Notre ouverture de la saison 45, "The Play That Goes Wrong", ne ressemble à aucun spectacle que nous ayons jamais joué dans le passé et, d'ailleurs, à aucun spectacle qui ait jamais existé dans l'histoire du théâtre. Il s'inspire de trois écoles d'art théâtral : mystère policier, comédie burlesque et pièce de théâtre dans une pièce pour créer une soirée de chaos qui vient de Conserve devient plus follement drôle. Continuez à lire pendant que nous explorons l'histoire de chaque forme de théâtre et montrons comment ce trio offre une tempête parfaite de comédie.
The Mystery Play, Detective Fiction et Whodunnit
Pendant des siècles, les conteurs ont utilisé des intrigues mystérieuses pour garder le public accroché et plongé dans leurs histoires. Les premières pièces de mystère de la période médiévale tournaient autour de récits et de personnages bibliques, souvent interprétés sous forme de tableaux, une scène mise en scène dans laquelle les acteurs ne bougent pas, comme s'ils «jouaient» un tableau, avec une chanson. Les concepteurs de théâtre, les écrivains et les acteurs se sont donné beaucoup de mal pour que les pièces soient centrées sur un thème moral fort étroitement lié à l'éthique chrétienne : les conséquences du péché, du ciel et de l'enfer, le salut par le Christ et les thèmes de chaque grande fête de la liturgie. calendrier. Élaborés et mettant en scène des gens ordinaires plutôt que des comédiens professionnels, ces concours ont impliqué pratiquement toute la ville (quel rêve ce serait que nos productions fassent de même !). York, en Angleterre, était particulièrement connue pour organiser ces spectacles affichés sur les places publiques. Alors que la Réforme protestante encourageait la publication des Écritures en langue vernaculaire, les pièces de mystère reflétaient également cela.
Finalement, le genre mystérieux a évolué de ces spectacles médiévaux vers ce que nous reconnaissons mieux aujourd'hui. Les styles de théâtre élisabéthain et jacobin ont suivi, et la fiction policière est devenue un genre littéraire et théâtral au XVIIIe siècle, à commencer par Voltaire. Zadig. Charles Dickens, Edgar Allan Poe, Wilkie Collins et Arthur Conan Doyle, créateur du personnage de Sherlock Holmes, ont tous apporté de grandes contributions à la fiction policière moderne. Le nom « polar » est apparu pour la première fois dans le dictionnaire Merriam-Webster après 1930, pendant « l'âge d'or » des romans policiers et des pièces de théâtre : œuvres d'Agatha Christie, GK Chesterton et leurs contemporains. La popularité de ce genre britannique s'est propagée aux États-Unis avec le jeu de société Indice, publié en 1948.
Le jeu dans un jeu
Le genre « play-in-a-play » dérive du terme français mis en abyme, signifiant "placé dans l'abîme". Comme se tenir entre deux miroirs, regarder un tableau dont un autre tableau est représenté dans la scène, ou le film Début, le format « jouer dans une pièce » permet au public de voir à la fois la « pièce » en cours de production et les personnages et les intrigues de la compagnie d'acteurs produisant le spectacle au 2e degré de réalité.
Le play-in-a-play a fait ses débuts officiels en 1587 avec La tragédie espagnole de Thomas Kyd, avec Shakespeare Hamlet étant l'exemple le plus célèbre de la Renaissance (bien que Le meurtre de Gonzago n'est qu'une petite partie de l'intrigue, tandis que certains jeux dans les jeux tels que Le jeu qui tourne mal presque entièrement centré sur le jeu au 2e degré). Dans Cabaret nous ne voyons pas nécessairement une autre pièce se dérouler dans l'intrigue, mais le spectacle nocturne du Kit Kat Klub.
Slapstick et comédie physique
La comédie burlesque utilise l'utilisation d'une violence plus grande que nature qui est d'une échelle si absurde qu'elle ne peut s'empêcher de faire rire presque tous les publics. La première utilisation largement connue du slapstick est avec la figure d'Arlequin des comédies italiennes de la période de la Renaissance, bien que de nombreux aperçus de celui-ci puissent être trouvés dans le théâtre grec et romain antique, et sûrement dans des performances orales antérieures même à l'Antiquité.
La comédie physique a connu un renouveau dans le vaudeville américain du 19ème siècle - les bouffonneries de Charlie Chaplin, apparemment fortuites mais si soigneusement planifiées, viennent sûrement à l'esprit. Nous supposons qu'il n'est pas vraiment parti depuis - pensez Seul à la maison, les films de Will Farrell et, comme vous le verrez en septembre au Dock Street Theatre, La pièce qui tourne mal.
Eliza Metts, notre assistante marketing, a un amour particulier pour la théorie dramatique et la dramaturgie. Elle a obtenu son BA en théâtre et en anglais avec une concentration en écriture créative du Wofford College en 2021 et est originaire de Charleston. Elle est ravie de rentrer chez elle pour travailler pour Charleston Stage et aider à raconter les histoires de l'entreprise.
Plus de lecture:
Histoire de York : pièces médiévales
British Library: Drame médiéval