P: ¿Dónde creciste? ¿Hubo alguna actividad que hiciste de niño que te llevó a tu pasión por el teatro y las artes?
R: Crecí en Ann Arbor, Michigan, pero pasé tres años viviendo en Londres, Inglaterra, con mi familia, donde recuerdo haber visto por primera vez teatro en vivo. Mis padres intentaron llevarnos a mis hermanos y a mí a tantos espectáculos como fuera posible. Recuerdo haber visto programas como el fantasma de la ópera, Annie Get Your Gun, Gatos, Expreso a la luz de las estrellas y simplemente estar hipnotizado por la música y el espectáculo del teatro.
Regresamos a Ann Arbor, la sede de la Universidad de Michigan, y tuve la gran suerte de estar rodeada de todos sus increíbles programas musicales para jóvenes. Me uní a los coros de mi iglesia y escuela, y también canté y viajé a Viena, Austria, con la Coral Juvenil de Ann Arbor, y rápidamente me di cuenta de lo mucho que disfrutaba cantar. Yo era y sigo siendo bastante tímido por naturaleza, por lo que cantar se convirtió en una salida para que construyera mi confianza y me expresara. También me uní al Gremio de Actores Jóvenes de Ann Arbor, que me introdujo al teatro puro por primera vez. Aunque cantaba todo el tiempo en coros, en realidad no actué en mi primer musical hasta la escuela secundaria. Comencé a tomar lecciones privadas de canto en mi tercer año y desempeñé mi primer papel principal en Gilbert and Sullivan's El Mikado. Después de eso, me enganché y consideré por primera vez que la interpretación musical era algo que quería perseguir seriamente.
P: ¿Dónde estudió teatro?
R: Estudié Interpretación Vocal y recibí una Licenciatura en Música de la Universidad de Western Michigan en 2008, luego estudié Teatro Musical y Interpretación de Ópera y recibí una Maestría en Música de la Universidad Estatal de Arizona en 2011.
P: ¿Dónde ha trabajado anteriormente? ¿Cuáles son algunos de tus roles favoritos?
R: Anteriormente he trabajado con Phoenix Theatre en Phoenix, AZ, Theatre Works en Peoria, AZ y Cornwell's Dinner Theatre en Marshall, MI. Algunos de mis papeles favoritos incluyen a Wendla en Despertar de Primavera, Cenicienta en Into the Woods, El pequeño Edie en Grey Gardens el Musical, y Mujer 1 en Te amo, eres perfecta, ahora cambia.
P: ¿Cómo se preparó para interpretar el papel de Irene Adler? ¿Hubo algún desafío o cosas que te entusiasmaran al enfrentarte a este personaje?
R: Irene Adler es probablemente el personaje femenino más fuerte que he tenido que interpretar, lo cual es increíblemente emocionante y desalentador al mismo tiempo. Irene es extremadamente inteligente, al mismo nivel que Sherlock, y en ocasiones es la rival, admiradora, colega y, en última instancia, su interés amoroso de Sherlock. Para prepararme para este papel, quería alejarme de los programas de televisión actuales, Sherlock y Primaria, para no dejarse influir por sus interpretaciones. En cambio, fui directamente a la fuente de la historia de Sir Arthur Conan Doyle, Un escándalo en Bohemia, y señaló que todos los detalles que describen a Irene y sus acciones son la base del personaje. Irene es bastante compleja; ella se compone de tres capas principales: dulcemente amorosa, seductora manipuladora y sin miedo a la venganza. Dado que Irene es tan compleja, ha sido un desafío interpretar todas sus sutilezas y manipulaciones de una manera que mantenga a la audiencia adivinando en lugar de revelar partes de su personaje y la historia demasiado pronto. También estoy muy emocionado de tener la oportunidad de explorar este desafiante papel, ya que es bastante diferente de mi propia personalidad y de los personajes que suelo interpretar.
P: ¿Qué esperas con cada actuación que interprete a Irene Adler y qué es lo que más emocionado se llevará el público de esta producción?
R: ¡Estoy especialmente emocionado de actuar junto a un grupo de actores tan talentoso! Estoy constantemente impresionado y me encanta verlos y aprender de ellos cada noche en los ensayos. También espero encontrar diferentes formas en las que Irene pueda atraer, engañar y reaccionar a los otros personajes en cada actuación. Estoy muy emocionado de que el público disfrute de este divertido viaje de inteligencia e ingenio. La historia contiene humor, misterio, emoción y romance; ¡algo para que disfrute todo tipo de espectador!
P: Comparta con nosotros sus pensamientos y su experiencia hasta ahora como actor residente en Charleston Stage.
R: Tengo que pellizcarme constantemente para poder trabajar y actuar no solo en esta ciudad histórica y absolutamente hermosa, ¡sino también en uno de los teatros más antiguos de Estados Unidos! Estoy muy agradecido por esta oportunidad y la experiencia hasta ahora ha sido increíble. Como actor, la mayor parte del tiempo, estás audicionando espectáculo en espectáculo, mudándote de ciudad en ciudad, podrías tener un trabajo durante un mes y luego el próximo mes estar nuevamente en la búsqueda de trabajo. Charleston Stage garantiza sus roles de Actores Residentes en múltiples espectáculos durante un período de 10 meses, lo cual es una oportunidad única y una manera maravillosa para que un actor adquiera experiencia y desarrolle su currículum. No solo ensayamos y / o actuamos cada semana, sino que también podemos dar clases de actuación a los jóvenes, lo cual también es una gran experiencia de aprendizaje.
Hasta ahora he interpretado el papel de Judy en el musical, Nine to Five, y actuó junto a algunos de los niños más talentosos de Charleston en la obra, Los cuentos de la Nada Cuarto Grado. Estoy rodeado de otros 6 actores residentes increíblemente talentosos, dos directores increíblemente inteligentes, un equipo increíble y actores de la comunidad de Charleston que han sido extremadamente cálidos y acogedores. ¡No tengo absolutamente ninguna queja y no puedo esperar a ver lo que tiene reservado el resto de la temporada 36 en Charleston Stage!
