Detrás de la cortina: Seth Howard, diseñador escénico invitado de “BEAUTIFUL”


¿Cómo abordaste el diseño del decorado de “Beautiful: The Carole King Musical” para capturar la esencia de la época y la vida de Carole King?

Esta es la segunda vez que diseño este espectáculo el año pasado, así que estoy muy familiarizado con el material. Para esta versión, realmente quería concentrarme en crear un ambiente general en el que Carole y los otros personajes se hubieran sentido cómodos. El escenario del Dock Street Theatre es pequeño, con poco espacio en las alas. Entonces, la creación de un entorno que pueda transformarse rápidamente fue lo que realmente impulsó el diseño más que cualquier otra cosa.


¿Qué investigación realizó para garantizar que el diseño del escenario refleje con precisión el período de tiempo y los lugares representados en el musical?

Comencé con toneladas de investigación visual. Revisar libros de diseño para precisar el período y luego pasar a la investigación en línea. Saqué imágenes que apoyaban las imágenes que veía en mi cabeza y comencé a construir el mundo a partir de ahí. Afortunadamente, el período moderno de mediados de siglo es fácil de investigar, ya que todavía es un estilo común que se utiliza en la actualidad. 

Destacados (centro delantero): La actriz residente de Charleston Stage, Gracie Brantley, como Marilyn Wald en “Beautiful: The Carole King Musical”. Foto de Fotografía de Reese Moore


La historia de Carole King involucra varios lugares emblemáticos, desde estudios de grabación hasta salas de conciertos. ¿Cómo recreaste estos espacios en el escenario manteniendo un estilo visual coherente?

¡Este es un gran espectáculo para este lugar! Vamos a muchos lugares a lo largo y en rápida sucesión. Así que mi trabajo como diseñador es siempre asegurarme de que todo fluya sin problemas de una escena a otra. Después de conocer todas las ubicaciones, comencé a pensar y planificar todos los elementos escénicos necesarios para cada escena. Luego tomé toda esa información y comencé a jugar con cómo funciona todo dentro del marco escénico que establecí anteriormente. Para este diseño, la iluminación juega un papel muy crucial al ayudarnos a establecer cambios en las ubicaciones. Hay columnas revestidas de LED que nos pueden ayudar a cambiar el color del conjunto rápidamente. Junto con algunas transiciones de escenas adicionales, pudimos movernos a diferentes ubicaciones con facilidad. Por supuesto, todo tiene que estar “coreografiado” de alguna manera. ¡Y eso es lo que resolvimos durante la tecnología! Este diseño también presenta muchos paisajes voladores y señales que nos ayudan a indicar la ubicación.

Destacado (centro delantero): Ariana Snowden como la pequeña Eva en “Beautiful: The Carole King Musical”. Foto de Fotografía de Reese Moore


¿Puedes hablarnos de algún desafío específico que enfrentaste al diseñar el set de “Beautiful” y cómo los superaste?

Sí, este es un gran espectáculo para el escenario de Dock Street. Y no tenemos los lujos de la automatización escénica, que es algo en lo que se basó y utilizó mucho el diseño de Broadway. El mayor desafío fue cómo hacer que todo encajara, manteniendo al mismo tiempo suficiente espacio detrás del escenario para que todas las escenas vivieran. Básicamente era un rompecabezas muy grande. Pasé muchas horas sentado y trabajando con el plano, simplemente moviendo y cambiando el tamaño de los elementos hasta que todo lo que necesitábamos encajaba. Fue un desafío, ¡pero lo hicimos funcionar!



La música de Carole King tiene una cualidad profundamente personal. ¿Cómo incorporaste elementos de su personalidad y viaje en la escenografía?

El conjunto se centra en el lugar donde Carole se inició en la industria, 1650 Broadway. Mi esperanza es que podamos amplificar aún más su estado de ánimo y su amor por la música mediante el uso del color. Hay momentos en los que sus canciones están llenas de alegría y la iluminación es brillante y divertida. Por otro lado, hay momentos en los que sus canciones son más sentidas y podemos reducir la saturación e intensidad de la iluminación a la altura.

Destacado: El elenco de “Beautiful: The Carole King Musical”. Foto de Fotografía de Reese Moore


El decorado sirve a menudo de telón de fondo para las actuaciones musicales. ¿Cómo se aseguró de que la escenografía complementara y realzara los números musicales?

Para estos momentos, hay escenas adicionales que nos ayudan a crear esas imágenes. Ciertas partes del set siempre están en uso, pero tienen pequeños trucos y cosas ocultas que nos permiten transformar esas piezas y agregar un poco de brillo a las escenas que lo requieren. 


¿Qué espera que se lleve el público después de ver la producción de “Beautiful” de Charleston Stage y experimentar sus maravillosos diseños en el escenario?

¡Espero que el público se vaya sintiendo toda la alegría, el amor y la pasión que Carole tenía por la música y la narración a través de la canción! Como ocurre con cualquier diseño, mi objetivo principal era simplemente respaldar la historia. Si el público se marcha con una sonrisa y tarareando su canción favorita, entonces lo considero un trabajo bien hecho.


HERMOSO: EL MUSICAL DE CAROLE KING se presentará en el Historic Dock Street Theatre del 10 al 28 de abril de 2024. Haga clic AQUÍ para reservar tus asientos.


SETH HOWARD (Diseñador escénico invitado)
Seth es un diseñador escénico independiente que vive en St. Louis, MO. Ha diseñado numerosas producciones regionales y experiencias temáticas en todo el país. Algunos de sus créditos de diseño incluyen Escuela de Rock y Rag-time (Teatro Infantil de Colón); La cima de la montaña y Trampa de muerte (Escenario y pantalla Constellation); Jersey Boys y Vienen de lejos (Teatro Aspen); Una vez en esta isla (Escenario Charleston); Cenicienta y El mago jr. (El Teatro Infantil de Cincinnati); El mejor/el menos favorecido (Obras dramáticas de Palm Beach); La Familia Addams y Hermoso: El musical de Carole King (Teatro Liceo Arrow Rock). Echa un vistazo a @sethhowarddesigns en las redes sociales. www.sethhowarddesigns.com