"Limitless to Impact Lives": l'acteur résident Cody Elsensohn sur la signification du théâtre en direct

Nous nous sommes assis avec Cody Elsensohn, un acteur résident de la saison 45 de notre compagnie, pour l'entendre exprimer comment le pouvoir du théâtre en direct a eu un impact sur sa propre vie en tant qu'humain et artiste. Lisez ci-dessous:

Enfant, j'ai toujours voulu être artiste. J'avais l'habitude de m'allonger sur le ventre sur le sol avec un carnet de croquis aussi grand que mon corps et de gribouiller pendant des heures. J'étais connu dans ma famille comme "l'enfant de l'art" et je serais doué pour les marqueurs, les ensembles de stylos et le papier pour les anniversaires et les vacances. Au fur et à mesure que je grandissais, cela s'est déplacé vers la peinture - acryliques, aquarelles, huiles, toiles et pinceaux remplis de sacs-cadeaux d'anniversaire au cours des prochaines années. Après cela, je me suis engagé à devenir le prochain Cake Boss, donc je construirais des gâteaux spectaculaires et les décorerais dans les années suivantes. Ce n'est que tard au collège que je suis passé de l'art physique à l'art de la performance.

Je me souviens et attribue une grande partie de mon inspiration à Disney High School Musical, aussi idiot que cela puisse paraître. J'ai pensé "Ohhh, je veux être une star de cinéma", mais je ne pense pas qu'en tant qu'enfant, j'ai compris que ce que j'aimais dans ce "film" et ce que je voulais faire, c'était ce que les personnages faisaient DANS le cinéma-théâtre en direct. Après la première production dans laquelle j'ai joué au lycée, je n'ai jamais cessé de poursuivre agressivement le théâtre. À cette époque de ma vie, j'ai tellement gagné sur le plan personnel en m'engageant dans le théâtre en direct que je n'ai jamais considéré le pouvoir et la perspective profondément ancrés dans cette forme d'art jusqu'à ce que j'étudie officiellement le théâtre à l'université. C'est à ce moment-là que le sens du théâtre m'est apparu et que j'ai commencé à développer une voix dans mon propre art. 

Je crois que le théâtre est puissant et illimité dans sa capacité à avoir un impact sur des vies et à changer des perspectives. Le théâtre est le foyer de la créativité et de la collaboration. Le théâtre offre aux gens l'espace pour être eux-mêmes, pour jouer, pour en savoir plus sur qui ils sont en se mettant à la place des autres. Le potentiel de ce qui peut être fait avec tout ce pouvoir est provocateur. 

Pour ces raisons, j'ai appris à valoriser ma voix artistique et à donner la priorité à des impacts positifs durables dans mon travail. J'espère utiliser mon talent artistique pour apporter de la joie, de la réflexion et du changement dans un monde dont tant de personnes se sentent exclues. Je suis fier de représenter la communauté Latinx et la communauté LGBTQ+ sur scène cette saison. Je vois une opportunité à travers le pouvoir du théâtre en direct de pousser au progrès, à la représentation et à la réforme sur et hors scène pour les praticiens du théâtre, les mécènes du théâtre et le grand public. Je suis reconnaissant d'avoir l'opportunité de faire carrière d'une passion profonde et innocente pour l'expression et l'art, et j'espère continuer à partager ma joie et mon amour pour le théâtre de manière significative à venir !

Cody est ravi de rejoindre Charleston Stage dans sa 45e saison en tant qu'acteur résident! Originaire de la Nouvelle-Orléans, en Louisiane, Cody a obtenu son BFA en interprétation de l'Université du sud du Mississippi en mai 2022. Certains de ses crédits récents incluent Billy Cane dans Bright Star, Jerry Hyland dans Une fois dans une vie, Acteur 1 dans Le fromager puant, et Lysandre dans Le rêve d'une nuit d'été. Cody tient à remercier sa famille, ses amis et ses professeurs qui l'encouragent et le soutiennent sans cesse; c'est très apprécié ! Suivez Cody en suivant son Instagram : @cody.elsensohn

Soyez sympa! Laissez un commentaire

Votre adresse email n'apparaitra pas. Les champs obligatoires sont marqués *