Rencontrez l'acteur invité de New York Equity, Kat Liz Kramer

 

Kat Liz Kramer, avec Reno Sweeney dans "Anything Goes" de Charleston Stage

 

Q: D'où venez-vous? Y a-t-il eu des activités que vous avez faites lorsque vous étiez enfant qui ont conduit à votre passion pour le théâtre et les arts?
R: Je suis originaire d'Orange County, en Californie, si près de Disneyland que je pouvais voir les feux d'artifice la nuit dans ma rue tous les soirs. Ma mère était chorégraphe / metteur en scène, alors mon frère et moi avons grandi avec des théâtres et des studios de danse comme terrains de jeux. Il n'y a jamais eu un temps où les arts n'étaient pas seulement là. C'est dans chaque fibre de mon être.

 

Q: Où avez-vous étudié le théâtre?
R: J'ai étudié le théâtre musical au lycée des arts du comté d'Orange et j'ai suivi une spécialisation en chant. Mais la majorité de ma formation est venue de vivre la vie «là-bas». L'expérience vient de faire dans ce domaine, alors faites-le et continuez à faire! C'est un genre d'entreprise qui n'abandonne jamais.

 

Q: Où avez-vous travaillé auparavant? Quels sont vos rôles préférés?
R: Plus récemment, j'ai participé à la tournée mondiale MJ Tribute de Man in the Mirror en tant que chanteur principal. En même temps je travaillais à la sortie de mon album, Mon EP au pays des merveilles, qui est maintenant disponible sur iTunes.

 

Q: Comment vous êtes-vous préparé à jouer le rôle de Reno Sweeney? Y a-t-il des défis auxquels vous avez été confrontés ou quelque chose qui vous enthousiasme le plus à l'idée de représenter ce personnage?
R: Ce rôle est un rôle de rêve! J'étais censé vivre à cette époque, alors je suis heureux de remonter le temps chaque nuit et de donner un tourbillon à Reno Sweeney!

 

Q: Que faites-vous pendant votre temps libre?
R: Je suis une fille tranquille la nuit, rattrapant mes émissions de télévision sur mon ordinateur, sirotant du thé et rattrapant les personnages dans le livre sur lequel je suis actuellement. Dans la journée, une sorte d'entraînement. Je suis un yogi, mais avec ce beau temps à Charleston, je trouve que l'un de mes préférés est de courir le pont. Mais rien ne se compare à une promenade sur la plage ou à un moment avec de la bonne musique et un pinceau à la main. Quand je suis inspiré, je prends ma guitare et j'écris de la musique. C'est ma façon préférée de libérer mes émotions… Après tout, une excellente façon de dire «je t'aime» est toujours dans une chanson. Ma nouvelle chanson que je viens de terminer est intitulée «Love». Car avouons-le, tout le monde en a besoin!

 

 

 

 

 

Rencontrez l'acteur invité de New York, Drew Hampton

Drew Hampton, acteur invité à New York dans le rôle de Bernard dans "Boeing-Boeing" de Charleston Stage

Q: D'où venez-vous? Y a-t-il eu des activités que vous avez faites lorsque vous étiez enfant qui ont conduit à votre passion pour le théâtre et les arts?
R: Je suis originaire d'Arlington, au Texas, près de Dallas. J'étais sportif depuis l'âge de 5 ans, donc cela m'a beaucoup appris sur la collaboration, et le sport en lui-même est une sorte de théâtre. Mon père était / est musicien, donc nous avions tout le temps un piano et une guitare dans la maison. J'ai commencé à suivre des cours de groupe au collège et j'ai transféré ce que j'y apprenais à m'enseigner le piano et la guitare. Je me souviens aussi d'avoir un abonnement de saison Six Flags, et mon ami Albert et moi y allions trois fois par semaine, et nous sommes tombés amoureux d'un spectacle du Far West qui était là - nous l'avons vu au moins deux fois par jour chaque fois que nous y allions. . Parce que nous y étions si souvent, nous avons aussi connu un peu le casting. Ma mère dit que c'est à ce moment-là que le bug d'acteur a commencé.

 

Q: Où avez-vous étudié le théâtre?
R: J'ai obtenu mon baccalauréat en interprétation théâtrale de l'Université du Texas à Arlington et ma maîtrise en théâtre à l'Université Western Illinois (Macomb, IL).

 

Q: Où avez-vous travaillé auparavant? Quels sont vos rôles préférés?
R: J'ai eu la chance de voyager beaucoup pour le théâtre. Certaines des compagnies avec lesquelles j'ai travaillé incluent Shakespeare Dallas (TX), Dallas Children's Theatre (TX), les Virginia City Players (MN), Crossroads Repertory Theatre (IN), Festival 56 (IL), Good Luck Macbeth (NV) et Playhouse sur la place (TN). Dès la sortie de mes études supérieures, j'ai également tourné avec les National Players (basés près de Washington, DC). Y compris cette tournée, j'ai joué dans 27 États. Mes rôles préférés (cette liste est toujours fluctuante, un peu) sont Younger Brother in RAG-TIME, Homme n ° 2 dans JE VOUS AIME, VOUS ÊTES PARFAIT, CHANGEZ MAINTENANT !!!, Richard Hannay dans LES 39 ÉTAPES, Harrison dans TERRE HAUTE (où j'ai joué un personnage fortement basé sur le bombardier d'Oklahoma City - Timothy McVeigh) et Jamie Tyrone dans les deux VOYAGE DE LONGUE JOURNÉE DANS LA NUIT (mon rôle de thèse de maîtrise) et  UNE LUNE POUR LES MISBEGOTTEN.

 

Q: Comment vous êtes-vous préparé à jouer le rôle de Bernard? Y a-t-il des défis auxquels vous avez été confrontés ou quelque chose qui vous enthousiasme le plus à l'idée de représenter ce personnage?
R: Pour moi, la préparation d'une comédie est différente de celle d'un drame. Personnellement, je suis plus à l'aise avec les drames parce que les scénarios dramatiques me semblent plus accessibles émotionnellement et mentalement. Je suppose que les comédies me paraissent un peu plus techniques et que les dramatiques me semblent plus organiques. Dans une grande comédie comme BOEING-BOEING, les personnages nécessitent des niveaux d'énergie et de personnalité accrus, et toutes les pièces du puzzle doivent s'intégrer de manière plus précise et plus précise, ce qui rend les choses plus nettes et aide les blagues à atterrir.

Mon processus a commencé par être en harmonie avec la structure de la pièce et la façon dont elle se transforme en chaos… aux moments où les choses changent (du calme à la frénésie, par exemple)… à la musicalité du scénario (où il veut aller plus vite, où il veut ralentir, comment la phonétique des lignes aide dans les blagues, etc.) et où le dramaturge entend que les blagues soient (et trouver un équilibre entre ne pas essayer d'être plus intelligent que le scénario, tout en laissant les miennes la personnalité et les impulsions donnent vie et spécificité au personnage).

C'est vraiment génial de jouer un personnage qui pense qu'il a tout sous contrôle, puis perd le contrôle, puis se bat frénétiquement pour le reprendre.

 

Q: Que faites-vous pendant votre temps libre?
R: J'enseignais le théâtre dans une université du Minnesota, et l'enseignement me manque beaucoup, donc ces derniers temps, j'ai passé beaucoup de temps à remplir des demandes d'enseignement. De plus, j'enseigne toujours un cours d'introduction au cinéma en ligne, c'est donc quelque chose sur lequel je travaille tous les jours. En général, j'aime passer le temps à jouer / écrire de la musique, faire des siestes, écrire de courtes pièces de théâtre, manger de la nourriture malsaine et - c'est là que ça devient vraiment ringard: mon plus grand passe-temps au monde est le sport fantastique. C'est l'occasion pour moi de mettre à profit mes connaissances sportives autrement sans valeur.