de mis papeles favoritos incluyen a Val en A Chorus Line, Audrey en Tienda de los horrores, Bambi en Cortinas y Bird Girl en Sésico.

 

P: ¿Cómo te preparaste para interpretar a Serena en Una rubia muy legal? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Nunca estuve en una hermandad de mujeres en la universidad, así que decidí llamar a un amigo de casa que actualmente está en una hermandad de mujeres. Ella describió lo importante que es estar en una hermandad de mujeres y lo emocionados que están con los eventos (como compromisos, cumpleaños, fiestas). Mi compañera de cuarto (Arielle, que interpreta a Margot) y yo decidimos hablar como chicas de la hermandad de mujeres durante una semana. También nos sentamos en un pequeño café en el monte. Es agradable leer el guión una y otra vez. Estaba realmente emocionado por interpretar a una animadora y experimentar su "espíritu" desde que era un fanático de la banda en la escuela secundaria (lo cual fue increíble). Creo que mi mayor desafío con este programa fue mantener mi energía en todo momento. Serena, Margot y Pilar tienen el desafío de liderar el “Coro griego” y asegurarse de que Elle siempre esté pensando en POSITIVO.

P: Has estado en presentaciones durante las últimas tres semanas ... ¿qué esperas de cada presentación interpretando a Serena?
R: Espero trabajar con todas las chicas (coro griego) y el público disfrutando mucho de nuestra presentación de "Legally Blonde".

 

P: Comparta con nosotros sus pensamientos y su experiencia hasta ahora como actor residente en Charleston Stage.
R: No tengo nada más que cosas positivas que decir sobre Charleston Stage Company. Nunca había trabajado con una empresa tan apasionada por lo que hacen. Realmente quieren que sobresalgamos en las actuaciones y que enseñemos a todos los niños. La parte más emocionante es actuar en Dock Street Theatre, ¡pero la parte más satisfactoria es enseñar a los niños!

 

 

 

 

 

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Pasé la mayor parte de mi infancia en TItusville, Florida y la mayoría de las actividades en las que participé fueron deportes. En la escuela secundaria me uní a la banda, pero realmente no entré en el teatro hasta mi tercer año de secundaria. Siempre estuve interesado (tenía una fascinación por la televisión) pero nunca busqué nada hasta más tarde en la escuela.

 

P: ¿Dónde estudió teatro?
R: Fui a la Universidad de Florida Central y me acabo de graduar con un BFA en Actuación.

 

P: ¿Dónde ha trabajado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: ¡Hice un poco de teatro comunitario en mi ciudad natal de Titusville, y también participé en Playfest! en el Orlando Shakespeare Theatre. Recientemente trabajé como bailarina en The Lost Colony en Manteo, Carolina del Norte. Algunos de mis papeles pasados ​​favoritos han sido Benny en Renta y Kenickie en Grease, pero mi favorito absoluto hasta ahora ha sido interpretar a Antonio en Noche de Reyes.

 

P: ¿Cómo te preparaste para interpretar a Kyle (el chico de UPS) y tus otros personajes múltiples en Una rubia muy legal? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Lo primero que hice fue volver a ver la película para poder entender la trama básica. Aparte de eso, pasé mucho tiempo de calidad con la música y la banda sonora. El mayor desafío al que me enfrenté fueron todos los diferentes tipos de baile que tuve que aprender. ¡Nunca había trabajado con saltar la cuerda antes, y mucho menos con un Riverdance! Aparte de todo eso, estaba realmente emocionado de probar muchas cosas nuevas y me divierto con Kyle todas las noches.

 

P: Has estado en presentaciones durante las últimas tres semanas ... ¿qué esperas de cada presentación interpretando a Kyle?
R: Realmente espero con ansias cuando la audiencia conozca a Kyle por primera vez. Prácticamente surge de la nada, pero creo que aporta un nuevo elemento agradable para que Paulette se enfrente.

 

P: Comparta con nosotros sus pensamientos y su experiencia hasta ahora como actor residente en Charleston Stage.
R: Me lo estoy pasando genial trabajando para Charleston Stage. Puedo hacer algo que implica actuar casi todos los días, que es mucho más de lo que pensé que estaría haciendo al salir de la universidad. La enseñanza es una experiencia nueva para mí, pero la estoy disfrutando hasta ahora. Es bueno saber que estos niños están adquiriendo experiencia en el teatro o las artes a una edad temprana, y me alegra tener la oportunidad de ser parte de eso.

 

 

 

 

 

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Crecí en Canton, Ohio. Fui a una escuela de artes desde el cuarto grado en adelante, así que siempre supe que este era el camino que quería tomar.

 

P: ¿Dónde estudió teatro?
R: Comencé en Capital University y luego me mudé a Kent State, ambos en Ohio.

 

P: ¿Dónde ha trabajado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: La mayor parte de mi carrera profesional se ha desarrollado en Orlando, FL. Incluidos 7 años trabajando para Walt Disney World Resort. Debo decir que actuar junto a Mickey y Minnie fue bastante sorprendente.

 

P: ¿Cómo te preparaste para interpretar el papel de Vivienne? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Había visto la película muchas veces y estaba familiarizado con el personaje. Nunca antes había interpretado a un personaje tan malo o directo, así que tenía curiosidad por ver si podía parecerme así. De hecho, se me ocurrió con bastante facilidad, así que ha sido divertido interpretar a la némesis de la alegre Elle. Especialmente cuando Vanessa y yo nos llevamos tan bien fuera del escenario.

 

P: Has estado en presentaciones durante las últimas dos semanas ... ¿qué esperas de cada presentación interpretando a Vivienne?
R: Cada audiencia es diferente, así que me encanta ver lo que “esta” audiencia amará o se reirá más. Pero poder actuar con este fantástico elenco ha sido un placer. Espero toda la emoción del teatro en vivo. No hay nada igual.

 

P: ¿Qué haces en tu tiempo libre?
R: Actualmente estoy embarazada de mi esposo y mi primer bebé, así que en este momento, mi vida consiste básicamente en prepararme para nuestro pequeño amigo. Aparte de eso, me encanta encontrar nuevas formas de ser creativo, ya sea con la fotografía o actualizando mi blog o canal de YouTube. Básicamente me estoy divirtiendo entreteniéndome. (Y cualquier otra persona que esté cerca).

 

 

 

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes? ¿Dónde estudiaste teatro?
R: Soy un producto del gran estado de Maine. Claramente, el suelo produce mejores actores que las patatas. Es una broma. Mas o menos. Nunca me han gustado las patatas de Maine. Las langostas son otra cosa.

Fuera de las producciones escolares ocasionales mientras crecía, incluido un par de proyectos de videos universitarios perfectamente estúpidos, no me dediqué seriamente a la actuación hasta que me casé y tuve hijos. Sin embargo, siempre había querido ser actor y descubrí desde el principio que tenía un talento distinto para hacerse pasar por personas. Me han dicho que hago una imitación absoluta de Richard Nixon, por ejemplo, y también del excéntrico y difunto "tío Jimmy" de mi esposa Chris. Lo cual sería genial si la gente realmente recordara al primero o que no se parecía ni sonaba como Frank Langella, y si el último alguna vez hubiera alcanzado la fama fuera de las reuniones familiares disfuncionales.

Con la excepción de un curso de actuación aquí y allá, nunca he “estudiado” formalmente teatro. Me gradué de la Universidad de Colgate (donde, por cierto, conocí a Chris, mi esposa de ahora 36 años) con una licenciatura en Relaciones Sociales, una disciplina combinada de sociología, antropología y arqueología, que me preparó a fondo para una carrera de por vida en marketing, publicidad. y diseño gráfico. Sin embargo, volviendo al teatro, y sin querer hacer sonar mi propia bocina, siempre he sido bastante rápido en la asimilación y bastante intuitivo con respecto al estudio de la escena y el desarrollo del personaje. Tal vez sea algo en los genes o algo en el agua, pero actuar es algo que siempre ha sido una segunda naturaleza para mí. Habiendo dicho eso, trabajo muy duro en ello y he tenido la gran suerte de perfeccionar mi oficio trabajando con una gran cantidad de actores y directores talentosos a lo largo de los años.

 

P: ¿Dónde ha actuado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: He estado en Charleston durante seis años, tiempo durante el cual he tenido la increíble suerte de trabajar con muchos teatros diferentes. Mi primer show aquí fue Arsenic and Old Lace en Footlight Theatre. Pensé que si quería estar en la pantalla del radar local, sería un buen lugar para comenzar. No fui elegido sobre la base de nada en mi currículum, sino más bien, sospecho, solo por mi imitación de Teddy Roosevelt. A partir de ahí, fui inmediatamente a Village Rep, donde interpreté a Shelly Levine en Glengarry, general Ross. Inmediatamente después de eso, fui elegido como el perturbado y perturbador niño-hombre Michal en Martin McDonagh's El hombre almohada en Pure Theatre. Capturar estos dos roles tan pronto después de mi llegada a Charleston fue, en una palabra, una prisa. Ambos roles requirieron mucha investigación y deconstrucción de personajes, y como tal, el proceso fue emocionalmente agotador, pero inmensamente gratificante al final.

Otros papeles que he disfrutado particularmente y de los que crecí como actor son Lloyd Dallas en Noises Off, que presenté con el Proyecto de Teatro Montgomery en Pensilvania, Tom Garrison de edad Nunca canté para mi padre. Este último (también representado en Pensilvania por un director brillante amigo mío, Hal Holzer) fue mi primer papel interpretando a un hombre mucho mayor que yo. Gran parte de la caracterización la tomé de mi propio padre, que murió un mes después de graduarme de la universidad. Mi padre era un hombre muy inteligente, brillante y encantador (fue admitido en Harvard a los 16 años), pero al igual que Tom Garrison, no siempre se sintió terriblemente cómodo con las demandas emocionales de la paternidad, probablemente en gran parte debido al hecho de que nunca conocía a su propio padre, por lo que carecía de las habilidades necesarias. Aprendí mucho sobre mi padre y sobre mí durante la ejecución de esa obra, y me gusta pensar en esa producción como un testimonio de su "humanidad".

A nivel local, otros programas de los que estoy excepcionalmente orgulloso son Educando a Rita, que presenté con Sheri Grace Midtown Productions hace un año, y la producción de segunda etapa de Footlight El vertedero, escrito por Conor McPherson. Ambos fueron dirigidos por mi extraordinariamente talentosa y modesta amiga, Jo Ellen Aspinwall. Y, por supuesto, sería negligente no mencionar tres veces en el transcurso de cuatro años asumiendo el papel icónico de The Old Man (también conocido como el padre de Ralphies) en la producción de Village Rep de Un cuento de Navidad.

Hace un par de años, después de jurarme en privado que nunca volvería a participar en un musical, acepté el papel de Danny / Zeus en la producción de Village Rep de Xanadu. Francamente, había olvidado lo emocionante que es cantar una canción en el escenario y hacerlo de manera más o menos convincente. Hubo gente que se me acercó después del programa y me dijo: "Sabía que podías actuar, pero no sabía que tú también sabías cantar". Mi respuesta habitual era: "Yo tampoco sabía que podía hacerlo". En cualquier caso, mi modesto renacimiento como cantante y bailarín (bueno, la parte de "baile" es discutible) me llevó a hacer una audición y aceptar el papel de Ebenezer Scrooge en la producción de Charleston Stage de Un villancico esta temporada pasada. No creo que alguna vez haya trabajado tan duro como lo hice en ese programa (en un truss volador de 30 libras, nada menos) o disfruté tanto de los frutos de mi trabajo. Además, finalmente pude actuar en el venerable Dock Street Theatre. La primavera pasada tuve la suerte de ser elegido como el mago epónimo en The Wiz y así me reuní felizmente con mis amigos de Charleston Stage una vez más; y ahora he pasado de esa actuación a mi papel actual como el lascivo Callahan en Una rubia muy legal.

 

P: ¿Cómo se preparó para interpretar el papel del profesor Callahan? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Mi principal motivación en cualquier musical, ante todo, es no meter la pata. Ojalá pudiera decir que siempre tengo éxito en ese objetivo, pero eso sería falso. Creo que ese es el mayor desafío de cualquier musical: es mucho más que "simplemente actuar"; Consume muchísimo tiempo, incluso para un papel como el mío, que afortunadamente no implica ningún baile real. Todo es sincronización, sincronización, sincronización, y es muy fácil "descarrilar el tren" si no te quedas en el momento y fuera de tu cabeza. En cuanto a lo que me entusiasmó de Callahan es que su personaje, mientras que su personaje es el tipo de abogado estereotipado e insoportable, ofrece una oportunidad de divertirse tan deliciosamente desagradable. “Blood in the Water” es el chiste consumado de los abogados. Más de unos pocos de mis amigos de la universidad se convirtieron en abogados, y cada uno de ellos esbozaría una sonrisa irónica ante Callahan, porque todos se han encontrado con tipos como él. (Advertencia: tenga en cuenta que no dije de ninguna manera que mis amigos abogados hayan resultado ser como él). Por otro lado, por más despreciable que sea, trato de hacerlo creíble: está orgulloso de lo que hace. y no toma prisioneros. Y aunque es posible que, en última instancia, quiera aprovecharse indebidamente de Elle Woods, creo que está extrañamente impresionado por lo que él llama sus "instintos". En resumen, el desafío con Callahan, como Scrooge, es no interpretarlo como una caricatura unidimensional.

 

P: Has estado en presentaciones durante las últimas dos semanas ... ¿qué esperas de cada presentación interpretando a Callahan?
R: Creo que todo se reduce a encontrar otro matiz o nivel para construir en el personaje de Callahan y continuar suavizando mi interpretación vocal. Sobre todo, casarme con mis compañeros de reparto y divertirme. Este es un espectáculo de conjunto excelente, y nunca deja de sorprenderme la cantidad de partes entrelazadas que hay en él. Gracias a Marybeth, Cara, Sam y Chet, es una máquina extraordinariamente bien engrasada, y la risa del público y los estruendosos aplausos noche tras noche solo lo confirman.

 

P: ¿Qué haces en tu tiempo libre?
A: ¿Qué tiempo libre? Cuando no estoy trabajando o actuando, me gusta jugar al tenis. No soy muy bueno, pero trato de mejorar. Mi esposa es una jugadora fenomenal. De vez en cuando juego con ella, y si me mantengo tranquilo (es decir, no arrojo mi raqueta y maldigo como un marinero), a veces puedo quitarle dos o tres juegos por serie. El problema es que el teatro y el trabajo a veces me dejan muy poco tiempo para trabajar en mi juego fuera del verano. Mi objetivo en el futuro es no sacrificar los logros que he logrado y jugar y practicar con regularidad. Es un buen ejercicio al menos.

Me gusta pintar (la acuarela es mi medio de elección), pero me avergüenza decir que no he hecho mucho últimamente. También me gusta andar en bicicleta por las carreteras secundarias donde vivo y hacer kayak en mi arroyo y el cercano Wando. Puedo pasar días enteros tumbado en la playa leyendo un libro. Afortunadamente, vivo a minutos de algunas de las mejores playas del sureste. Recientemente compré un teclado y espero superar mis deficiencias musicales y aprender a tocar algo más allá de "Ode to Joy". Quizás Sam me dé lecciones.

También me gusta viajar y Chris y yo finalmente hemos llegado a ese punto en nuestras vidas en el que podemos tomarnos el tiempo (o más bien hacer el tiempo) para hacerlo. Fuimos a Sudáfrica en enero pasado y tuvimos una experiencia absolutamente fabulosa. Tanto es así que nos gustaría volver varias veces más para ver qué nos perdimos la primera vez. El próximo mes de enero, nuestra pasión por los viajes se complacerá aún más cuando emprendamos un viaje de tres semanas con amigos a Nueva Zelanda. No hace falta decir que estamos totalmente emocionados.

 

 

 

 

P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Crecí en todo el sur, mi padre es pastor, así que nos mudamos bastante. Desde pequeño cantaba en los coros de la iglesia y cuando crecía un poco hacía audiciones para los musicales que tenía cada escuela. Ahí es donde empezó toda esta loca obsesión por el teatro.

 

P: ¿Dónde estudió teatro?
R: Actualmente estoy en el College of Charleston estudiando teatro y diseño escénico.

 

P: ¿Dónde ha trabajado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: Trabajé en el College of Charleston y en el Charleston Actor's Studio con Sheri Grace Productions.

Mi papel favorito absoluto que he interpretado es mayo de Último tren a Nibroc por Arlene Hutton. Ella fue un gran desafío para mí porque era un personaje muy cercano en edad y trasfondo. Me obligó a encontrar una persona diferente dentro de mí para interpretar a alguien que creció de manera muy similar a como lo hice yo.

 

P: ¿Cómo te preparaste para interpretar el papel de Pilar? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Prepararse para un papel siempre es una experiencia. Para este papel en particular, tuve que hacer un poco de trabajo de historia de fondo. Tenía que averiguar todas las relaciones que tenía con todas las chicas de Delta Nu, especialmente con Elle. Todos en este elenco son tan fenomenales y amigables que las amistades reales que son la base del personaje surgieron de forma natural.

Estaba un poco nervioso cuando me ofrecieron el papel porque es el personaje más moderno que he tenido la oportunidad de interpretar. Además, Pilar es súper atrevida. (Descarado es la última palabra que cualquiera usaría para describirme). Así que estaba muy emocionado de probar cosas que tenían un poco más de brillo de lo que podía lograr en la vida cotidiana.

 

P: Has estado en presentaciones durante las últimas dos semanas… ¿qué esperas de cada presentación interpretando a Pilar?
R: Siempre me encantó la escena de la sala del tribunal en el segundo acto. Es mi favorito porque Lauren, Arielle y yo jugamos con nuestros personajes mientras se desarrolla la prueba. Estamos tomando fotos, bailando o tratando de llamar la atención de Paulette de la manera más loca posible. Nos da un poco de tiempo para mostrar nuestra vivacidad en comparación con los estudiantes de derecho compuestos. Ofrece una dinámica realmente cuidada al medio ambiente. Creo que los tres nos sumergimos de cabeza todas las noches en nuestros personajes y realmente disfrutamos viendo a Elle, interpretada por Vanessa, ganar el caso. Siempre es emocionante actuar con esas chicas.

 

P: ¿Qué haces en tu tiempo libre?
R: Tiempo libre, ese es un concepto extraño para mí. Tiendo a aprovechar cualquier oportunidad que puedo, así que me mantengo bastante ocupado. Pero cuando tengo un poco de tiempo, saco a correr a mi perro, hermano. Algunos domingos que no tengo un programa, algunos de mis amigos cercanos y todos cocino mucha comida y tengo cenas “familiares”. Espero con ansias esos días porque es cuando todos nos relajamos, reímos y disfrutamos de la compañía de los demás. Ya sea que esté corriendo entre reuniones y ensayos o diseñando un espectáculo, ¡siempre estoy emocionado por lo que vendrá!