Dans notre interview exclusive, Janine McCabe, notre costumière originale pour A CHRISTMAS CAROL, plonge dans les détails fascinants de son approche artistique la saison dernière pour confectionner les costumes de ce classique intemporel. Nous sommes très heureux que le travail de Janine soit à nouveau un moment fort sur scène dans l'adaptation de cette saison !
1) Pour commencer, pourriez-vous vous présenter et nous parler un peu de votre parcours de costumière, notamment dans le cadre de productions théâtrales ?
Salut. Je m'appelle Janine McCabe et je travaille comme costumière depuis plus de 25 ans. Après avoir envisagé des carrières en ingénierie et en mathématiques, j'ai finalement trouvé ma voie vers le théâtre grâce à un travail de couture dans l'atelier de costumes du College of Charleston. Après avoir terminé mon baccalauréat en théâtre avec une concentration en conception de costumes, j'ai poursuivi mes études à l'Université de Virginie pour obtenir un MFA en conception de costumes, puis j'ai déménagé à New York où j'ai travaillé pour des designers, dont Martin Pakledinaz, qui était un designer et un mentor incroyable. À New York, j'ai pu travailler sur Broadway, Off-Broadway, l'Opéra, la Danse et voyager à travers le pays pour aider à vérifier les costumes lors de la mise en place de nouveaux acteurs dans des rôles lors de tournées nationales comme Millie tout à fait moderne. New York a été une expérience de travail et d'apprentissage incroyable et a définitivement influencé tous les aspects de ma carrière en tant que designer et professeur de création de costumes..
2) Qu'est-ce qui vous a poussé à travailler sur les costumes de A CHRISTMAS CAROL, et comment vous connectez-vous personnellement aux thèmes et aux personnages de cette histoire classique ?
La première chose qui m'a attiré vers le travail pour A CHRISTMAS CAROL a été l'enthousiasme que Julian Wiles a manifesté lorsqu'il m'a demandé de travailler dessus avec lui et l'équipe. Son idée d'apporter de la couleur et de l'énergie et de présenter l'histoire d'une manière que les gens n'avaient jamais vue auparavant m'a séduit. Julian et moi avions déjà travaillé ensemble et il savait que j'aime travailler avec des couleurs vives et sortir des limites de ce qui est attendu. Ayant un jeune fils et une autre famille qui vieillit, je me retrouve plus que jamais attiré par les thèmes de la générosité, de la compassion et du temps passé avec ma famille et mes amis autour du travail et de l'argent. Les luttes auxquelles les personnages sont confrontés dans cette histoire classique existent aujourd'hui, il y a donc beaucoup à apprendre et à se rappeler à tout âge grâce à cette histoire.
3) Chaque personnage de A CHRISTMAS CAROL a une personnalité distincte. Comment avez-vous procédé pour visualiser et créer des costumes qui non seulement capturent l’essence des personnages, mais contribuent également à la narration visuelle globale ?
Mes assistants, Molly Belle et Brandon Alston, et moi avons passé beaucoup de temps à étudier l'histoire et les représentations des personnages au fil du temps. Nous avons examiné différentes interprétations et présentations de l'histoire et parlé des désirs, des besoins, des croyances et des points de vue individuels des personnages sur le monde dans lequel ils se trouvaient. Nous avons rassemblé des images pour refléter d'abord ces idées et leurs personnalités individuelles qui étaient principalement de nature abstraite, puis s'est orienté vers la recherche des vêtements proprement dits. Sachant que sur le plan conceptuel, nous voulions un spectacle plein de couleurs, nous nous sommes beaucoup inspirés des livres et des illustrations pour enfants pour les lignes et les couleurs audacieuses sur lesquelles nous sommes finalement tombés. Tout au long du processus de conception, nous avons continuellement vérifié le développement des idées de décors, d'éclairage et de son pour nous assurer que nous allions tous dans une direction unifiée pour créer les visuels qui soutenaient le concept de mise en scène afin de lui donner vie de la meilleure façon possible. tout en soutenant l'histoire et les personnages.
4) Compte tenu du contexte d'époque de A CHRISTMAS CAROL, comment avez-vous équilibré l'exactitude historique et l'interprétation créative dans la conception des costumes ? Y a-t-il des influences contemporaines qui ont inspiré vos créations ?
En tant que designer, l'une des choses que je trouve stimulantes mais extrêmement amusantes sur le plan conceptuel est d'examiner la recherche historique et de lui insuffler des influences contemporaines pour présenter quelque chose qui semble d'époque mais qui est vu d'une nouvelle manière. Il y avait beaucoup d'influences contemporaines en termes de couleurs et de motifs et la façon dont les gens combinent les choses dans la mode d'aujourd'hui qui, selon vous, ne devraient peut-être pas aller ensemble… même mon fils de 8 ans a eu une influence dans la façon dont il associe les couleurs et mélange et assortit des ensembles de vêtements. des vêtements pour s'exprimer. Grâce à la recherche historique, nous avons découvert de nombreux exemples de vêtements aux couleurs vives, de motifs audacieux et de détails auxquels nous ne nous attendions pas. Nous avons rassemblé et collé des tableaux d'images avec toutes ces influences que nous avons ensuite affichés autour de nous afin que, au fur et à mesure que nous dessinions les designs individuels des personnages, ils continuent à inspirer des idées..
5) La collaboration est essentielle dans le processus de production. Pouvez-vous partager un aperçu de la façon dont vous avez collaboré avec le réalisateur et les autres membres de l'équipe créative pour vous assurer que les costumes correspondent à la vision globale de la production ?
La collaboration est l’une des principales raisons pour lesquelles j’aime concevoir. J'ai eu la chance d'avoir Molly et Brandon travaillant dans le studio de design avec moi pour préparer ce design pendant plusieurs mois l'été dernier avant le début des travaux dans les magasins. Pendant ce temps, le réalisateur et l'équipe créative se rencontraient via Zoom et parfois en personne pour partager et présenter de nouvelles idées et ces réunions étaient très importantes pour le processus. Entendre quelqu'un d'autre parler du concept ou d'une idée d'éclairage qui inspire ensuite autre chose dans les costumes ou le décor, c'est de cela qu'il s'agit. C'est la partie amusante ! Julian a travaillé en étroite collaboration avec nous pour comprendre le parcours de chaque acteur et exactement ce qui était nécessaire à chaque instant pour réaliser la vision globale. Nous nous sommes tous tenus au courant via des dossiers en ligne afin que, entre les réunions, nous puissions toujours collaborer et rester au courant des nouveaux développements. J'apprécie beaucoup les temps de rencontres et d'échanges d'idées…c'est comme ça qu'on arrive à faire en sorte que tout s'enchaîne quand on arrive aux répétitions techniques où tout est enfin au même endroit sur scène ensemble, des mois et des mois de travail dans différents domaines et puis ça se réunit… c’est beaucoup de travail mais c’est aussi magique.
6) Avez-vous des costumes préférés ou des éléments de conception spécifiques dans A CHRISTMAS CAROL dont vous êtes particulièrement fier ou qui ont une signification particulière ? Qu’est-ce qui les distingue ?
Oh, c'est difficile… il est difficile de choisir un favori. Je me suis bien amusé avec les fantômes ! Je pense que le Fantôme du Futur se démarque car il ne s'agit pas de la figure noire la plus typique, mais plutôt de couches et de couches de tissus en lambeaux blancs, gris, argentés et bleu glacier reflétant le froid et la tristesse du futur potentiel de Scrooge. J'aime aussi particulièrement les sans-abri… Je suppose que cela peut paraître drôle car vous ne voyez pas beaucoup de leurs costumes, mais si vous le faisiez, vous constateriez qu'ils sont fabriqués à partir de piles de pulls colorés réutilisés et fripés, découpés, vieillis et superposés dans diverses façons de créer beaucoup de texture et d'intérêt. Molly et moi avons passé un bon moment à les créer. Les rayures sur les serviteurs de Scrooge aussi… oh et toute la famille Cratchit… elles étaient si uniques et excitantes à créer avec leurs couches, leurs motifs et leurs couleurs. Hmmm… Je ne sais pas, ce fut un processus gratifiant et extrêmement créatif d'avoir l'opportunité de travailler en étroite collaboration avec mes assistants et de créer une version si colorée et nouvellement imaginée de cette histoire avec Julian et l'équipe créative !
7) Pour l’avenir, y a-t-il des projets à venir ou des styles de conception de costumes que vous souhaiteriez explorer dans votre futur travail ?
Eh bien, je suis actuellement en train de concevoir Die Fledermaus dans le cadre de la saison CofC Stages en collaboration avec le programme d'opéra du College of Charleston et je pense que le concept de cette production permet à l'équipe de beaucoup jouer avec le style et la couleur en particulier pour la soirée de l'Acte II, donc j'attends avec impatience jusqu'où cela mène. Ce qui est bien avec la conception de costumes, c'est que chaque production offre un nouveau défi en matière de narration, des recherches distinctes, des collaborateurs différents et beaucoup de choses à explorer, donc l'excitation continue.
Achetez vos billets pour voir A CHRISTMAS CAROL, du 1er au 22 décembre, à CharlestonStage.com.
Janine McCabe est présidente et professeure de conception de costumes au Département de théâtre et de danse du College of Charleston, où elle conçoit et encadre régulièrement les étudiants costumiers pour la saison CofC Stages du département, pour laquelle elle est également directrice artistique. Les conceptions récentes pour les étapes CofC incluent VIOLET et THE MAGIC FLUTE. Le travail de Janine à Charleston Stage comprend des créations pour CURIOUS INCIDENT OF THE DOG IN THE NIGHT-TIME, PETER AND THE STARCATCHER, WHITE CHRISTMAS, THE UNDERPANTS et SHERLOCK HOLMES-THE FINAL ADVENTURE. Elle est également conceptrice résidente pour le théâtre PURE où les créations incluent MLIMA'S TALE, HONORIA QUIETLY DRAWING STRENGTH FROM HER VRUTH, BEN BUTLER, THE ABSOLUTE BRIGHTNESS OF LEONARD PELKEY, THE CHILDREN, THE LIFESPAN OF A FACT, DERNIER RITES, PETITS SONS DE BOUCHE, CECI UN MONDE ALÉATOIRE, UNE MAISON AMUSANTE, LA ROYALE, LE (CURIEUX CAS DE) L'INTELLIGENCE WATSON, UN ÉVÉNEMENT SPONTANÉ SOUDAIN, MARIE-ANTOINETTE, et plus encore. Les crédits régionaux de conception de costumes incluent des productions à Flat Rock Playhouse NC, Fringe NYC, Barrow Group NYC et Trustus Theatre SC. Les crédits de conception des costumes de Broadway Assistant incluent : LE CHANTEUR DE MARIAGE, LA VILLE MERVEILLEUSE, MILLIE TOUT À LA MODERNE, LE LOOK DE L'AMOUR, UN AN AVEC LA GRENOUILLE ET LE CRAPAUD, KISS ME KATE. D'autres créations locales incluent SALT IN THE SOIL et HOVER (Annex Dance Company), THE TRAGEDY OF CARMEN et DON GIOVANNI (Charleston Opera Theatre), la première mondiale de LOVE AND SOUTHERN DISCOMFORT au Charleston Music Hall et, plus récemment, la première mondiale de DANIEL AND THE KINGS au North Charleston Performing Arts Center.